Inhalt Auguste Rodin 11 Maria Braune 21 Clemens Gröszer 35 Karin Bauer 43 Beat Zoderer 89 Aphroditekopf 93 Ulrike Mohr 96 Blick auf … Salzburg 4 Düsseldorf 7 Hagen 8 Halle (Saale) 9 Hanau 10 Neu-Isenburg 10 Remagen 11 Trier 11 Völklingen / Saarbrücken 12 München Galerien 12 Institutionen 18 Museen 24 Kunsträume 29 Bayern Ansbach 34 Aschaffenburg 35 Bad Endorf 36 Bad Wörishofen 37 Bayreuth 37 Benediktbeuern 37 Bernau 38 Bernried a. Starnberger See 38 Burghausen 39 Coburg 41 Dachau 41 Deggendorf 42 Dießen am Ammersee 43 Eichhofen 44 Erlangen 45 Freising 45 Friedberg 46 Friedberg-Rinnenthal 46 Fürstenfeldbruck 47 Gauting 47 Germering 47 Gessertshausen 48 Gräfelfing 48 Hauzenberg 49 Ingolstadt 49 Isen 49 Ismaning 50 Issing 51 Kallmünz 51 Kaufbeuren 52 Landsberg am Lech 52 Landshut 53 Lindau 53 Manching 54 Marktoberdorf 54 Mittenwald 55 Murnau am Staffelsee 55 Neu-Ulm 56 Neumarkt i.d.OPf. 56 Niederroth bei Dachau 57 Nürnberg 57 Oberammergau 63 Oberstdorf 64 Ottobeuren 65 Passau 65 Pfaffenhofen a.d.Ilm 65 Pfarrkirchen 66 Prien 67 Regensburg 68 Rödental 68 Rosenheim 69 Rothenburg o. d. T. 70 Ruhpolding 71 Schöngeising 72 Schwabach 72 Schwandorf 73 Schweinfurt 74 Seeon 74 Spalt a. Brombachsee 75 Straubing 75 Sulzbach-Rosenberg 75 Traunstein 76 Tutzing 78 Waldkirchen 78 Waldkraiburg 78 Weßling 78 Würzburg 79 Würzburg/Randersacker 79 Baden-Württemberg Baden-Baden 80 Bietigheim-Bissingen 80 Burgrieden-Rot 80 Engen 80 Gundelsheim am Neckar 81 Haigerloch 81 Heidelberg 82 Heidenheim 82 Isny im Allgäu 83 Karlsruhe 83 Konstanz 84 Kornwestheim 84 Lottstetten 84 Marbach am Neckar 85 Pforzheim 85 Ravensburg 86 Reutlingen 87 Riegel a.K. 87 Salem 88 Schwäbisch Gmünd 88 Stuttgart 89 Tübingen-Hirschau 89 Ulm 89 Villingen-Schwenningen 90 Waldenbuch 90 Weikersheim 91 Wertheim 91 Sachsen Annaberg-Buchholz 92 Chemnitz 92 Döbeln 93 Dresden 93 Leipzig 93 Thüringen Eisfeld 94 Erfurt 94 Gotha 98 Greiz 98 Weimar 98 Essay Damien Hirst. 99 Impressum 99 Aufgrund der Corona-Schutzmaßnahmen können sich Ausstellungstermine und Veranstaltungen kurzfristig ändern oder abgesagt werden. Bitte informie- ren Sie sich auf der Homepage der Veranstalter und beachten Sie, dass für ei- nige Ausstellungen die Tickets aktuell nur online mit festem Besuchsdatum erhältlich sind. ( 2 ) M:ART Ausstellungsanzeiger 3/2021

Blick auf … Salzburg FOTOHOF archiv Sparkassenstr. 2, 5020 Salzburg, Tel. 0043-(0)662-849296 fotohof@fotohof.at, www.fotohof.at, Di, Mi, Do 15-18 Uhr Informieren Sie sich auf www.fotohof.at über mögliche kurzfristige Änderungen. Salzburg – Fotografien aus dem Archiv, bis 3.6.21 Fotografien von Thomas J. Cooper, Josef Dapra, Gerti Deutsch, J. Malan Heslop, Paul Albert Leitner, Inge Morath, Michaela Moscouw, Werner Schnelle, Doug Stewart, Wolf Suschitzky, Otmar Thormann, Clara Wildberger und anonymen FotografInnen. Teilweise gezielt für ein bestimmtes Projekt, teilweise zufällig bei Aufenthalten in Salzburg, haben 13 FotografInnen Bilder aufgenommen, die sich mit der Stadt Salzburg beschäftigen. Die Arbeiten wurden aus der Sammlung FOTOHOF archiv von den 1930er Jahren bis zur Gegenwart ausgewählt und geben so auch einen Einblick in den Wandel der fotografischen Stile und Konzepte in diesem Zeitraum. Zur Ausstellung erscheint in der FOTOHOF edition auch eine gleichnamige Publi- kation. Gerti Deutsch – Vor dem Festspielhaus, Salzburg, 1958 FOTOHOF galerie Inge-Morath-Platz 1-3, 5020 Salzburg, Tel. 0043-(0)662-849296 fotohof@fotohof.at, www.fotohof.at, Di-Fr 15-19, Sa 11-15 Uhr Informieren Sie sich auf www.fotohof.at über mögliche kurzfristige Änderungen. Simon Lehner – To Cut a Blind Spot, bis 18.6.21 Simon Lehners Arbeiten haben ihren Kern meist in einem autobiografischen Zusammenhang. Die Fotografie, immer schon ein Medium der Erinnerung, ent- wickelt sich in seinen bildmäßigen, filmischen aber auch skulpturalen Arbeiten in einen erweiterten digitalen, emotional stark aufgeladenen Raum. Durch die Einbindung seines bereits vorhandenen persönlichen Archivs entstehen Arbeiten aus und mit der Erinnerung. Darunter eine Serie, in der Lehner durch eine selbst entwickelte 3D-Rendering Methode seinen Vater, der die Familie verließ, anhand von rund 50 Fotografien, die er als 9-Jähriger aufgenommen hat, rekonstruiert. Seine Werkgruppen reflektieren auf sehr zeitgemäße Weise die heutigen media- len Bedingungen der Fotografie und zeichnen sich gleichermaßen durch subtile psychische Ebenen aus. Simon Lehner, aus der Serie: »How far is a lightyear?«, 2019 ( 4 ) M:ART Ausstellungsanzeiger 3/2021

Blick auf … Stadtgalerie Lehen Inge-Morath-Platz 31, 5020 Salzburg, Tel. 0662-8072-3450 www.kultur.stadt-salzburg.at Di, Do & Fr 14-18, Mi 14-19, Sa 11-15 Uhr, an Sonn- und Feiertagen geschlossen Dieter Kleinpeter – vorübergehend fixiert, 7.5.-10.6.21 Stadtgalerie Lehen Inge-Morath-Platz 31, 5020 Salzburg, Tel. 0662-8072-3450 www.kultur.stadt-salzburg.at Di, Do & Fr 14–18, Mi 14–19, Sa 11–15 Uhr, an Sonn- und Feiertagen geschlossen SalzburgBilder Fotoarchive als Quelle zeitgenössischer Fotografie, 29.6.-7.8.21 Die Ausstellung, ein Gemeinschaftsprojekt mit dem Salzburger Freilichtmuseum, findet parallel in FOTOHOF und Stadtgalerie Lehen statt. Aktuelle Foto-Arbeiten reflektieren die Themen zweier historischer Fotoarchive aus Salzburg: Haus und Inventar, Bauernhaustypologien, Siedlungs- und Land- schaftsformen, bäuerliche und handwerkliche Arbeit, Industrie, Brauchtum und alpiner Raum. Anna Aicher zeigt Jugendliche im Kontext von Brauchtumsgruppen, Reinhart Mlineritsch eine langjährig angelegte Familienchronik; Andrew Phelps, Sebastian Albert und Nadine Weixler widmen sich städtebaulichen Entwicklungen, speziell dem Einfamilienhaus und Ortskernen; Katrin Froschauer und Valentin Backhaus nehmen die Orte der Gemeindepolitik in den Blick; entlang der Tauernautobahn entstanden die Fotografien von Birgit Sattlecker; Mitzi Gugg, Stefanie Pirker und Motahar Amiri dokumentieren heutiges bäuerliches Leben auf Höfen in Stadtnähe; Kurt Kaindl und Herman Seidl fotografierten Industriebetriebe und ihre Mitar- beiterInnen; Elisabeth Wörndl zeigt mystische Natur der Hohen Tauern; Peter Schreiner analysiert die Politik der Bilder durch die Nachbearbeitung von Archiv- material. Andrew Phelps – bei Ettenberg, September 2020 Stadtgalerie Museumspavillon im Mirabellgarten 5024 Salzburg, Tel. 0662-8072-3453, www.kultur.stadt-salzburg.at Mo-Fr 14-18, Sa & So 11-15 Uhr, an Feiertagen geschlossen Georg Scherlin, 10.6.-23.7.21 Stadtgalerie Museumspavillon im Mirabellgarten 5024 Salzburg, Tel. 0662-8072-3453, www.kultur.stadt-salzburg.at Mo-Fr 14-18, Sa & So 11-15 Uhr, an Feiertagen geschlossen Ursula Hübner– Afterglow, 27.7.-9.9.21 In »Afterglow« thematisiert Ursula Hübner ein Verschwinden und Auflösen, sich wandelnder Lebensgeschichten in Form von collagierten Zeitungsausschnitten, eine für ihr malerisches Werk ungewöhnliche Herangehensweise. Interieurs und geisterhafte Figuren vermischen sich in der Ausstellung zu einem Schauspiel ohne Handlung. Die Künstlerin verleiht dem Museumspavillon außerdem durch speziell kreierte Raumteiler einen besonderen Charakter. Ursula Hübner, »Afterglow«, 2019, Collage auf Filz ( 6 ) M:ART Ausstellungsanzeiger 3/2021

Blick auf … Hagen Emil Schumacher Museum Museumsplatz 1, 58095 Hagen Tel. 02331-2073138, www.esmh.de, Di-So 12-18 Uhr Emil Schumacher – Roma. Eine Hommage an Italien bis 27.6.21 (Verlängerung möglich) Bereits seit den 1950ern bestand eine enge Verbindung Schumachers mit Italien. Mit Künstlern wie Burri, Fontana oder Vedova gab es dort eine eigene bedeuten- de Szene informeller Kunst. Auch am Werk Schumachers war das Interesse groß und führte zu regelmäßigen Einladungen des abstrakten Deutschen nach Mai- land, Florenz, Venedig und nicht zuletzt nach Rom, wo er noch 1996 eine große Mosaikwand schuf. Die für Ausstellungen in Italien geschaffenen und mit »Roma« bezeichneten Werke werden erstmals als eigener Werkkomplex präsentiert. Emil Schumacher, Roma XI, 1963, Öl auf Leinwand, 95 x 75 cm, Sammlung Wolfgang Rossa, Köln. © VG Bild-Kunst, Bonn 2021 Emil Schumacher Museum Museumsplatz 1, 58095 Hagen Tel. 02331-2073138, www.esmh.de, Di-So 12-18 Uhr Fritz Winter – Durchbruch zur Farbe, verlängert bis 19.9.21 Fritz Winter (1905 -1976) gehört zu den bedeutenden deutschen Malern in der zweiten Hälfte des 20. Jahrhunderts. Sein Werk ist vom Studium am Dessauer Bauhaus bei Klee, Kandinsky, Feininger und Moholy-Nagy sowie später dem Infor- mel der Nachkriegszeit beeinflusst. Ausgehend von einer reduzierten Farbpalette im Frühwerk kommt es in der Nachkriegszeit zum Durchbruch zur Farbe. Mit rund 100 ausgestellten Arbeiten gibt das Emil Schumacher Museum einen umfassen- den Einblick in alle Werkphasen. Retrospektiv angelegt, ermöglicht die Ausstel- lung von Winters ersten Arbeiten bis zur letzten Leinwand einen Rundgang durch das vielfältige Schaffen und zeigt die Entwicklung dieses eindrucksvollen Œuvres. Fritz Winter, Rotes Signal, 1967, Öl auf Leinwand, 230 x 150 cm, Fritz-Winter-Haus, Ahlen. © VG Bild-Kunst, Bonn 2021 ( 8 ) M:ART Ausstellungsanzeiger 3/2021

Blick auf … Hanau Deutsches Goldschmiedehaus Hanau Altstädter Markt 6, 63450 Hanau, Tel. 06181-256556 gfg-hanau@t-online.de, www.goldschmiedehaus.com, Di-So 11-17 Uhr Der Reiz des Minimalen – Carl Dau. Schmuck. Objekte, bis 1.9.21 Als junger Mann fuhr Carl Dau mehrere Jahre zur See, ehe er seine spätere Frau traf und Goldschmied lernte. Nach der Meisterprüfung an der Staatlichen Zeichenakademie in Hanau und Studien in Berlin schlossen sich mehrere Jahre als Lehrer an. Anschließend gründete er eine kleine, exklusive Schmuckmanufak- tur, die in interessierten Kreisen für ihr klares, schnörkelloses Design bekannt ist. Eine Krönung seiner Arbeit sind seine großformatigen Wandobjekte. Pas de deux – Schmuck von Sylke Alma Klopsch und Helen Friesacher, 6.6.-29.8.21 In der Reihe »Künstlerbegegnungen« treffen sich in der Ausstellung Sylke Alma Klopsch, Pforzheim und Helen Friesacher, Kaufbeuren-Neugablonz, die in ihrem Schmuckschaffen von einem ganz unterschiedlichen künstlerischen Ansatz ausgehen. Die grundlegenden geometrischen Formen sind von unbestechlicher Klarheit, sie bilden den Ausgangspunkt für die Arbeiten von Helen Friesacher. Die freie, spielerische Form, die betonte Leichtigkeit in der Anmutung steht bei Sylke Alma Klopsch im Vordergrund. Carl Dau. Miniatur E 1. Edelstahl, Farbe. Foto: Max-Photo Carl Dau. Ringe. 750 Gold, Edelstahl. Foto: Max-Photo Neu-Isenburg Stadtbibliothek Neu-Isenburg Forum für Medien- und Lesekultur, Frankfurter Str. 152, 63263 Neu-Isenburg Öffnungszeiten: vorauss. Di-Fr 11-18, Sa 10-13 Uhr aktuelle Öffnungszeiten: https://neu-isenburg.de/kultur-und-freizeit/stadtbibliothek Kontakt: Stadtbibliothek, Tel. 06102-747400, stadtbibliothek@stadt-neu-isenburg.de Kulturbüro: Tel. 06102-747415, bettina.stuckard@stadt-neu-isenburg.de Eine Veranstaltung der Stadtbibliothek Neu-Isenburg und des Kulturbüros Das Kunstbuch wurde gefördert vom Magistrat der Stadt Neu-Isenburg/ Fb Kulturbüro www.horstnoll.de, https://neu-isenburg.de/kultur-und-freizeit/stadtbibliothek Horst Noll Bilder Vernissage und Kunstbuchpräsentation: Freitag, 21.5., 19.30 Uhr Begrüßung: Theo Wershoven, Dezernent für Kultur und Sport (1996-2021) Einführung: Gunther Sehring, Kunstwissenschaftler 21.5.-27.11.21 Das künstlerische Schaffen von Horst Noll ist seit über vier Jahrzehnten be- stimmt durch sein Eintreten für die visuellen, sensitiven Werte der reinen Malerei. Die hohe ästhetische und poetische Ausdruckskraft seiner abstrakten, farbinten- siven Werke liegt in ihren Farben und deren Wirkung begründet, in denen Noll als Farb-Forscher experimentell die Möglichkeiten der Farbfeld-, Schicht- und Strukturmalerei auslotet. Das u.a. vom Kulturbüro geförderte neue Kunstbuch »Horst Noll BILDER« und die gleichnamige Ausstellung in der Stadtbibliothek ermöglichen es, Nolls Farbmalereien, die Raffinesse seiner künstlerischen Tech- niken und die Poesie seiner Bilder zu entdecken. Horst Noll, ohne Titel, Öl auf Holz, 30 x 30 cm, 2018 ( 10 ) M:ART Ausstellungsanzeiger 3/2021

Blick auf … Völklingen / Saarbrücken Weltkulturerbe Völklinger Hütte Europäisches Zentrum für Kunst und Industriekultur 66302 Völklingen / Saarbrücken, www.voelklinger-huette.org täglich 10-19 Uhr 1986. ZURÜCK IN DIE GEGENWART Fotografien von Michael Kerstgens, bis 28.11.21 1986: Im Januar explodiert das Space Shuttle »Challenger«, im April kommt es zur Nuklearkatastrophe von Tschernobyl. Doch die Welt von 1986 besteht nicht nur aus einem apokalyptischen Abgesang der Moderne. Das zeigen die Fotogra- fien von Michael Kerstgens. 1986 offenbart sich in diesen Aufnahmen der Alltags-, Sport- und Freizeitkultur als Jahr surrealer Normalität, irgendwo zwischen dem Orwell-Jahr 1984 und dem Fall der Mauer 1989. In der Völklinger Hütte endet in diesem Jahr die Industrieproduktion. Überall in Deutschland wird der Wandel von der Industrie- zur Dienstleistungs- und Freizeitgesellschaft spürbar, für den das heutige Weltkulturerbe Völklinger Hütte exemplarisch steht. Genau diesen Wandel hat Kerstgens fotografiert. 1986. ZURÜCK IN DIE GEGENWART. Fotografien von Michael Kerstgens © Foto: Michael Kerstgens / Hartmann Books München _ Galerien Galerie an der Pinakothek der Moderne – Barbara Ruetz Gabelsbergerstr. 7, Ecke Türkenstr., 80333 München, Tel. 089-28807743 office@galerie-ruetz.de, www.galerie-ruetz.de Di-Fr 12-19, Sa 12-18, So 12-18 Uhr (nur Besichtigung) u.n.V. Michael Lauterjung (Malerei) und Hubertus von der Goltz (Skulptur), bis 6.6.21 Jürgen Durner (Malerei) und Hans Schüle (Plastik), 11.6.-1.8.21 Jürgen Durner, »Abwesen«, 2021 Öl auf Leinwand, 140 x 210 cm Hans Schüle, »Fraktale #137«, 2020 Stahl / Lack, 33 x 43 x 27 cm Ambacher Contemporary Lothstr. 78a, 80797 München, Tel. 089-325572, info@ambacher-contemporary.de http://ambacher-contemporary.com, Do-Sa 15-19 Uhr u.n.V. Termine siehe Homepage Galerie Anaïs Sedanstr. 22, 81667 München, Tel. 089-4801020, info@anais-galerie.de www.anais-galerie.de, Mo-Fr 10-12.30 und 13.30-18, Sa 10-13 Uhr Karin Jarausch, Neue Werke Eröffnung: 18.5., 18-21 Uhr, 18.5.-3.7.21 Galerie Renate Bender Türkenstr. 11, 80333 München, Tel. 089-30728107, galeriebender@gmx.de www.galerie-bender.de, Di-Fr 13-17, Sa 12-16 Uhr u.n.V. »Material & Struktur« – Arbeiten von Alfred Haberpointer und Peter Weber bis 5.6.21 »Curated by… Heiner Thiel«, 17.6.-31.7.21 Der Künstler Heiner Thiel kuratiert eine Ausstellung mit Arbeiten von 4 seiner Kollegen*innen und 4 Künstler*innen aus dem Galerieprogramm. ( 12 ) M:ART Ausstellungsanzeiger 3/2021

München _ Galerien Autoren Galerie 1 Pündterplatz 6/IV, 80803 München, Tel. 089-395132 info@autorengalerie1-muenchen.de, www.autorengalerie1-muenchen.de Mi-Fr 13-18.30, Sa 10-14 Uhr u.n.V. »BILDER, BRIEFE, NOTEN CIII« 25 Künstler*innen aus dem In- und Ausland, 25.6.-8.7.21 Die Ausstellung ist nach Terminvereinbarung zu den Öffnungszeiten besuchbar und unter www.autorengalerie1-muenchen.de virtuell abrufbar. Autoren Galerie 1 Pündterplatz 6/IV, 80803 München, Tel. 089-395132 info@autorengalerie1-muenchen.de, www.autorengalerie1-muenchen.de Mi-Fr 13-18.30, Sa 10-14 Uhr u.n.V. Inge Schulz: »Meeresansichten und Himmelsblicke« Acrylbilder auf Leinwand und Papier 2020/21, 14.7.-4.8.21 Mit der ewigen Sehnsucht nach optischen Ereignissen zieht es uns in alle Wind- richtungen, um dann nach der Rückkehr letztendlich die so gewonnenen Eindrü- cke im Gedächtnis dann doch nur konservieren zu können. Ein Smartphone tut es natürlich auch. Der Malerin Inge Schulz stehen andere Möglichkeiten zur Verfü- gung. Sie bevorzugt das quadratische Format und als Malgrund die Leinwand und das Papier. Mittels eines Auftrags in Spachteltechnik und in Acryl entstehen emo - tionsgeladene Einheiten von Farbe und Form, allein aus den Grundfarben Rot, Blau, Gelb zusammengefügt. Um 2018 findet Inge Schulz am Lido und in den alten Gassen von Venedig, die sie zunächst mit der Handkamera erwandert, Motive, die sie beeindrucken. Zurück in ihrem Münchner Atelier entstehen Gemälde, die durch eine nahtlose Verknüpfung von Spontanität und Überlegung zu beeindrucken vermögen: Küstengewässer schäumen übermütig, ebenso der perspektivisch hochgeladene Blick entlang der zerbrechlichen Häuserfassaden von Venedig. Inge Schulz studierte Kunst an der Freien Akademie in Augsburg und Bad Rei- chenhall bei Monika Kössl und Jos Biersack, in Graz Acrylmalerei bei Prof. Lalo Srkalovic. 2013 befasste sie sich in einem Seminar mit der Farblehre des Farben- forschers Hans-Peter Mair in Düsseldorf. Helmut Vakily, München 2021 Inge Schulz: Himmelsblick, 2021, Acryl und Spachteltechnik, 100 x 100 cm Galerie Biedermann Barerstr. 44, 80799 München, Tel. 089-297257, info@galerie-biedermann.de www.artnet.com/galleries/galerie-biedermann, Di-Fr 14-18 Uhr Siegfried Kaden, »Cuba – mi amor«, Zeichnungen, Katalog, bis Mitte Juli 21 Galerie Drächslhaus Drächslstr. 6, 81541 München, Tel. 0171-3766954 www.galeriedraechslhaus.jimdo.com, Mi-Fr 17-19, Sa 11-13 Uhr u.n.V. Christoph Schneider und Hubert Stadtmüller Malerei | Zeichnung | Print | Foto | Objekte, bis 15.5.21 Christoph Schneider, o. T., 75 x 58 cm, 2020, Öl auf Leinwand Hubert Stadtmüller, Türen, Ausschnitt, mehrteilig, je. ca. 60 x 30 cm, 2020, Acryl auf Leinwand ( 14 ) M:ART Ausstellungsanzeiger 3/2021

München _ Galerien Digital Art Space Amalienstr. 14, 80333 München, Tel. 089-50006940, 0176-24756601 mail@karinwimmer.com, www.digitalartspace.de, nach Vereinbarung geöffnet Living Ones – Tim Deussen, bis 30.5.21, in Kooperation mit dem Dok Festival Back Coupling a transnational artistic cooperation, 3.6.-19.6.21 gemeinsame Ausstellung mit Center Court und Achtzehnkommazwei Raum für Kunst Studiengang Kunst und Multimedia der LMU München, 21.6.-6.7.21 Evelyn Hriberšek, 7.7.-30.10.21 Galerie Wolfgang Jahn Reichenbachstr. 47-49 Rgb., 80469 München, Tel. 089-297969 www.galeriejahnpfefferle.com, Di-Fr 13-18, Sa 12-16 Uhr u.n.V. Gruppenausstellung: Grenzenlos, bis Anfang Juni 21 Galerie Carol Johnssen Königinstr. 27, 80539 München, Tel. 089-2809923 johnssen@artcarol.de, www.artcarol.de, Di-Fr 13-18 Uhr u.n.V. Wasa Majanov – Figur Eröffnung: 6.5., 19-20.30 Uhr, der Künstler ist anwesend. Es spricht: Ulrich Krempel, Direktor a.D. Sprengel Museum Hannover 6.5.-27.7.21 GABI GREEN – Schmuck & Anderes im Westend Gollierstr. 17, 80339 München, Tel. 089-54030254, gab32lou@gmx.de Mi-Fr 14-18, Sa 11-13 Uhr u.n.V. »VILMORIN und sein Gemüse«, 7.5.-30.7.21 Wir haben die Freude, einige Blätter aus dem »ALBUM VILMORIN« zeigen und verkaufen zu können: Bilder aus dem vorletzten Jahrhundert. In den 70er/80er Jahren wurden diese alten Lithografien neu aufgelegt, Exemplare davon können Sie bei uns sehen. Wunderbar gezeichnet stellen sie das Sortiment der 1815 ge- gründeten Firma Vilmorin vor, die sich zu einem der größten Anbieter von Saatgut entwickelte und noch heute existiert. Schmuck von Gabi Green Aufgrund der Pandemie und den damit verbundenen Einschränkungen sehen wir davon ab, Sie zu einer Vernissage im herkömmlichen Stil zu laden. Wir bitten Sie zu- dem um persönliche Vereinbarung/Absprache bezüglich des Besuchs der Ausstel- lung, auch außerhalb der Öffnungszeiten, unter der E-Mail-Adresse bzw. telefonisch. Blätter aus dem Album Vilmorin Pins »LEGUMES« mit Silber Galerie Hegemann Hackenstr. 5, 80331 München, Tel. 089-76753546, info@galerie-hegemann.de www.galerie-hegemann.de, Di-Fr 11-19, Sa 11-16 Uhr NEW PERSPECTIVES. Maayke Schuitema, Sylvestre, Toon Tullemans, Monte Valdés bis 5.6.21 INTENSIVE PERCEPTION. Jaqueline Bozon, Yoshiyuki Miura, Ronald A. Westerhuis Eröffnung: 11.6., 11.6.-24.7.21 COLORFUL LIFE. Jörg Döring, JOY, Annemarie Terlage Eröffnung: 30.7., 30.7.-18.9.21 Heitsch Gallery Reichenbachstr. 14, 80469 München, Tel. 089-26949110, 0160-7276154 info@heitschgalerie.de, www.heitschgalerie.de, Di-Fr 10-19, Sa 12-18 Uhr Franco Viola – MEMORIE DI NATURA, 6.5.-5.6.21 Galerie Michael Heufelder Gabelsbergerstr. 83, 80333 München, Tel. 089-54320920, mail@galerie-heufelder.de www.galerie-heufelder.de, Mi-Fr 12-20, Sa 12-16 Uhr u.n.V. Peter Riss »Curtains are my best friends«, bis 22.5.21 Victor Kraus »slave of beauty«, 27.5.-28.6.21 Petra Amerell »Farnkaskaden«, 1.7.-8.8.21 Galerie Karin Sachs Augustenstr. 48, 80333 München, Tel. 089-2011250, www.galeriekarinsachs.de Mi-Fr 13-18, Sa 13-16 Uhr Michael Hirschbichler – »Drei Jahre Herbst«, bis 26.6.21 Gefördert von Stiftung Kunstfond Parastou Forouhar, 21.7.-21.8.21 Gudrun Spielvogel, Galerie & Edition Maximilianstr. 45, 80538 München, Tel. 089-21869700, www.spielvogel-galerie.de Mi-Fr 14-18, Sa 11-14 Uhr u.n.V., mit der Bitte um Terminvereinbarung Wer Weiß? Eine Accrochage mit Werken von Kunstlern der Galerie, bis 29.5.21 ( 16 ) M:ART Ausstellungsanzeiger 3/2021

München _ Galerien Galerie Fenna Wehlau Amalienstr. 24, 80333 München, Tel. 089-28724485 info@galerie-wehlau.de, www.galerie-wehlau.de, Di-Fr 13-18, Sa 13-16 Uhr u.n.V. Skulptur – Architektur – Malerei – ein Dialog mit dem Innen- und Außenraum Dieter Kränzlein, Stephan Wurmer, Margit Hartnagel, bis 29.5.21 Art and Nature II – David John Flynn, Paul Diestel, Sheila Furlan, 3.6.-29.7.21 Galerie Wittenbrink Türkenstr. 16, 80333 München, Tel. 089-2605580 info@galeriewittenbrink.de, www.galeriewittenbrink.de, Di-Sa 11-18 Uhr Florian Thomas, Portraits, bis 12.6.21 Rolf-Gunter Dienst, 1942-2016, 17.6.-31.8.21 München _ Institutionen Archiv Geiger Muttenthalerstr. 26, 81477 München, info@archiv-geiger.de, www.archiv-geiger.de Das Archiv Geiger ist – abhängig von der aktuellen Inzidenzzahl – nach vorheriger Terminvereinbarung für einzelne Besucher offen. Bei Interesse einfach anrufen unter 089-72779653. Wir freuen uns auf Sie! Besuchen Sie uns außerdem auf unseren sozialen Medienkanälen Facebook, Instagram, Blog. Postkartenwerkstatt für Kinder – auch für daheim! Unsere Postkartenwerkstatt ist als Online-Tutorial verfügbar. Materialsets können im Archiv nach Terminvereinbarung abgeholt oder bestellt werden unter: Tel. 089-72779653 oder info@archiv-geiger.de. Sonderausstellung Rupprecht Geiger / Shannon Finley. Licht – Farbe – Raum Kunsthaus Kaufbeuren, bis 12.9.21, Di-So, feiertags 10-17 Uhr Die Ausstellung »Rupprecht Geiger / Shannon Finley. Licht – Farbe – Raum« stellt die Werke dieser zwei abstrakten Maler in einen dialogischen Zusammenhang. Beide Künstler stammen aus unterschiedlichen Generationen, ihr Schaffen ist jedoch auf mannigfaltige Weise miteinander verbunden. Von Rupprecht Geiger sind Gemälde, Zeichnungen und Druckgrafik aus unterschiedlichen Schaffensperioden ausgestellt. Ein Besuch ist aktuell nach Voranmeldung möglich. Bitte informieren Sie sich zu den aktuellen Gegebenheiten vor Ort. Archiv Geiger, Pigmentraum Amerikahaus Karolinenplatz 3, 80333 München, Tel. 089-5525370, info@amerikahaus.de www.amerikahaus.de, Mo-Fr 16-20, So 10-16 Uhr, Eintritt frei Programm siehe Homepage Artothek & Bildersaal Ein Kunstraum der Stadt München, Kunstverleih und Ausstellungsraum Rosental 16, Arkaden, 80331 München, Tel. 089-23269635 www.muenchen.de/artothek, Mi, Fr 14-18, Do 14-19.30, Sa 9-13 Uhr, Eintritt frei Max Wencelides – »I have come to eat the universe« Rauminstallation, Collagen, Zeichnungen, bis 15.5.21 Gülbin Ünlü – »(D)Ü(S)TOPIA«, Rauminstallation & Buchprojekt, 20.5.-12.6.21 »Sommergaben« 20 Künstler*innen zeigen kleinformatige Arbeiten aus den Bereichen Zeichnung, Skulptur, Grafik, Videokunst und Fotografie, 17.6.-18.7.21 Christina von Bitter – Installation, Skulptur, 22.7.-4.9.21 DG Kunstraum | Deutsche Gesellschaft für christliche Kunst e.V. Finkenstr. 4, 80333 München, Tel. 089-282548, info@dg-kunstraum.de www.dg-galerie.de, Di-Fr 12-18 Uhr, Feiertage geschlossen, freier Eintritt Paradise Lost #gender shift. Gruppenausstellung, bis 18.7.21 Galerie der Künstler Maximilianstr. 42, 80538 München, Tel. 089-220463 oder -219960-0 www.bbk-muc-obb.de, Mi, Fr-So 11-18, Do 13-20 Uhr Die ersten Jahre der Professionalität #40 Fabian Feichter, Sabine Franczuszki, Judith Grassl, Stefanie Hofer, Simone Kessler, Kalas Liebfried, Eunji Seo, bis 16.5.21 Paradise Lost #gender shift. Gruppenausstellung, 25.5.-20.6.21 TACKER 2021 / PRESELECTION, 29.6.-11.7.21 Vorauswahl für die Nachwuchs-Förderprogramme DEBUTANT*INNEN und DIE ERSTEN JAHRE DER PROFESSIONALITÄT in der Galerie der Künstler. ( 18 ) M:ART Ausstellungsanzeiger 3/2021

München _ Institutionen Bayerischer Kunstgewerbeverein Pacellistr. 6-8, 80333 München, Tel. 089-2901470 info@bayerischer-kunstgewerbeverein.de www.bayerischer-kunstgewerbeverein.de, Mo-Sa 10-18 Uhr BKV-Preis 2021 für Junges Kunsthandwerk, bis 15.5.21 Co Working – Barbara Butz, Susanne Elstner, Karin Traxler, Maja Vogl 21.5.-3.7.21 BKV-Preis 2021 für Junges Kunsthandwerk Jonas Noël Niedermann: Objekte »Modular Shapes«, 2020, Glas, am Glasofen geblasen, freigeformt, skulptiert, im Schliff gesägt, poliert, mattiert, handpoliert, am Fusingofen zusammengesetzt, Messingfuß Galerie Bezirk Oberbayern Prinzregentenstr. 14, 80538 München, Tel. 089 2198-31201 www.bezirk-oberbayern.de/Galerie, Mo-Do 8-17, Fr 8-13 Uhr, feiertags geschlossen Natürlich verbunden Ariane Beck: Zeichnungen – Pernilla Henrikson: Objekte, 19.5.-16.7.21 Ausstellungsführung in leicht verständlicher Sprache: 8.6.21, 18.30 Uhr Tastführung: 25.6.21, 18 Uhr Führung in Deutscher Gebärdensprache: 14.7.21, 18 Uhr Zugang barrierefrei. Ausstellungstext in Leichter Sprache und in Braille-Schrift, Video in Deutscher Gebärdensprache Unter dem Künstlernamen Ari erschafft Ariane Beck Figuren in einer eigenen Bildsprache – schwarz-weiß und neongrell mit kontrastierenden Flächen und linienartigen Silhouetten. Ob Ringelmensch, Streifenfrau, Badende oder Clowns: Barcode- und Pixelelemente, Facebookschatten und Instagramtatoos deuten an, dass ihre gezeichneten Menschen fest verbunden sind mit der mobilen Welt. Beck zeigt auch die tragische Seite dieser Entwicklung, bei der das Handy als einziges Fenster zur Welt fungiert und Social Media zur Sucht gerät. Pernilla Henrikson inszeniert Fläche im Übergang von Relief und Skulptur. Die in Schweden geborene Künstlerin verwendet Materialien wie Papier, Wachs und Ton, die zäh sind und fragil zugleich. Damit nimmt sie Bezug auf Themen der Natur wie Zerfall, Auflösung und Umwandlung bis hin zum Klimawandel. Daneben zeigt Henrikson textile Hängeskulpturen – amorphe Gebilde, die wie Momentaufnah- men einer biologischen Choreografie erscheinen. Die Idee dafür stammt aus ihrer Zusammenarbeit mit der schwedischen inklusiven Tanzgruppe Atvara. Ariane Beck, Außerdem, Mixed Media, 2019, 21 x 30 cm Foto: Ariane Beck Pernilla Henrikson, Zyklop 546, Keramik, Nylon, Plastik, Seil, 2020, 130 x 58 x 38 cm Foto: Darjan Barukcic ( 20 ) M:ART Ausstellungsanzeiger 3/2021

München _ Institutionen Galerie im Hansa-Haus Brienner Str. 39, 80333 München, täglich 9-20 Uhr »Farbe verbindet« Aquarelle von Johanna Zettler Eröffnung: 12.5., 18 Uhr, 13.5.-17.6.21 Ländliches, Gegenständliches und Ungegenständliches stehen bei der Künstlerin nebeneinander. Mit exotischen Motiven zeigt sie eine unkonventionelle Auffassung der Aquarellmalerei. Galerie im Hansa-Haus Brienner Str. 39, 80333 München, täglich 9-20 Uhr Aktuelle Informationen: www.kkv-hansa-muenchen.de/hansa-haus.html »Körpersprache« Eröffnung: 23.6., 18 Uhr, 23.6.-22.7.21 Annelies Schindler (mondo) malt figurativ. Sie macht sich in ihren Bildern auf die Suche nach Unausgesprochenem, Verhaltenem und doch Sichtbarem. Was denkt oder fühlt in diesem einen Augenblick die Person, das Tier? Was teilt uns die Körperhaltung des menschlichen Körpers mit, was die Augen des Tieres? Welche Beziehungen werden aufgebaut zwischen den Figuren im Bild oder zwischen Bild und Betrachtenden? Mondo zeigt monochrome Ölgemälde in Auswischtechnik, aber auch Portraits von Mensch und Tier in Kohle, Kreide und Mixed Media. Sie ist Mitglied der GEDOK Franken. Angela Rick beschäftigt sich seit über zwanzig Jahren mit dem Aktzeichnen. Der Reiz liegt für sie darin, immer wieder aufs Neue zu versuchen, den Körperaus- druck, die Körpersprache des jeweiligen Modells, aufs Blatt zu bannen. Körper können für sich auch ohne Worte sprechen. Seit vier Jahren beschäftigt sich Rick auch mit der Ölmalerei. Hier dominiert ebenfalls das Thema Körper, hauptsäch- lich malt sie Akt und Portrait. Lichtspiele auf dem Körper faszinieren, Mimik und Gestik, Farbe kommt als expressives Ausdrucksmittel hinzu. Annelies Schindler (mondo), Gehalten, 2019 Angela Rick, ohne Titel, 2019 Üblacker-Häusl Preysingstr. 58, 81667 München, Mi, Do 17-19, Fr, So 10-12 Uhr Markus Krug – »beinahe, fast, vielleicht«, 12.5.-13.6.21 »... ganz offensichtlich arbeitet der Münchner Künstler Markus Krug mit den ge- stalterischen Mitteln einer reduzierten Formensprache; ebenso beschränkt er sich in der Farbgebung seiner Kunstwerke. Schon auf den ersten Blick sind somit wesentliche Grundkomponenten seines künstlerischen Schaffens erfassbar: der Verzicht auf alles Figürliche, die Klarheit der Farbe, die planvolle und strukturier- te Umsetzung der raumbezogenen Installation. Bei einer intensiveren Beschäfti- gung mit seiner Kunst zeichnen sich dann weitere dominante Konstanten ab: Dazu gehören der Drang, in Serien zu arbeiten oder die Gestaltung seiner Skulp- turen und Objekte bestimmten Regeln zu unterwerfen. ... Doch Markus Krug fühlt sich selbst keiner Tradition zugehörig und damit auch keinen Regulatorien als seinen eigenen verpflichtet.« © Rebecca Suttner »WSK-UEH«, Papier, 198 x 520 x 260 cm, Installationsansicht Modell »Üblacker-Häusl«. © Markus Krug, VG Bild-Kunst, Bonn 2021 ( 22 ) M:ART Ausstellungsanzeiger 3/2021

München _ Institutionen Üblacker-Häusl Preysingstr. 58, 81667 München, Mi, Do 17-19, Fr, So 10-12 Uhr Christine Löw – »Farbsequenzen«, 11.8.-12.9.21 Die Ausstellung »Farbsequenzen« zeigt Bilder, deren Bildaufbau reduziert ist auf strenge geometrische Elemente, vorwiegend Streifen, die zu Intervallen und Rhythmen geordnet sind, vertikal, diagonal und horizontal. Die unterschiedlich breiten Streifen erzeugen eine rhythmische Wirkung, die die Strenge der Kompo- sitionen auflockern und den Bildern Lebendigkeit verleihen. Während die einzel- nen Flächen oft in Variationen eines Farbtones auftreten, stehen sie immer in Kontrast zu einer Gegenfarbe, die die Harmonie bricht und überrascht. Diese Farbklangfelder wechseln vom langen Querformat zum kleinen Quadrat, von leichten pastelligen Tönen zu kraftvoll leuchtenden Farbklängen. #170.020, Acryl auf Leinwand, 70 x 140 cm Kunstpavillon – Alter Botanischer Garten am Stachus Sophienstr. 7 a, 80333 München, www.kunstpavillon.org Di-Sa 13-19, So 11-17 Uhr Akademie der Bildenden Künste in München Klasse Alexandra Bircken 7.5.-30.5.21 »im Grünen; zentral, offen, alt«, Juli, August 21, siehe www.kunstpavillon.org Preisträger/innen des Seerosenpreises, 6.8.-22.8.21 Kunstverein München Galeriestr. 4, 80539 München, Tel. 089-20001133 info@kunstverein-muenchen.de, www.kunstverein-muenchen.de Di-So 12-18, Do 12-21 Uhr Patricia L. Boyd. Hold, bis 9.5.21 Julika Rudelius – The Highest Point, bis 30.5.21, Schaufenster, Hofgarten & online Maximiliane Baumgartner »Auf Fassaden schauen« oder »Die vierte Wand der dritten Pädagogin« MaximiliansForum. Passage für interdisziplinäre Kunst. Ein Kunstraum der Stadt München, Unterführung Maximilianstr./Altstadtring 80539 München, www.maximiliansforum.de, ständig einsehbar SEHNSUCHT // MaximiliansForum + Ö – DIE FÄRBEREI & KÖSK docken an! 5.5.-4.7.21 Mehr Information zum Projekt und Programm auf maximiliansforum.de und diefaerberei.de Nicolás Combarro – An artistic approach to historical memory and architecture 14.7.-19.9.21 Ein Projekt im Rahmen des Residency-Programms des Kulturreferats der Lan- deshauptstadt München Rathausgalerie Kunsthalle Ein Kunstraum der Stadt München, Marienplatz 8, 80331 München Tel. 089-23328408, www.muenchen.de/rathausgalerie, Di-So 11-19 Uhr »Somewhere in Between?«, 14.5.-27.6.21 Koreanische Künstler*innen aus München SPLENDOR AND MISERY, 9.7.-25.8.21 München _ Museen Alpines Museum des Deutschen Alpenvereins Praterinsel 5, 80538 München, Tel. 089-2112240, www.alpines-museum.de Das Alpine Museum ist wegen Umbau bis 2023 geschlossen. Alte Pinakothek Barer Str. 27, 80333 München, Tel. 089-23805-216, www.pinakothek.de tägl. außer Mo 10-18, Di, Mi 10-20.30 Uhr Jan Brueghel der Ältere (1568-1625) Der Neuburger Jahreszeiten-Zyklus zu Gast in der Alten Pinakothek, bis 31.7.21 Der sogenannte Pfirt’sche Altar aus der Cranach-Werkstatt. Ein restauriertes Hauptwerk aus der Staatsgalerie Aschaffenburg, bis 31.7.21 Skulpturenfotografie in Rom 1850–1870, bis 6.6.21 Französische Kleinplastik des 19. Jahrhunderts, 15.6.-3.10.21 Deutsches Museum Museumsinsel 1, 80306 München, Tel. 089-21791, www.deutsches-museum.de täglich 9-17 Uhr Dresscode Glasfaser, seit 24.3.21 Entwicklung der Naturwissenschaft und Technik von den Ursprüngen bis heute. Derzeit sind einige Ausstellungen vorübergehend geschlossen, bevor sie neu gestaltet wieder eröffnet werden. ( 24 ) M:ART Ausstellungsanzeiger 3/2021

München _ Museen Haus der Kunst, Westflügel Künstlerverbund im Haus der Kunst e.V., Prinzregentenstr. 1, 80538 München Tel. 089-222655, https://kuenstlerverbund-hausderkunst.de/ Mo, Mi, So 10-18, Do, Fr, Sa 10-20 Uhr THE WORLD:REGLITTERIZED Paradise is exactly like where you are right now … only much much better 30.7.-10.9.21 Zeiten außergewöhnlicher Ereignisse haben sich im Rückblick oft als kulturell extrem produktiv erwiesen. Die Ausstellung THE WORLD:REGLITTERIZED ver- steht sich als Essay in Form künstlerischer Positionen und fragt, was es bedeutet, wenn ganze Gesellschaften über lange Zeit in der materiellen Realität individuel- ler Schutzräume verbleiben. Welche Volten schlagen dann das Immaterielle, die Psyche oder die Vorstellungskraft? In welcher Form lädt sich Bekanntes und Vertrautes in dieser Situation mit neuer Bedeutung auf? Die Grundhaltung von THE WORLD:REGLITTERIZED ist dabei optimistisch und beschreibt als Ziel eine allgemeine, verbesserte Rekonstruktion oder zumindest ein neues, anderes Fun- keln und Glänzen auf den Dingen. Kuratiert von Alexander Timtschenko, Co-Kuration: Susanne Prinz Teilnehmende Künstler*innen: Nevin Aladag, Laurie Anderson, Heike Baranowsky, Benjamin Bergmann, Friedrich von Borries, Ayzit Bostan, David Claerbout, Deichkind, Esther Glück, Rodney Graham, Thomas Helbig, Daniel Knorr, Aylin Langreuter, M + M, Warren Neidich, Maria und Neda Ploskow, rasso rottenfusser, Tamiko Thiel, Kim Tschang-Yeul, Paul Valentin, Gabriela Volanti, Andrea Zittel, Stefanie Zoche Abb. Rodney Graham, Antiquarian Sleeping in his Shop, 2017, Museum Frieder Burda, Baden-Baden, © Rodney Graham, 2021 Bayerisches Nationalmuseum Das Schatzhaus an der Eisbachwelle Prinzregentenstr. 3, 80538 München, Tel. 089-21124-01 www.bayerisches-nationalmuseum.de, Di-So 10-17, Do 10-20 Uhr Kunst und Kapitalverbrechen. Veit Stoß, Tilman Riemenschneider und der Münnerstädter Altar, verlängert bis 1.8.21 1503 fälschte der Nürnberger Bildhauer Veit Stoß einen Schuldschein. Nach der Aufdeckung der Tat wurde der Künstler eingekerkert und gebrandmarkt, ver- lor Ehre wie öffentliches Ansehen und floh nach Münnerstadt. Dort bemalte er die Flügel des 1490/92 von Tilman Riemenschneider für die Stadtpfarrkirche ge- schaffenen Altarretabels mit farbenprächtigen Szenen zur Legende des heiligen Kilian. In der gleichen Zeit schuf er eine Reihe eindrucksvoller Kupferstiche. Wie die Malereien sind sie einzigartige künstlerische Zeugnisse der von der kriminel- len Verfehlung überschatteten Phase seines Lebens, in der Aufträge ausblieben. Das Bayerische Nationalmuseum zeigt die Skulpturen Riemenschneiders, die Gemälde und sämtliche graphischen Blätter von Veit Stoß, der als einer der be- deutendsten Meister der süddeutschen Spätgotik gilt. Zusammen mit Arbeiten fränkischer Zeitgenossen sowie Objekten der Rechtsgeschichte und der Alltags- kultur – vom Folterwerkzeug bis zum kostbaren Schmuck – erzählt die Ausstel- lung die Geschichte des Münnerstädter Altars und lenkt den Blick auf den Zusam- menhang von Verbrechen und künstlerischer Praxis. STUDIOAUSSTELLUNG Schnapstrinken. Mit Stil. Aus Spaß. Als Droge, 20.5.21-30.1.22 Hochprozentige Getränke wurden im Mittelalter zunächst als Arznei in geringer Dosierung verabreicht. Seit dem 16. Jahrhundert entwickelten sie sich jedoch mehr und mehr zum Genussmittel und damit auch zum festen Bestandteil der geselligen Tafel. Unterschiedliche Gefäße standen für Schnaps und Likör bereit: Einfache Glasflaschen und robuste Wachtmeistergläser waren in Wirtshäusern verbreitet. Scherzgefäße wie Bären, Hunde, Schweine oder auch erotische For- men trugen zur Erheiterung gehobener Gesellschaften bei und garantierten un- terhaltsamen Gesprächsstoff bei Tisch. Als wahre Schönheiten präsentieren sich Nabelflaschen, die bis heute durch ihr ungewöhnliches Design auffallen. Die Studioausstellung »Schnapstrinken« präsentiert knapp 60 außergewöhnlich ge- staltete, ästhetische, rätselhafte und originelle Gefäße vom 17. Jahrhundert bis in die Gegenwart, die neugierig machen, mehr über das Schnapstrinken als kultu- relle Praxis zu erfahren. Jüdisches Museum München St.-Jakobs-Platz 16, 80331 München, Tel. 089-233-96096 www.juedisches-museum-muenchen.de, Di-So 10-18 Uhr Stimmen_Orte_Zeiten. Juden in München, Dauerausstellung Spitzenhaus Rosa Klauber, bis 24.10.21, Ebene 1, Studienraum Im Labyrinth der Zeiten, bis 13.2.22 Mit Mordechai W. Bernstein durch 1700 Jahre deutsch-jüdische Geschichte ( 26 ) M:ART Ausstellungsanzeiger 3/2021

München _ Museen Museum Villa Stuck Prinzregentenstr. 60, 81675 München, Tel. 089-455551-0, www.villastuck.de Di-So 11-18 Uhr. Erster Freitag im Monat Abendöffnung »Friday Late« mit Führungen und Veranstaltungen bis 22 Uhr, siehe unter www.villastuck.de Anmeldung und Tickets online unter www.villastuck.de Dauerausstellung: Historische Räume mit Altem Atelier und Künstlergarten Sonderausstellungen: Bis ans Ende der Welt und über den Rand – mit Adolf Wölfli, bis 25.7.21 Die Ausstellung berührt Themen des Mensch-Seins: Weltenschöpfung und Erlö- sung, Vision und Utopie, Missbrauch und Versöhnung, Sinn und Wahnsinn. Auf mehr als 25.000 Seiten verknüpft der Künstler und Weltenschöpfer Adolf Wölfli (1864-1930) Zeichnung, Dichtung und Komposition zu einem inspirierenden Ge- samtkunstwerk. Auf zwei Etagen der historischen Künstlervilla Franz von Stucks wird eine Auswahl von 70 Arbeiten von Adolf Wölfli aus der Sammlung der Adolf Wölfli-Stiftung, Kunstmuseum Bern, gemeinsam mit 70 Werken weiterer Welten- schöpfer präsentiert, u.a. Arbeiten von Hans (Jean) Arp, Joseph Beuys, William S. Burroughs, VALIE EXPORT, Anselm Kiefer und Constance Schwartzlin-Berbera. Eine Ausstellung des Museums Villa Stuck. Kurator: Roland Wenninger Lee Mingwei: O Li, Geschenke und Rituale, 13.5.-12.9.21 Zu sehen sind Installationen und Performances der letzten 30 Jahre, mit denen der Künstler Rituale des Schenkens und Beschenktwerdens in den Mittelpunkt der Aufmerk samkeit stellt – zentral ist dabei die aktive Einbindung des Publi- kums. Lee Mingwei, dessen Arbei ten mit dieser Ausstellung zum ersten Mal in München präsentiert werden, stellt Kunst als trans formatives, immaterielles Geschenk dar. Die Darbietung von Liedern, Gesprächen und kontemplativer Momente regt die Besucher*innen an, selbst tätig zu werden. Eine Ausstellung des Gropius Bau, Berliner Festspiele in Kooperation mit dem Museum Villa Stuck. Kuratorin: Anne Marr Museum Villa Stuck, Historische Räume Foto: © Jens Weber, München Adolf Wölfli Skt. Adolf =Thron, = Flühe = Blume: Ditto/Schweiz/, 1917, A 9281 Bleistift und Farbstift auf Papier 28,9 x 21,8 cm, Adolf Wölfli-Stiftung, Kunstmuseum Bern, Bern Pinakothek der Moderne / Kunst / Graphik / Architektur / Design Kunstareal, Barer Str. 40, 80333 München, Tel. 089-238050, Di-So 10-18, Do -20 Uhr Nicholas Nixon: THE BROWN SISTERS, bis 11.7.21 Anish Kapoor – HOWL, bis 15.8.21 Francis Alÿs: RE-ENACTMENTS, bis 5.9.21 Still Life. Fotografien aus der Stiftung Ann und Jürgen Wilde im Dialog mit Werken aus der Sammlung Goetz, bis 19.9.21 LOOK AT THIS, 21.5.-19.9.21 Georg Baselitz. Die Schenkung, bis 31.12.21 AU RENDEZ-VOUS DES AMIS, bis 16.1.22 Die weiteren Ausstellungen in der Pinakothek der Moderne (Architekturmuseum der TU München, Die Neue Sammlung – The Design Museum, Staatliche Graphische Sammlung München) entnehmen Sie der Website www.pinakothek-der-moderne.de. Sammlung Schack Prinzregentenstr. 9, 80538 München, Tel. 089-23805224 www.schack-galerie.de, Mi-So 10-18 Uhr, jeder 1. und 3. Mi 10-20 Uhr Sammlung des Grafen Schack: Hauptwerke von Moritz von Schwind, Anselm Feuerbach und Arnold Böcklin Romantische Bilder- und Gedankenwelten des 19. Jahrhunderts. Werke der sanierungsbedingt geschlossenen Neuen Pinakothek von Spitzweg, Böcklin, Feuerbach und Rottmann sind in einem »Spitzentreffen« mit den Werken der- selben Künstler aus der Sammlung des Grafen Schack zu erleben, bis 31.12.21 Staatliche Antikensammlungen Königsplatz 1, 80333 München, Tel. 089-59988830 www.antike-am-koenigsplatz.mwn.de, täglich außer Mo 10-17, Mi 10-20 Uhr Hund, Katze, Maus, bis 12.9.21 Staatliche Münzsammlung München Residenz, Eingang Kapellenhof, Residenzstr. 1, 80333 München, Tel. 089-227221 info@staatliche-muenzsammlung.de, www.staatliche-muenzsammlung.de Di-So 10-17 Uhr HAND GROßE KUNST. Medaillenkunst in Deutschland, bis 9.1.22 ( 28 ) M:ART Ausstellungsanzeiger 3/2021

München _ Kunsträume achtzehnkommazwei – Raum für Kunst Georgenstr. 72, 80799 München, nach Absprache geöffnet info@achtzehnkommazwei.de, www.achtzehnkommazwei.de Seit Februar 2021 gibt es in München einen neuen Ort für zeitgenössische Kunst. Der Kunstraum achtzehnkommazwei bietet mit einer Grundfläche von 18,2 qm im Besonderen lokalen Kulturschaffenden eine Plattform für ihre künstlerische Produktion. Den beiden Betrei- bern Anna Wondrak und Kilian Ihler ist das Thema Diversität bei der Gestaltung des Pro- gramms ein großes Anliegen. Beide verfügen über jahrelange Erfahrung im Kunst- und Kultur- betrieb sowie in der inklusiven Kulturarbeit. Neben Ausstellun- gen sollen Kulturschaffende den Raum auch als temporären Arbeitsplatz nutzen können, um vor Ort projekthaft künstlerische Denk- und Gestaltungsprozesse weiterzuentwickeln. Anna Wondrak und Kilian Ihler, Foto: Verena Frensch SüdpART 4 – Die Münchner Naturkunst-Biennale: 1.5. bis 17.10.2021 Sendlinger Wald/Südpark, Inninger Str., 81379 München mail@suedpART.de, www.suedpART.de Führungen: 12.6., 12, 14 und 16 Uhr; 13.6., 12, 14 und 16 Uhr; 5.7., 18 Uhr; 30.7., 18 Uhr; 11.9., 18 Uhr; 9.10., 12 Uhr; 17.10., 14 Uhr. Weitere Führungen ab 10 Personen nach Vereinbarung. Wald-Kontakt-Touren: 12.7., 18 Uhr; 25.7., 11 Uhr; 12.9., 12 Uhr; 16.10., 14 Uhr. Führungen und Touren nur mit Anmeldung. Die Ausstellung ist durchgehend geöffnet und mit den vorhandenen Lageplänen frei erlebbar. Es gelten die aktuellen Hygieneregeln zur Verbreitungsvermeidung des SARS-CoV-2 Virus. Der Südpark ist ein Münchner Stadtwald, der unter Sturm, Schädlingen und Trockenheit sehr gelitten hat. Deshalb gibt es SüdpART, 24 Wochen Kunst für den Wald – veranstaltet von der Künstlerin Lore Galitz. 14 Künstler:innen: Carl Nissen, Despina Marianou Olbrich, Alexander Miehle, Ekkeland Götze, Christina Diana Wenderoth, Elisabeth Seidel, Andreas Bejenke, Liz Walinski, Gertrud Fassnacht, Nia Leitl, Niko Jahn, Frauke Feuss, Sabine Jörg und Lore Galitz schaffen im Wald aus dem Wald und für den Wald Objekte und Orte zum Begehen, Wahrnehmen und Erleben. SüdpART verbindet für die Besu- cher auf wunderbare Weise Natur- und Kunst-Genuss. Rahmen Ruetz Prannerstr. 7, 80333 München, Tel. 089-29165990 office@rahmen-ruetz.de, www.rahmen-ruetz.de, Mo-Fr 10-19, Sa 10-18 Uhr Bilderrahmen, Galerieschienen, Lichtsysteme für Büro- und Ausstellungsbereiche ( 30 ) M:ART Ausstellungsanzeiger 3/2021

München _ Kunsträume Geranienhaus im Nymphenburger Schlosspark 80638 München, täglich 10-20 Uhr Kontakt: www.andremuehling.de, www.saible.de Plein Air – André Mühling und Thomas Saible, 19.5.-24.5.21 »Die wahre Entdeckungsreise besteht nicht darin, dass man neue Landschaften sucht, sondern dass man mit neuen Augen sieht.« (Marcel Proust) En plein air, draußen, unter freiem Himmel, auf der Suche nach einem Stück Natur, einem flüchtigen Augenblick, einer Stimmung treffen in dieser Ausstel- lung Malerei und Fotografie äußerst spannungsreich aufeinander, nähern sich an, inspirieren sich gegenseitig und begegnen sich manchmal bei ihrer Aufgabe, Licht und atmosphärische Bedingungen einzufangen. Thomas Saible zeigt neue Landschaftsminiaturen, die, obwohl skizzenhaft und mit rasch aufgetragenem Pinselstrich, dennoch eine frappierende Tiefenwirkung besitzen und von innen heraus leuchten. André Mühlings großformatige und auf Planfilm belichtete Fotografien befassen sich mit den Erscheinungen von Himmel und Wolken. Die stark suggestiv wirkenden und bisweilen malerisch anmutenden Fotografien bieten dem Betrachter eine Projektionsfläche für sinnliche Erfahrun- gen und Sehnsucht. André Mühling Thomas Saible Kunsttreff Moosach Donauwörther Str. 51, 80997 Moosach S-Bahn Linie S1, U-Bahn Linie U3, Tram Linie 20, Bus Linien X35, X80, 51, 162, 163, 169, 176, 710 »Moosach (Bahnhof)« Ausstellung »Kreislauf des Lebens« Eröffnung: 3.6., 19 Uhr, 2.6.-8.6.21, täglich 14-19 Uhr und nach Vereinbarung Jelena Kolesnichenko, Manuela Clarin, Ayman Djabiry, Helga Hansel, Manfred Schwedler, Liselotte Siegert, Tatjana Sirovina: Sieben verschiedene Künstler/-innen präsentieren ihre Arbeiten der Malerei, Grafiken, Fotografien, Skulpturen sowie Installationen und zeigen ihren Blick auf die Welt. Die Vernissage mit einer Einführung von Dr. Ruprecht Volz (stv. Chefredakteur der »Kunst + Info«) und musikalischer Begleitung findet am 3.6.21 ab 19 Uhr statt. Kontakt: Tel. 0172-8818090, E-Mail: Kolesnichenko@gmx.de Collage von Werken der ausstellenden Künstler/-innen KURZ NOTIERT Walter De Maria: Große rote Kugel, 2010 Dauerinstallation im Münchner Kunstareal, Türkentor Türkenstr. 17, 80333 München Di-So, April bis Oktober 11-17 Uhr, November bis März 12-15 Uhr ( 32 ) M:ART Ausstellungsanzeiger 3/2021

München _ Kunsträume Kunstforum HMP Temporäre Kunst im öffentlichen Raum der Bürgerinitiative »Mehr Platz zum Leben« Hans-Mielich-Platz, 81543 München, Tel. 0175-8008806, www.mehrplatzzumleben.de Seit 2007 betreibt die Bürgerinitiative »Mehr Platz zum Leben« das Kunstforum HMP, Kunst von Bürger*innen für Bürger*innen. »Walter Kopp stellt aus!« 7.5.21-20.4.22 Der international renommierte Münchner Künstler Walter Kopp lebt, schreibt und bildhauert in Italien und am Wörthsee. Seine markante und unverwechselbare Linienführung mit starker figuriner Abstraktion hält Bewegung mit einer Intensität fest, die erstaunt und an einige Plastiken von Henry Moore erinnert. Die Schwere der Skulpturen Moores wird hier jedoch mit spielerischer Leichtigkeit aufgelöst. www.walter-kopp-skulpturen.de »Halt 58« am Kolumbusplatz, 81543 München Seit 2014 setzt sich »Mehr Platz zum Leben« für die Belebung und Verschönerung dieser aufgelassenen Bus-Haltestelle ein und hat so aus einer Betonwüste einen Experimentierraum für Künstler geschaffen. Die Fläche wird mit verschiedenen Aktionen belebt: z.B. Mini-Gärten, Bücherschrank, Wanderbank, Tape Art und ver- schiedenen Graffiti Aktionen. Der Künstler Nikolaus Keller schuf einen bepflanzten Glücksbrunnen, welcher einzigartig in München ist. Der Verein zur Förderung urbaner Kunst (www.verein-urbane-kunst.de) hat die Patenschaft für die Brückengalerie der Initiative übernommen und wird sie Mitte August mit namhaften Street Art Künstlern wie z.B. Loomit neu gestalten. Hejott Süßmeier stellte seine »Green-Apple-Award-Kunst« vor, immer wieder neu und immer spannend mit verschiedenen Impressionen Helmut Vakily Pündterplatz 6/IV OG, 80803 München, Tel. 089-396788 und -395132 www.vakily.de, Besuchszeiten nach tel. Vereinbarung Atelierausstellung mit Bildern, manuellen Multiples und Zeichnungen, bis 31.8.21 Bayern Ansbach Kunsthaus R3 Reitbahn 3, 91522 Ansbach Mehr zur Ausstellung und zu den Öffnungszeiten unter www.kulturforum-ansbach.de Art from Elsewhere die Momentum Collection Berlin zu Gast im Kunsthaus R3 Ansbach, 5.6.-18.7.21 Erstmalig lädt das Kulturforum eine renommierte Kunstsammlung ein, deren Schwerpunkt das Zusammenspiel von internationalen Video- und Performance- KünstlerInnen ist. Die in der Ausstellung »Art from Elsewhere« gezeigten Videos, Projektionen und Kunstwerke konzentrieren sich auf globale Themen, die für uns alle gleichermaßen relevant sind, unabhängig von der geografischen Lage ... … ein globaler Blick auf die (un)ruhige Poesie des Alltags. Im Jubiläumsjahr der Stadt Ansbach ist das Kunsthaus R3 Gastgeber von 28 KünstlerInnen aus der ganzen Welt, die uns auf eine ganz besondere Weltreise entführen. Gefördert von der Stiftung Kunstfonds – NEUSTART KULTUR. Aaajiao – Shaarbek Amankul – Inna Artemova – Eric Bridgeman – Stefano Cagol – Margret Eicher – Nezaket Ekici – Thomas Eller – Theo Eshetu – Amir Fattal – Doug Fishbone – James P. Graham – Mariana Hahn – Gülsün Karamustafa – Hannu Karjalainen – David Krippendorff – Janet Laurence - Sarah Lüdemann – Kate McMillan – Almagul Menlibayeva – Tracey Moffatt – Gulnur Mukazhanova – Fiona Pardington – Anxiong Qiu – Varvara Shavrova – Sumugan Sivanesan – David Szauder – Shingo Yoshida Amir Fattal, ATARA Varvara Shavrova, The Opera. Three Transformations ( 34 ) M:ART Ausstellungsanzeiger 3/2021

Bayern Kunsthalle Jesuitenkirche Pfaffengasse 26, 63739 Aschaffenburg, www.museen-aschaffenburg.de Di 14-20, Mi-So 10-17 Uhr Man Ray. Magier auf Papier …und der Zauber der Dinge, 3.7.-24.10.21 Man Ray (1890–1976) erzielte seinen größten Bekanntheitsgrad durch seine insze- nierten Porträtfotografien zeitgenössischer Künstler aus der Hochphase des künstlerischen und literarischen Lebens im Paris der 1920/30er Jahre. Meret Oppenheim stand ihm in der berühmten Akt-Fotoserie »Érotique voilée« Modell. Schon früh versuchte er sich in unterschiedlichen künstlerischen Ausdrucks- formen, verweigerte bewusst eine »Handschrift«. Neben der Ölmalerei und Zeich- nung experimentierte er mit Objekten, die auch Verwendung in seinen fotografi- schen Arbeiten finden konnten. Mittels Fotogrammen, Solarisationen und Mehr- fachbelichtungen erhob er die Fotografie zur Kunst und integrierte die resultieren- den neuen Inspirationen später in seine wieder aufgenommene Malerei. Man Ray, Indestructible Object, 1923/65, Metronom, Heftklammer, Photographie, Holz- kasten (Multiple), 21,5 x 11 x 11 cm, Edition MAT, Auflage; 77/100, Sammlung Marion Meyer, © Man Ray Trust, Paris/VG Bild-Kunst, Bonn 2021, Foto: Marc Domage Man Ray, Le Violon d‘Ingres, 1924/1971, Silbergelatineprint, späterer Abzug, 39 x 29,5 cm, ahlers collection, © Man Ray Trust, Paris/VG Bild-Kunst, Bonn 2021, Foto: ahlers collection Bad Endorf Schloss Hartmannsberg bei Hemhof Hartmannsberg 8, 83093 Bad Endorf, Tel. 08031-3921039 www.lkr-kultur.de, Fr 14-18, Sa und So 11-18 Uhr Landschaft im Licht – Theodor von Hötzendorff, 27.6.-8.8.21 Theodor von Hötzendorff (1898-1974), einstmals Student an der Münchner Kunst- akademie, lebte ab 1939 bis zu seinem Tod in Grassau im Chiemgau. Über viele Jahre dokumentierten zahlreiche Einzel- und Gruppenausstellungen das Wirken dieses großen, seinen eigenen Stil prägenden Künstlers. Malreisen führten ihn in die Toskana, nach Elba, an den Gardasee, nach Südtirol, in die Schweiz und ins benachbarte Österreich. Viele lichterfüllte, farbkräftige Landschaftsbilder zeugen davon. Insbesondere aber seine bayerische Heimat inspirierte Hötzendorff zu allen Jahreszeiten. Seien es Motive aus den heimischen Bergen, aus den Moor- landschaften nördlich von Grassau oder von den Ufern des Chiemsees, sie zeigen eine in sich ruhende Natur von herber Schönheit unter Verzicht auf alles Liebliche und Anekdotische. Charakteristisch für Hötzendorff sind dabei die raumbildende Kraft seiner Werke und im Spätwerk das Zusammenwirken einer intensiven, auf- gelockerten Farbigkeit. Hötzendorff scheute sich auch nicht, als Chronist seiner Zeit, den Autobahnbau bei Siegsdorf genauso malerisch festzuhalten wie die schlichten Torfhütten in der Kendelmühlfilzen. Theodor von Hötzendorff, Augusttag, Öl auf Leinwand KURZ NOTIERT Das Herkomer Museum zeigt die Dauerausstellung »A Man of Many Parts«. Von-Kühlmann-Str. 2, 86899 Landsberg am Lech herkomer-museum@landsberg.de, www.herkomer.de Mai bis Oktober: Di-So 13-18 Uhr, November bis April: Sa, So 12-17 Uhr ( 36 ) M:ART Ausstellungsanzeiger 3/2021

Bayern Bernau Galerie MarahART Marah Strohmeyer-Haider, Chiemseestr. 20, 83233 Bernau, Tel. 0172-4864956 kunst@galeriemarah.art, www.galeriemarah.ART Di 14-18, Do 10-12 und 14-18, Fr 14-18 Uhr ABSICHTSLOSE ZUVERSICHT…, Bilder, Skulpturen, Objekte Dorothea Hornemann, Franziska Labitzke-Schwarz, 4.5.-2.7.21 »Hoffnung begrenzt durch subjektive eingefahrene Vorstellungen macht blind für das Aufleuchten scheinbar irrer Möglichkeiten, die mit absichtsloser Zuver- sicht ins Leben geträumt werden wollen.« Die Arbeiten der Künstlerinnen Dorothea Hornemann und Franziska Labitzke-Schwarz sind angefüllt mit dem Potenzial ungeahnte Ressourcen zu wecken. VIEL_LEICHT, Bilder, Skulpturen, Installationen Margarethe Fritz-Herrmann, Moni Stein, 6.7.-27.8.21 »Viel_leicht – im ursprünglichen WortSinn weit entfernt von vager Unwissenheit von Relativierung. Viel_leicht – primär die Sehnsucht Vieles in Leichtigkeit im Leben zu bewegen.« Die Künstlerinnen Margarethe Fritz-Herrmann und Moni Stein machen mit ihren Werken Vorschläge auf dem Weg dorthin. Franziska Labitzke-Schwarz, Objekt Dorothea Hornemann, Malerei Moni Stein, Skulptur Margarethe Fritz-Herrmann, Malerei Bernried am Starnberger See Buchheim Museum der Phantasie Am Hirschgarten 1, 82347 Bernried am Starnberger See, Tel. 08158-99700 www.buchheimmuseum.de, Di-So, Feiertage 10-18 Uhr WIND Interdisziplinäre Jahresausstellung der GEDOK München e. V., bis 9.5.21 Veranstalter: GEDOK München e. V. und Buchheim Museum Buchheim Museum der Phantasie Am Hirschgarten 1, 82347 Bernried am Starnberger See, Tel. 08158-99700 www.buchheimmuseum.de April bis Oktober: 10-18 Uhr, November bis März: 10-17 Uhr BRÜCKE & BLAUER REITER, 10.7.-7.11.21 Sie kannten einander, besuchten sich, schätzten und verachteten sich auch bis- weilen. Sie stellten miteinander aus, waren in denselben Verbänden, hatten die- selben Galeristen und Sammler. Die Künstler*innen von »Brücke« und »Blauem Reiter« stehen synonym für den Expressionismus in Deutschland. Sie gelten als Fanal der klassischen Moderne hierzulande. Hauptwerke der beiden tonangeben- den expressionistischen Gruppen vereinen sich im Buchheim Museum zu einer epochalen Gemäldeschau. Die Ausstellung bietet einen frischen Blick auf Bilder aus den Blütejahren zwischen 1905 und 1914 von Ernst Ludwig Kirchner, Karl Schmidt-Rottluff, Erich Heckel, Max Pechstein, Emil Nolde, Otto Mueller und Fritz Bleyl für die »Brücke« und Wassily Kandinsky, Gabriele Münter, Franz Marc, August Macke, Alexej von Jawlensky, Marianne von Werefkin und Paul Klee für den »Blauen Reiter«. Das Buchheim Museum konzipiert die Ausstellung in Zu- sammenarbeit mit den Kunstsammlungen Chemnitz und dem Von der Heydt- Museum, Wuppertal. Die drei Partner können sich dabei auf reiche eigene Samm- lungsbestände stützen, die erstmals zusammengeführt werden. Um das künstle- rische Spektrum im Ganzen abbilden zu können, werden Werke von nationalen und internationalen Leihgebern hinzugenommen. Die Ausstellung im Buchheim Museum findet statt im Rahmen der Ausstellungsreihe »Avantgarde in Farbe. Blauer Reiter, Brücke, Expressionismus« der MuSeenLandschaft Expressionis- mus, die auch ins Schlossmuseum Murnau, ins Franz Marc Museum in Kochel am See, ins Museum Penzberg und ins Lenbachhaus in München führt. Ernst Ludwig Kirchner Gerda, um 1914 Von der Heydt-Museum, Wuppertal Alexej von Jawlensky Messalina, 1912 Kunstsammlungen Chemnitz – Museum Gunzenhauser, Eigentum der Stiftung Gunzenhauser, Chemnitz ( 38 ) M:ART Ausstellungsanzeiger 3/2021

Bayern Liebenweinturm – Künstlergruppe DIE BURG Burg 18, 84489 Burghausen, Tel. 08671-9245345, www.kuenstlergruppe-dieburg.de Mi 18-20, Fr 16-18, Sa 14-18, So 10-12 und 14-18 Uhr REINHILD GERUM – DRÜBER UND DRUNTER Eröffnung: ggf. am 2.7., 19 Uhr (Optional), 3.7.-25.7.21 Das Spannungsverhältnis von Oberfläche und dem Darunterliegenden steht bei allen Werkgruppen im Zentrum. Im Zyklus STANDORTBESTIMMUNG bringt Reinhild Gerum die Farbe des Untergrunds durch intensives Wegkratzen der von ihr zunächst aufgetragenen Farbschichten zum Schimmern, zum Leuchten. Beim Zyklus der 1000 ÜBERARBEITETEN ANSICHTSKARTEN ist es das Spiel mit dem Motiv, das – zunächst verborgen im Ölpastell – teilweise wieder hervorge- holt wird. Die Installation UND IMMER NUR DIESES EINE THEMA stellt an den Betrachter die Frage, was eigentlich los war im Jahr 2020. Reinhild Gerum Liebenweinturm – Künstlergruppe DIE BURG Burg 18, 84489 Burghausen, Tel. 08671-9245345, www.kuenstlergruppe-dieburg.de Mi 18-20, Fr 16-18, Sa 14-18, So 10-12 und 14-18 Uhr BRIGITTE UND MICHAEL QUEST Eröffnung: ggf. am 6.8., 19 Uhr (Optional), 7.8.-29.8.21 Unser gestalterisches Schaffen ist geprägt von der Auseinandersetzung mit dem Wandel, aber auch dem Zauber in der Natur. Auch kritische Aspekte, wie die Folgen menschlichen Handelns werden thematisiert. Die Erfahrung des Unbe- greiflichen und die Begegnung mit dem Absurden finden ihren Ausdruck in den Skulpturen, Objekten, Gemälden und Inszenierungen beider Künstler. Eine Video- installation gibt einen Einblick in das musikalische und filmische Schaffen von Michael und Brigitte Quest. Malen! lernen vom Profi Martin Wagner (Akademie der Bildenden Künste München) im Atelier München-Feldmoching, im Kulturzentrum München-Riem in Gerolsbach, Lkrs. PAF Telefon 089 -140 18 68 ( 40 ) M:ART Ausstellungsanzeiger 3/2021

Bayern Neue Galerie Dachau Konrad-Adenauer-Str. 20, 85221 Dachau, 11-17 Uhr, montags geschlossen Ausstellung Bauhausfrauen und Co von artTextil einhundert und zwei Jahre Bauhaus – FARBEN _ FORMEN _ FRAUEN 6.8.-22.8.21 Unsere textile Hommage an die Frauen am Bauhaus – aber auch an ihre Lehrer. Die Künstlerinnen der Bauhauszeit haben uns angeregt zu eigenen Arbeiten, umgesetzt mit neuen Materialien und eigenen Ausdrucksformen. Die verschiede- nen Textilobjekte sind so vielfältig wie ihre Schöpferinnen und spiegeln Zeitgeist, Kreativität und den charakteristischen Bauhausstil wider unter dem Motto Gefilzt – Genäht – Gewebt – Gewirkt – Gestickt Zu Gast in Dachau und als besonderen Augenschmaus zeigen wir die Arbeiten der Quiltgruppe »QUILTE-BIERNE« aus Dänemark in unserer Ausstellung. Gestaltet von Annemarie Pattis Gestaltet von Margit Fink nach Ruth Hollós DK 1926 Deggendorf Handwerksmuseum Deggendorf Maria-Ward-Platz 1, 94469 Deggendorf museen@deggendorf.de, handwerksmuseum.deggendorf.de Di-Sa 10-16, So und feiertags 10-17 Uhr Stützen der Gesellschaft – Buchstützen neu entdeckt 9. Wettbewerb für Handwerk und Design, verlängert bis 5.9.21 Alle drei Jahre veranstaltet das Handwerksmuseum der Stadt Deggendorf ei- nen Wettbewerb für Handwerk und Design. 2020 lautete das Thema »Stützen der Gesellschaft – Buchstützen neu entdeckt«. Groß oder klein, abstrakt oder figürlich, poppig oder klassisch; aus Holz oder Keramik, Metall oder Glas, einfache Vorrichtung oder komplizierte Konstruktion: Buchstützen sind so unterschiedliche wie die Bücher, die sie vor dem Um- oder Herunterfallen bewahren. Die immer beliebteren E-Books brauchen zwar einzeln keine Stütze, doch der dazugehörige E-Book-Reader kann manchmal eine Stütze gebrauchen – das abendliche Lesen im Bett oder das Aufladen sind nur zwei Beispiele. Dass Buchstützen ebenso wie die gestützten Bücher nicht von gestern sind, stellt die Ausstellung mit den Wettbewerbsteilnehmenden unter Beweis. Die Ausstellung ist online auf der Museums-Website (handwerksmuseum.deggen- dorf.de) und abhängig vom aktuellen Inzidenz-Wert vor Ort im Museum zu sehen. 1. Preis Adelheid Siegeroth »Rowend 1+2«, 2020, Bildnachweis: Rudi Scharf KURZ NOTIERT Landpartie – Museen rund um München nennt sich ein Verbund von zehn Museen und Galerien in der Region um München. Er wurde 1996 gegründet, um auf die eigenständige und abwechslungsreiche Museumslandschaft in den Landkreisen hinzuweisen, die durch das S-Bahn-Netz an die Landeshauptstadt angeschlossen ist. Die Museen an historischen Orten bieten eine große Vielfalt von Sammlungen und Ausstellungen von der Archäologie über die Geschichte und Kultur bis zur zeitgenössischen Kunst. Seit 2002 werden regelmäßig Ausstellungsserien unter einem gemeinsamen Motto präsentiert. Beteiligte Museen: Museum Starnberger See, Museum Erding, Neue Galerie Dachau, Bezirksmuseum Dachau, Schlossmuseum Ismaning, Gemäldegalerie Dachau, Bauernhofmuseum Jexhof, Museum Fürstenfeldbruck / Kunsthaus, Stadtmuseum Freising und Kallmann Museum Ismaning sind wegen Umbau geschlossen. www.landpartie-museen-muenchen.de ( 42 ) M:ART Ausstellungsanzeiger 3/2021

Bayern Stellwerk Dießen Seestr. 5, 86911 Dießen am Ammersee, www.foresti-kunst.de Sa und So 14-18 Uhr 10 Jahre Stellwerk Dießen – vom Industriebau zum Kunsthäuschen Das Stellwerk Dießen feiert in diesem Sommer sein zehnjähriges Jubiläum als Kunsthäuschen. Die Dießener Künstlerin Annunciata Foresti und der Kunstförder- verein KunstFormat e.V. veröffentlichen dazu eine Edition »10 Jahre Gesamt- kunstwerk Kunst im Stellwerk« über das ehemalige Bahn-Stellwerk und seine Umwandlung in einen Ort der Kunst wie auch über Künstler, die dort ausgestellt haben. Geplant ist zudem eine Ausstellung, die die künstlerischen Aktivitäten von Annunciata Foresti in den vergangenen zehn Jahren zeigt. Die Ausstellung wird voraussichtlich ab Ende Juni oder im Juli veranstaltet. Bitte die Infos unter www.foresti-kunst.de abrufen. Vorher ... Nachher ... Stellwerk, Fotos: Annunciata Foresti Eichhofen »Kultur lebt!« im Landkreis Regensburg in der Alten Mühle Eichhofen Von-Rosenbusch-Str. 8, 93152 Eichhofen Kulturreferat Landkreis Regensburg, Tel. 0941-4009-687 kulturreferat@landratsamt-regensburg.de, www.landkreiskultur.de Do 18-21, Sa und So 14-17 Uhr »Kultur lebt!« Ein Lebenszeichen der Kunst- und Kulturszene im Landkreis Regensburg Eröffnung: 23.5., 15 Uhr, 23.5.-27.6.21 Der Landkreis Regensburg bringt mit dem Berufsverband Bildender Künstler*innen in Niederbayern und der Oberpfalz in der mühlen.kunst Eichhofen verschiede- ne Kunstschaffende aus der Region zusammen: Katja Barinsky, Ludwig Bäuml, Renate Christin, Ernst Geserer, Heinrich Glas, Gisela Griem, Hans Lankes, Johanna Obermüller, Thomas Rau und Christiane Olschewski alias Frischwasser- grenze sowie Bettina Glas stellen ihre Werke aus. Auch Künstler*innen aus an- deren Kulturbereichen sollen in der Alten Mühle zu hören und zu sehen sein, da- runter Katharina Claudia Dobner und Carl Klein (Performance), Anka Draugelates und Kilta Rainprechter (Klangkunst und Tanz) sowie die Musikerinnen ›Die Nowak‹ und ISA. Außerdem wird es eine musikalische Lesung von Schauspieler Martin Hofer und Klangarchitekt Heinz Grobmeier geben. Egal ob live oder virtuell: Auch Musik, Tanz, Literatur und Schauspiel sind am Leben! © Johannes Paffrath ( 44 ) M:ART Ausstellungsanzeiger 3/2021

Bayern galerie 13 Fritz Dettenhofer, Dr.-Karl-Schuster-Str. 15, 85354 Freising Tel. 08161-147813, galerie-13@t-online.de, www.galerie13.net Di-Fr 14-18.30, Do 14-20.30, Sa 10-13 Uhr u.n.V. Bodo Rott – Nobodaddy‘s Land, bis 12.6.21 Die »Nichtkinderkinder« von Bobo Rott führen uns tiefer in die geballte Terra Incognita des verdrehten Gartens. Die Ausstellung »Nobodaddy‘s Land« umfasst Malerei, Zeichnung, Installation und Monotypie. Gezeigt wird auch die Serie »bubblestereo« eine Bildfolge zu Raumtiefe und Klang. Dieser Zyklus wurde 2018 erstmalig im brandenburgischen Landesmuseum für moderne Kunst vorgestellt. Bodo Rott »(Übung 2) Beleuchtungsprobe«, Öl auf Leinwand, 60 x 50 cm, 2020 galerie 13 Fritz Dettenhofer, Dr.-Karl-Schuster-Str. 15, 85354 Freising Tel. 08161-147813, galerie-13@t-online.de, www.galerie13.net Di-Fr 14-18.30, Do 14-20.30, Sa 10-13 Uhr u.n.V. Günter Reker (1921-2006) – am liebsten bin ich glücklich Eröffnung: 19./20.6., 10-18 Uhr, 22.6.-31.7.21 Friedberg Museum im Wittelsbacher Schloss Schlossstr. 21, 86316 Friedberg, Tel. 0821-6002-681 museum@friedberg.de, www.museum-friedberg.de, Di-So 10-17 Uhr In elegantem und zugleich raffiniertem Design präsentiert sich das Museum, das zu den frühen Museumsgründungen in Bayern zählt und auf eine bereits über 130-jährige Geschichte zurückblicken kann. Mitmachstationen und Medienangebo- te – sowie das Museumscafé – machen den Besuch zu einem Erlebnis für alle Sin- ne. Neben der Schloss- und Stadtgeschichte warten die prachtvollen Friedberger Uhren auf die Besucher. Zu den weiteren Glanzpunkten des Museums zählen die Abteilungen der Friedberger Fayencen sowie der Archäolo gie mit wichtigen, über- regionalen Fundkomplexen. Präsentiert wird ferner moderne Friedberger Kunst: Neben Werken des Malers Karl Müller-Liedeck (1915–2009) und von Fritz Schwimbeck (1889–1977), dem Schöpfer eindrucksvoller Grafiken aus der Zeit des Ersten Weltkriegs sowie zu Literaturklassikern, werden Münzen von Reinhart Heinsdorff (1923–2002), dem Gestalter des deutschen Eurocent, vorgestellt. Foto: Reinhold Ratzer Friedberg-Rinnenthal Claudia Weil Galerie Griesbachstr. 19, 86316 Friedberg-Rinnenthal, Tel. 08208-8273 cw@galerie-claudiaweil.de, www.galerie-claudiaweil.de Coronabedingt derzeit nur nach Verabredung unter 0171-3787487 Stefan Eberstadt – exe:)mpl//um, bis 10.6.21 ( 46 ) M:ART Ausstellungsanzeiger 3/2021

Bayern Gessertshausen Museum Oberschönenfeld 86459 Gessertshausen, Tel. 08238-3001-0, Di-So und Feiertage 10-17 Uhr mos@bezirk-schwaben.de, www.mos.bezirk-schwaben.de Im Dialog. Holzskulpturen von Josef Lang, bis 3.10.21 (Freigelände) Auf dem Museumsgelände sind Skulpturen des bekannten Holzbildhauers Josef Lang aus Denklingen zu sehen. Seine Figuren erarbeitet er mit der Kettensäge aus Eichenholzstämmen. Heinz hört auf. Von Drechslern, Schreinern und einem Neuanfang 16.5.21-30.1.22 (Volkskundemuseum) Ausgehend von der Auflösung der Schreinerei und Drechslerei Heinz in Waal wird die Geschichte des Familienbetriebs im Allgäu und seiner Erfolge erzählt. Die gezeigten Objekte spannen den Bogen zwischen Kunsthandwerk und Hand- werk sowie zwischen Designgeschichte und zeittypischem Gebrauchsmöbel. Josef Lang: Rosa und Grünmann, Foto: Christian Rudnik Gräfelfing Altes Rathaus Gräfelfing Bahnhofstr. 6, 82166 Gräfelfing, www.kunstkreis-graefelfing.de, Do-So 16-19 Uhr SINDA DIMROTH, 10.6.-4.7.21 Der Kunstkreis Gräfelfing zeigt anlässlich seines 40-jährigen Bestehens das künstlerische Lebenswerk des Gründungsmitglieds Sinda Dimroth. Schon 1981 sorgte ihre Aktion »Das Rathaus wird zum Instrument« mit Teilen einer über- dimensionalen Violine, deren Saiten sich über das Dach des Gräfelfinger Rathau- ses spannten, für Aufsehen. ( 48 ) M:ART Ausstellungsanzeiger 3/2021

Bayern Ismaning Kallmann-Museum Schloßstr. 3b, 85737 Ismaning, Tel. 089-9612948 info@kallmann-museum.de, www.kallmann-museum.de Di-Sa 14.30-17, So 13-17 Uhr Kallmann-Preis 2020: Lena von Goedeke – Soil’s Song, bis 27.6.21 Die Berliner Künstlerin Lena von Goedeke (geb. 1983) hat für ihre Auseinander- setzung mit dem Thema »Landschaft« den Kallmann-Preis 2020 erhalten. Ihr Werk ist unter anderem durch mehrere Forschungsreisen nach Spitzbergen und durch die extremen Bedingungen dieser lebensfeindlichen Umgebung geprägt. In ihrer Einzelausstellung »Soil’s Song« sind Rauminstallationen, Fotografien, Papierschnitte, Skulpturen und Videos zu sehen, mit denen sie die Wahrnehmung der Natur durch den Menschen sowie existentielle Dimensionen der Naturerfah- rung befragt. Parallel dazu werden Landschaften von Hans Jürgen Kallmann präsentiert. Lena von Goedeke: Equipment First, 2019/2021, Ungebrannter Ton, Wasser, Tusche, Digitaldruck auf Vorhang, Copyright the artist Schlossmuseum Ismaning Schloßstr. 3a, 85737 Ismaning, Tel. 089-960900153 schlossmuseum@ismaning.de, www.schlossmuseum-ismaning.de Di-Sa 14.30-17, So 13-17 Uhr Almboden und Torfsoden Kalk, Torf, Lehm und Kies – Bodenformationen rund um das Ismaninger Moos bis 10.10.21 Der weiße Alm, ein kohlensaurer Kalkboden, und der dunkle Torf des Mooses, diese beiden besonderen Bodenarten sicherten über Jahrhunderte die wirtschaft- lichen Grundlagen Ismanings. Die Almböden mit ihrem hohen Kalk- und Feuch- tigkeitsgehalt sind die Grundlage des seit 1509 urkundlich belegten Ismaninger Krautanbaus. Der Torf diente ab Ende des 18. Jahrhunderts als Brennmaterial. Als weitere Bodenformationen kommen der Kies der Isar und die Ausläufer der Münchner Lößlehmzunge hinzu. So prägten Krautbauern, Torfstecher, Ziegel- und Kalkbrenner die Geschichte und die Entwicklung des Ortes. Morgenstimmung im Moos, Foto: Josef Prestel M:ART Die aktuelle Ausgabe digital lesen. Kostenlos als E-Paper: www.m-art-magazin.de ( 50 ) M:ART Ausstellungsanzeiger 3/2021

Bayern Kaufbeuren Kunsthaus Kaufbeuren Spitaltor 2, 87600 Kaufbeuren, Tel. 08341-8644 mail@kunsthaus-kaufbeuren.de, www.kunsthaus-kaufbeuren.de Di-So und feiertags 10-17 Uhr, Mo geschlossen RUPPRECHT GEIGER | SHANNON FINLEY LICHT . FARBE . RAUM, bis 12.9.21 Die Ausstellung stellt die Werke zweier abstrakter Maler in einen dialogischen Zusammenhang, die ganz unterschiedlichen Generationen angehören, deren Schaffen jedoch auf mannigfaltige Weise miteinander verbunden ist. Das zentrale Element ist die Farbe in all ihren Erscheinungsformen – gemäß Geigers Über- zeugung: »Farbe ist Energie«. Gezeigt werden Werke aus nahezu allen Schaffens- phasen Rupprecht Geigers (1908–2009) – Gemälde, Siebdrucke und zum Teil erst- mals gezeigte Zeichnungen – sowie Gemälde aus den letzten zehn Jahren Shannon Finleys (1974 geboren). Zahlreiche neue Gemälde des Künstlers entstanden eigens für die Ausstellung im Kunsthaus Kaufbeuren. Shannon Finley, »Guardian«, 2018, Acryl auf Leinwand, 210 x 170 cm, Courtesy Walter Storms Galerie, München © S. Finley Landsberg am Lech »Zedergalerie« des Galerievereins Landsberg am Lech e.V. Zederpassage, Hauptplatz 155, 86899 Landsberg am Lech während der Öffnungszeiten: Tel. 08191-989787, info@galerieverein.de www.galerieverein.de, Do 15-17, Fr 15-18, Sa 12-15 Uhr u.n.V. »ABHEBEN« – Collage-Décollage, mit dem Berliner Künstler Wolfgang Rohloff bis 3.7.21 Der Galerieverein Landsberg am Lech e.V. stellt in den Ausstellungsräumen der Zedergalerie mitten in der Altstadt Landsbergs Werke zeitgenössischer bildender Künstler und Künstlerinnen vor. Es wird ein repräsentativer Überblick des Werkes von Wolfgang Rohloff aus mehr als 40 Schaffensjahren gezeigt. Der Schwerpunkt der Ausstellung liegt bei aktuellen experimentellen Arbeiten nach dem Prinzip Collage und Décollage. ( 52 ) M:ART Ausstellungsanzeiger 3/2021

Bayern Manching kelten römer museum manching Im Erlet 2, 85077 Manching, Tel. 08459-32373-0 info@museum-manching.de, www.museum-manching.de Di-Fr 9.30-16, Sa, So und Feiertage 10-17 Uhr Kunst in Miniatur: Antike Gemmen aus Bayern, ab 24.7.21 Die Sonderausstellung präsentiert farbige Schmucksteine aus dem antiken Bayern, in die filigrane Miniaturbilder eingeschnitten sind. Sie zeigen vielfältige Motive – etwa Götter, mythologische Szenen und Tierbilder. Als Ringsteine dien- ten diese sogenannten Gemmen nicht allein der Zierde ihrer Träger, sondern wurden auch zum Siegeln von Dokumenten, zum Schutz vor bösen Mächten und als Glücksbringer verwendet. Gemmen gelangen oft ohne konkrete Provenienz- angaben in öffentliche und private Sammlungen. Die Ausstellung zeigt hingegen Exemplare aus der Archäologischen Staatssammlung München, für die jeweils der bayerische Fundort und zumeist auch der archäologische Kontext belegt sind. Bei vielen Gemmen hat sich sogar der zugehörige Ring erhalten. Die Präsentation in Manching widmet sich auch der mittelalterlichen Wiederverwendung und neu- zeitlichen Rezeption der antiken Schmucksteine. Gemme mit Eisenring aus dem römischen Vicus von Eining: Büste der Minerva oder Roma mit Helm. © Archäologische Staatssammlung München/ Foto: Stefanie Friedrich Marktoberdorf Künstlerhaus Marktoberdorf Museum für zeitgenössische Kunst, Kemptener Str. 5, 87616 Marktoberdorf Tel. 08342-918337, mail@kuenstlerhaus-marktoberdorf.de www.kuenstlerhaus-marktoberdorf.de, Di-Fr 15-18, Sa, So, Feiertage 14-18 Uhr ABGEFAHREN – das Auto in der Kunst, 14.5.-29.8.21 Aktuell dreht sich im Künstlerhaus Marktoberdorf alles um das Auto in der Kunst. Seit mehr als 100 Jahren bestimmt das Auto das Alltagsleben vieler Menschen, und es gibt gleichzeitig wohl kaum einen Gegenstand, der so sehr polarisiert. Autos sind Fluch und Segen zugleich, Designwunder und Umweltkiller, Symbole für Flexibilität und Freiheit, Kultobjekte und geradezu erotische Statussymbole. In der Ausstellung werden ausgewählte Kunstwerke von 31 zeitgenössischen Künstler*innen präsentiert, die das Auto als emotional aufgeladenen Gegenstand in Malerei, Fotografie, Bildhauerei und Videokunst thematisieren. Sylvie Fleury, »Car Wash«, Video Still, 1995, Courtesy Sylvie Fleury and Mehdi Chouakri, Berlin ( 54 ) M:ART Ausstellungsanzeiger 3/2021

Bayern Neu-Ulm Edwin Scharff Museum Kunstmuseum und Kindermuseum Neu-Ulm Petrusplatz 4, 89231 Neu-Ulm, www.edwinscharffmuseum.de Di, Mi 13-17, Do, Fr 13-18, Sa, So 10-18 Uhr Ziemlich beste Freunde. Hans Thuar und August Macke, bis 19.9.21 Die Ausstellung widmet sich einer wenig bekannten Facette im Leben von August Macke: Seiner lebenslangen Freundschaft mit dem Künstler Hans Thuar. Als Nachbarskinder lernen sie sich 1897 in Köln kennen. Nach einem Unfall, bei dem Thuar beide Beine verliert, vertieft sich die Freundschaft noch. Es ist Macke, der ihn aufheitert und wieder Lebensmut schenkt. Die Freunde beschließen Künstler zu werden und gehören bald zu den heftig angefeindeten expressionistischen Modernen. Die Ausstellung geht erstmals dieser besonderen Beziehung nach und stellt mit Hans Thuar einen Künstler in den Fokus, dessen eigenständige, leuch- tend farbige Kompositionen zu Unrecht fast in Vergessenheit geraten sind. August Macke Walter, drei Tage alt, 1910 Öl, Tusche/Feder auf Holz, © Privatbesitz Foto: Museen Stade/Margot Schmidt Hans Thuar Blühende Obstbäume (Endenich), 1911 Öl auf Leinwand, © Privatbesitz Foto: Museen Stade/Margot Schmidt Neumarkt i.d.OPf. Museum Lothar Fischer Weiherstr. 7a, 92318 Neumarkt i.d.OPf., Tel. 09181-510348 www.museum-lothar-fischer.de, Mi-Fr 14-17, Sa/So 11-17 Uhr HELMUT STURM Spielfelder der Wirklichkeit, bis 4.7.21 Die Retrospektive gibt erstmals einen Einblick in das facettenreiche Werk des Malers Helmut Sturm (1932–2008) und beleuchtet seine verschiedenen Schaffens- phasen. Sturms farbmächtige Arbeiten sind bedeutende Zeugnisse einer abstrakt- expressiven Malerei in Deutschland nach 1945, die es versteht, das Figurative in die dynamischen Bildwelten einzubinden. Für den Maler war die Leinwand ein »räum- lich bewegtes Spielfeld«, in dem sich Geschlossenheit und Expansion, Konstruktion und spontaner Gestus mit »allerlei Gerümpel aus der Spielzeugkiste der Wirklich- keit« vereinen. Der langjährige Professor an der Kunstakademie München gehörte zu den Gründungsmitgliedern und zentralen Akteuren der Künstlergruppen SPUR, SPURWIR, GEFLECHT und KOLLEKTIV HERZOGSTRASSE. Gruppe RADAMA 1959-1962 Erwin Eisch, Gretel Stadler, Max Strack, 18.7.-10.10.21 Ende 1959 lösen sich Erwin Eisch und Gretel Stadler von der Künstlergruppe SPUR und gründen gemeinsam mit Max Strack RADAMA. Doch gleich nach ihrer ersten Ausstellung in der Münchner Galerie Malura, der »Gedächtnisausstellung Bolus Krim«, für einen niemals wirklich existierenden Künstler, kommt es zum »Skan- dal«. Es gibt kaum ein Presseorgan, das damals nicht berichtet. Auch die Folgeaus- stellungen »Kunst und Wohnraum« oder »Sakrale Kunst« sind mit das Innovativste, was die deutsche Kunst nach 1945 zu bieten hat. Heute ist die Gruppe jedoch einer breiteren Öffentlichkeit weitgehend unbekannt. Anhand von ca. 40 Werken aus der Schenkung des Ehepaars Eisch sowie Werk- und Installationsfotos wird das Wirken dieser Gruppe im historischen Kontext der 1960er Jahre neu beleuchtet. Helmut Sturm Ohne Titel (Buchstabenbild), 1978/1982 Foto: A. Pauly © VG Bild-Kunst, Bonn 2021 Gruppe RADAMA, Ausstellung »Kunst und Wohnraum« in der Galerie Malura, 1961 Foto: Galerie Malura, München ( 56 ) M:ART Ausstellungsanzeiger 3/2021

Bayern Galeriehaus Nord Wurzelbauerstr. 29, 90409 Nürnberg, www.galeriehaus-nuernberg-nord.de Di-Mi 13-16, Do, Fr 11-13, So 11-16 Uhr und nach telefonischer Vereinbarung unter Tel. 0911-553387 Galeriehaus Nord präsentiert zur 6. Biennale der Zeichnung in der Metropolregion Nürnberg Katja Davar, 13.6.-11.7.21 Das Werk von Katja Davar (*1968) spannt ein zeichnerisches Universum auf, das mittels eines technisch brillanten Einsatzes des Zeichenstiftes komplexe Zusam- menhänge wie ökonomische Kreisläufe oder die Entwicklung von Schriftsystemen in poetische Bildwelten übersetzt. Ihre detailreichen Zeichnungen auf Papier und Leinwand sind komprimierte Darstellungen von Wissenszusammenhängen unter- schiedlichster Kontexte: Wissenschaft, Wirtschaft, Natur- und Kunstgeschichte. Auf diese Weise aktiviert die Künstlerin jene Dimension des klassischen Mediums Zeichnung, die über Jahrhunderte dazu diente, Welt zu erfassen und eine Welt- ordnung, zumindest auf dem Papier, zu entwerfen. Dr. Jutta Voorhoeve Katja Davar, Field sings vision a song (Detail) 2016, pencil, ink, acrylic on paper, Courtesy Galerie Kadel Willborn, Düsseldorf 6. Biennale der Zeichnung in der Metropolregion Nürnberg Esra Tsao, Kunstraum des Konfuzius-Instituts Nürnberg Erlangen, Pirckheimerstr. 36, 90408 Nürnberg Dasha Shiskin, Neues Museum Nürnberg, Klarissenplatz Greser & Lenz, Galerie Bernsteinzimmer e.V., Großweidenmühlstr. 11, 90419 Nürnberg Albert Leo Peil, kunst galerie fürth, Königsplatz 1, 90762 Fürth Rainer Plum, MUK – Kunstverein Zirndorf, Pinderpark 7, 90513 Zirndorf Barbara Graber, Städtische Galerie Bürgerhaus Schwabach, Königsplatz 29a, 91126 Schwabach Die Ausstellungen zur 6. Biennale der Zeichnung laufen von April bis Juli. Weitere Informationen unter www.biennalederzeichnung.de BBK Nürnberg Mittelfranken e.V. / Projektraum Hirtengasse Hirtengasse 3, 90443 Nürnberg, Tel. 0911-2396884, www.bbk-nuernberg.de Das kleine Format – tatort atelier:21 19.5.-13.6.21, Mi und Do 14-18, Fr 11.6., 15-18, Sa 12.6., So 13.6., 11-18 Uhr Die Mitglieder des BBK Nürnberg Mittelfranken mit ihren über ganz Mittelfranken verteilten Ateliers bilden ein Netzwerk künstlerischer Vielfalt. Am 12. und 13. Juni 2021 zeigen sie im Rahmen der Offenen Ateliertage tatort atelier:21 ihre Werk- räume. 52 Ateliers sind an diesem Samstag und Sonntag jeweils von 11-19 Uhr geöffnet, 94 Künstler*innen und Gastkünstler*innen laden das interessierte Publikum zum Besuch ein. Zur allgemeinen Information präsentiert eine Über- sichtsausstellung im Projektraum Hirtengasse 3 in Nürnberg dazu je ein Werk der beteiligten Künstler*innen im kleinen Format 20 x 20 cm. Monika Ritter – Allmende – Tiere und Menschen Eröffnung: 18.6., 16 Uhr, 18.6.-23.7.21, Mi und Do 14-18 Uhr Allmende – die Welt gehört allen gemeinsam. Mit diesem Gedanken lotet die Künstlerin Monika Ritter die Gemeinschaft der Lebewesen als soziales Phänomen aus. Die Zeichnung dient ihr als Essenz und Grundstock ihrer Arbeit. In Stein, Ton, Holz und Bronze gibt sie den Figuren dann lebendigen und ausdrucksstarken Bestand. Ferien daheim – Sommerausstellung des BBK Eröffnung: 6.8., 16 Uhr, 6.8.-3.9.21, Mi und Do 14-18 Uhr Künstler*innen des BBK Nürnberg Mittelfranken zeigen Werke, Ideen und Gedanken zur Feriensituation im Corona-Jahr. Logo TATORT ATELIER 21 Grafik: Ulrike Manestar Monika Ritter, »Hase, Bronze, 2014 Foto: Werner Baur Neues Museum Staatliches Museum für Kunst und Design in Nürnberg, Klarissenplatz 90402 Nürnberg, Tel. 0911-240200, www.nmn.de, Di-So 10-13.30 und 14.30-18 Uhr Painterly – Von Warhol und Twombly bis heute Malerei aus dem Museum Brandhorst, bis 30.5.21 Keith Sonnier – Lightsome, 9.7.-7.11.21 ( 58 ) M:ART Ausstellungsanzeiger 3/2021

Bayern BBK Galerie VIEW Veillodterstr. 8, 90409 Nürnberg view@bbk-nuernberg.de, www.bbk-nuernberg.de, Do 17-19, Sa, So 14-18 Uhr VIEW#15 drawing unplugged, bis 30.5.21 Die Handzeichnung ist schon seit Jahrtausenden ein künstlerisches Ausdrucks- mittel und beschreibt ein Bildwerk, das ein Motiv mittels Punkt, Strich und Linie abbildet. Die Grenzen der Begriffsbestimmung sind jedoch fließend und die Darstel- lungsbreite der Zeichnung ist grenzenlos. Die Galerie VIEW zeigt einen Ausschnitt dessen, was in der Zeichenkunst alles möglich ist. VIEW#16 tit for tat, 12.6.-4.7.21 Gastausstellung mit Künstler*innen aus Slowenien zum gemeinsamen Thema GEDANKENNAHRUNG. Das Thema fragt nach Kunst, die anregt und inspiriert, die einen Denkanstoß beim Betrachter auslöst. Kunst, die schon ein Stück weit vor- gedacht ist und Werke, die das Ergebnis dieser Überlegungen sind und eine deut- liche künstlerische Position zum Ausdruck bringen. VIEW#17 GEWOHNHEITEN »habitude«, 10.7.-1.8.21 Fotoausstellung mit Gästen aus Nizza: Rémi Tournier, Pierre Bellettini, Hubert Ancion und Pia Parolin. Gemeinsam blicken sie auf das Geflecht von Gewohn- heiten und Ritualen, die unser Zusammenleben ordnen und unsere Gefühlswelt strukturieren. »Groß ist die Macht der Gewohnheiten« und sie wieder loszuwer- den ist eine nicht zu unterschätzende Angelegenheit. Matthias Beckmann, Zeichnung aus der Serie »Kriminalgericht Moabit«, 2018, drawing unplugged, © Matthias Beckmann Pierre Bellettini, Fotografie, 2021, GEWOHNHEITEN © Pierre Bellettini Kunsthalle Nürnberg im KunstKulturQuartier Lorenzer Str. 32, 90402 Nürnberg, Tel. 0911-231-2853 kunsthalle@stadt.nuernberg.de, www.kunsthalle.nuernberg.de Di, Do-So 10-18, Mi 10-20 Uhr, Mo geschlossen Barbara Probst. Streets, Fashion, Nudes, Still Lifes, bis 6.6.21 Die fotografischen Bildreihen der »Exposures« von Barbara Probst (*1964 in München, lebt in New York) umfassen Straßenszenen, Close-Ups, Stillleben, Akt-, Studio-, Landschafts- und Modeaufnahmen. Alle »Exposures« verbindet ihr spezifischer Entstehungsprozess: Die mehrteiligen Arbeiten erfassen einen Mo- ment simultan aus verschiedenen Kamerapositionen. Diese multiperspektivische Sichtweise auf ein und dieselbe Situation ermöglicht uns, diese ohne eine Verän- derung des Standortes aus verschiedenen Perspektiven zu sehen: ein visuelles Paradoxon, denn in der Realität können wir niemals dieselbe Szene im gleichen Augenblick aus unterschiedlichen Perspektiven betrachten. Die Kunsthalle Nürn- berg präsentiert eine eindrucksvolle Auswahl der seit 2000 entstehenden und aktuell rund 160 Arbeiten umfassenden Werkreihe, beginnend mit der ersten Arbeit dieser Reihe bis zu den aktuellen Werken, die während des Shutdowns in New York entstanden. Barbara Probst: »Exposure #140: Munich, Nederlingerstrasse 68, 09.07.18, 5:13 p.m.«, 2018 3-teilig, je 112 x 75 cm, Ultrachrome Tinte auf Baumwollpapier; © VG Bild-Kunst, Bonn 2021 Kunstautomat Sterngasse Hintere Sterngasse 25/27, 90402 Nürnberg, www.kunstautomat-sterngasse.de Kunstautomat Sterngasse 36. Staffel, bis 1.8.21 Kunst im Format einer Zigarettenschachtel Die beteiligten Künstler sind: Susanne Stiegeler, Anna Bien, Harri Schemm, Martin Blättner, Dan Reeder, Cordula Roßbach, Werner Taufer, Pablo Lira-Olmo, Hjalmar-Leander Weiß, Winfried Baumann ( 60 ) M:ART Ausstellungsanzeiger 3/2021

Bayern Kunsthaus im KunstKulturQuartier Königstr. 93, 90402 Nürnberg, Tel. 0911-231-14678 kunsthaus@stadt.nuernberg.de, www.kunstkulturquartier.de/kunsthaus Di, Do-So 10-18, Mi 10-20, Mo geschlossen, freier Eintritt Kunstpreis der Nürnberger Nachrichten 2021 Kunstwettbewerb mit Sonderausstellung, 22.7.-5.9.21 Kunstschaufenster im KunstKulturQuartier Königstr. 93, 90402 Nürnberg, Tel. 0911-231-14678 kunsthaus@stadt.nuernberg.de, www.kunstkulturquartier.de/kuenstlerhaus Fotofestival Nürnberg 2021 Lois Hechenblaikner, bis 28.5.21, Sebastian Wells, 1.6.-27.6.21 Kunstschaufenster im Glasbau Künstlerhaus im KunstKulturQuartier Glasbau, 1. OG, Königstr. 93, 90402 Nürnberg, Tel. 0911-231-14678 kunsthaus@stadt.nuernberg.de, www.kunstkulturquartier.de/kuenstlerhaus Di, Do-So 10-18, Mi 10-20 Uhr, Mo geschlossen, freier Eintritt Debütantenausstellung 2021 Eröffnung: 28.7., 19 Uhr, 29.7.-5.9.21 Museen der Stadt Nürnberg Hirschelgasse 9-11, 90403 Nürnberg, Tel. 0911-231-5421 museen@stadt.nuernberg.de, museen.nuernberg.de Albrecht-Dürer-Haus Albrecht-Dürer-Str. 39, 90403 Nürnberg, Tel. 0911-231-2568 albrecht-duerer-haus.de, NEU: Di-Fr 10-17, Sa und So 10-18 Uhr Juli bis September zusätzlich Mo 10-17 Uhr Original Dürer! Präsentation wechselnder originaler Druckgrafiken Albrecht Dürers Neu in der Dauerausstellung, ab 21.5.21 Museum Tucherschloss und Hirsvogelsaal Hirschelgasse 9-11, 90403 Nürnberg, Tel. 0911-231-5421 museum-tucherschloss.de, Mo 10-15, Do 13-17, So 10-17 Uhr während der Sonderpräsentation: Mo, Do und So 10-17 Uhr Von Hundefressern und Zwiebeltretern Wie die Franken ihre Nachbarn nennen und warum Sonderpräsentation, bis 3.6.21 Stadtmuseum im Fembo-Haus Burgstr. 15, 90403 Nürnberg, Tel. 0911-231-2595, stadtmuseum-fembohaus.de Di-Fr 10-17, Sa und So 10-18 Uhr Luppes Galerie Die Kunstsammlungen der Stadt Nürnberg in der Weimarer Republik, 25.6.-1.11.21 Während seiner Amtszeit ließ Oberbürgermeister Dr. Hermann Luppe (1874-1945) die Kunstsammlungen der Stadt Nürnberg erheblich erweitern und in der kurz zuvor geschaffenen Städtischen Galerie präsentieren. Mit Werken des Impressio- nismus, Expressionismus und der Neuen Sachlichkeit kaufte Luppe Kunst, die in der damaligen Zeit als Avantgarde galt. Er prägte dadurch den Charakter der Sammlung wesentlich mit. Der Bestand sollte einen Überblick über »gute« neuere Kunst ver- schiedener deutscher Kunstland- schaften bieten. Die Ausstellung zeigt unter anderem Gemälde von Anselm Feuerbach, Lovis Corinth und Max Liebermann, dessen Selbstbildnis im Fembo- Haus erstmals zu sehen ist. Plas- tische Werke wie Ernst Barlachs »Singender Mann« ergänzen die Schau. Mit einem Nebeneinander von jüdischen und nicht-jüdischen Künstlern leistet sie einen Beitrag zum Festjahr »1700 Jahre jüdi- sches Leben in Deutschland«. Die Restaurierung wurde großzügig gefördert durch die Ernst von Sie- mens Kunststiftung. Bildnachweis: Kunstsammlungen der Stadt Nürnberg ( 62 ) M:ART Ausstellungsanzeiger 3/2021

Bayern Oberstdorf Galerie Oberstdorf neben der Nebelhornbahn, Oststr. 39, 87561 Oberstdorf www.galerie-oberstdorf.de, www.sunshine-art.de, 14-18 Uhr Bitte informieren Sie sich vor Ihrem Besuch auf unserer Webseite www.galerie- oberstdorf.de bezüglich evtl. notwendiger Änderungen der Corona-Bestimmungen. »101 GONDELN« von Magdalena Nothaft, bis 18.5.21 Die Galerie Oberstdorf steht direkt neben der neuen Talstation der Nebelhorn- bahn. Zur Eröffnung der neuen Seilbahn hat Magdalena sich drei Jahre mit dem Thema Gondeln befasst. Vor allem auch mit der Entwicklung der Gondel, als zukünftiges Transportmittel, fürs Gebirge und Städte. Die Weiterentwicklung der Gondeln zum Flugtaxi und Flugobjekt fasziniert die Malerin. Aktuelles und Ver- gangenes wird aufgegriffen. Die Gondel ist ein Symbol für Geborgenheit und Freiheit. Das Motiv dreht sich immer um die Gondel, aber die Techniken könnten nicht vielseitiger sein: Zeichnungen, digitale Kunst, Linolschnitte, Collagen, Spachteltechnik und Acrylgemälde werden in »101 Gondeln« gezeigt und machen den Besuch der Ausstellung zu einem spannenden Erlebnis. Magdalena Nothaft Magdalena Nothaft Galerie Oberstdorf neben der Nebelhornbahn, Oststr. 39, 87561 Oberstdorf www.galerie-oberstdorf.de, www.renatehaffner.de, täglich 14-18 Uhr Bitte informieren Sie sich vor Ihrem Besuch auf unserer Webseite www.galerie- oberstdorf.de bezüglich evtl. notwendiger Änderungen der Corona-Bestimmungen. »Strukturen der Natur« – Abstrakte Malerei von Renate Haffner, 20.5.-30.5.21 Galerie Oberstdorf neben der Nebelhornbahn, Oststr. 39, 87561 Oberstdorf www.galerie-oberstdorf.de, täglich 14-18 Uhr 9. Fotogipfel in Oberstdorf »Berge« historische Fotos von Fotohaus Heimhuber, 29.6.-11.7.21 Galerie Oberstdorf neben der Nebelhornbahn, Oststr. 39, 87561 Oberstdorf www.galerie-oberstdorf.de, www.renatehaffner.de, täglich 14-18 Uhr Pia Frala, Schweine in Öl erkunden, Malerei, 17.7.-1.8.21 www.schweine-in-oel.de Galerie Oberstdorf neben der Nebelhornbahn, Oststr. 39, 87561 Oberstdorf www.galerie-oberstdorf.de, www.sunshine-art.de, 14-18 Uhr Christoph Rehlinghaus – »Zwischen Himmel und Erde«, 7.8.-22.8.21 »Zwischen Himmel und Erde« erlaubt sich der Maler Christoph Rehlinghaus nicht nur eine künstlerische Traverse zwischen »Oben« und »Unten« und zurück, sondern als Niederrheiner auch quasi einen Brückenschlag zwischen zwei ganz unterschied- lichen Natur- und Kulturräumen. So könnte man sein Werk auch fast als Versuch einer niederrheinischen »Unterwanderung« der alpinen Bilder verstehen, die wir alle kennen – mit all ihren Klischees, dem Kitsch und dem Kult. Dabei lässt es Reh- linghaus nicht an Respekt vor Land und Leuten mangeln, eine Referenz an äußerst glückliche Kindertage rund um den Wilden Kaiser in Tirol. Seine malerischen und literarischen Erinnerungen an diese Begebenheiten sind inzwischen mehrfach mit diversen Preisen bedacht worden. Gerne lädt Christoph Rehlinghaus im Rahmen seiner zweiwöchigen Ausstellung in der Galerie Oberstdorf zu kurzen Lesungen ein. Der Berg steht in seinem Schaffen dabei stets als Metapher – für Aufbruch und Herausforderung oder eben als Sehnsuchtsziel, das mal in weiter Ferne, dann wieder greifbar nahe erscheint … »Murmel«, 40 x 30 cm, Öl auf Leinwand, 2021 »Nebelhornbahn«, 20 x 50 cm, Öl auf Leinwand, 2021 ( 64 ) M:ART Ausstellungsanzeiger 3/2021

Bayern Finanzamt Schirmbeckstr. 5, 85276 Pfaffenhofen a. d. Ilm, Tel. 08441-77220 www.finanzamt.bayern.de/Pfaffenhofen unter der Rubrik »Über uns« Mo-Fr 7.30-12.30, Do bis 17.30 Uhr (ggf. abweichend nach Pandemielage) 65. Kunstausstellung im Finanzamt raum . FREUDE . raum, Ralf Hanrieder, Bilder und Grafiken Eröffnung: 10.6., 10.6.-30.9.21 (ggf. abweichend nach Pandemielage) MAGISCHE QUADRATE: Die Ursprünge des magischen Quadrats liegen in der chi- nesischen Legende. Die Legende (Lo Shu) erzählt, dass eine Schildkröte aus dem legendären Fluss Lo auf ihrem Rücken neun in einem Quadrat angeordnete Zah- len trug, das war etwa im 3. Jahrtausend v. Chr. STRICHDIAGRAMM: Entstehung des Strichdiagramms: Durch die unzähligen Wiederholungen des immer gleichen Musters entsteht eine dichte Struktur. Die Anordnung und Ausführung der Strichsetzung in verschiedene Größen und Far- ben folgt dem Prinzip des Magischen Quadrats. In Folge der zum Zentrum des Bildes hin sich verkleinernden und präzise ausgeführten Strichdiagramme ent- steht eine ganz bestimmte Signatur, der Künstler bezeichnet sie als energetische Signatur. Der Künstler setzt die Tätigkeit beim Malen dieser Diagramme gleich mit der Kontemplation, die etwa beim Wiederholen von Mantren oder Gesängen entsteht. Eine ähnliche Umsetzung finden wir bei Erik Satie und seiner Komposi- tion »Vexation«, eine ständige Wiederholung einer Akkordreihe. (Atelier: Ralf Hanrieder, »Stockmann-Haus«, 1. Stock links, Münchner Straße 38, 85221 Dachau, Tel. 08131-54755, hanrieder@magischesquadrat.de, www.magischesquadrat.de) »Hommage an Faberge B«, 60 x 80 cm, Mischtechnik/Holzplatte »Meduse«, 110 x 90 cm, Mischtechnik/Aluminiumplatte Pfarrkirchen Hans-Reiffenstuel-Haus St.-Rémy-Platz 1, 84347 Pfarrkirchen, www.pfarrkirchen.de Do-So, Feiertag 15-18 Uhr, Eintritt frei »Gleichsam aus dem Nichts« Christiane Pott-Schlager und Ergül Cengiz, 8.5.-20.6.21 Altes Rathaus Pfarrkirchen Stadtplatz 1, 84347 Pfarrkirchen, Di, Do 14-16 Uhr, Fr, Sa, Sonn- und Feiertag 15-18 Uhr, Eintritt frei »125 Jahre Trabrennbahn Pfarrkirchen« Stadtarchiv Pfarrkirchen und Dr. Arno Scherling, bis 27.6.21 Ansichtssache – Gertrud Landwehr, 10.7.-22.8.21 Kunst- und Museumsnacht Pfarrkirchen Samstag, 24. Juli 21, 18-1 Uhr Siehe Anzeige Seite 3 Mit den Fotoarbeiten von Hildegard Kaup (1924-2016) zeigt die Glentleiten eine Sonder- ausstellung, in deren Mit- telpunkt Schwarz-Weiß- Aufnahmen einer aus Westfalen stammenden Fotografin stehen. Die Fotografien sind 1948/49 in München entstanden und beleuchten ein Stück Alltagsgeschichte in der unmittelbaren Nach- kriegszeit. Auch das weitere Leben und Werk von Hildegard Kaup wird betrachtet. © LWL-Freilichtmuseum Detmold Die Blumenfrauen vom Viktualienmarkt Fotoarbeiten von Hildegard Kaup (1924-2016) Noch bis 27.6.2021 im Freilichtmuseum Glentleiten www.glentleiten.de ( 66 ) M:ART Ausstellungsanzeiger 3/2021

Bayern Regensburg Kunstforum Ostdeutsche Galerie Dr.-Johann-Maier-Str. 5, 93049 Regensburg, Tel. 0941-29714-0 www.kunstforum.net, Di-So 10-17, Do bis 20 Uhr »Für Tommy zum dritten Geburtstag in Theresienstadt« Bedrˇich Frittas Vermächtnis für seinen Sohn, bis 6.6.21 Grenzen in der Kunst – Tschechische Kunst in drei Generationen, 21.5.-15.8.21 Die Ausstellung präsentiert drei herausragende Positionen tschechischer Kunst: Die Malerin und Grafikerin Toyen sowie die beiden Konzeptkünstler Magdalena Jetelová und Krištof Kintera. Sie vertreten exemplarisch drei Generationen seit den 1920er Jahren bis heute. Die Geschichte der Tschechoslowakei bzw. Tsche- chiens war in diesen 100 Jahren durch Veränderungen von geografischen, gesell- schaftlichen und politischen »Grenzen« geprägt. Die Ausstellung untersucht, wie »Grenzen« in der Kunst konzeptualisiert werden. Sie beleuchtet, inwiefern Kunst- schaffende auf politische Ereignisse und auf mögliche Beschränkungen reagie- ren. Zugleich zeigt sie, welche Einflüsse sie verarbeiten und welche Bildsprache sie entwickeln. Krištof Kintera, »Revolution«, 2005 Elektromechanisches System, Microchip-Regler, Metallkonstruktion, Polyurethane, Kleider Höhe: ca. 130 cm © Krištof Kintera, Foto: Archiv Krištof Kintera Städtische Galerie im Leeren Beutel Bertoldstr. 9, 93047 Regensburg, Tel. 0941-507-2448, www.regensburg.de/museen Di-So 10-16 Uhr Große Ostbayerische Kunstausstellung, 2.5.-20.6.21 Die Große Ostbayerische Kunstausstellung gilt als bedeutendste und umfas- sendste künstlerische Leistungsschau der Region. Sie wird alljährlich an wech- selnden Standorten organisiert vom Regionalverband Niederbayern/Oberpfalz des Berufsverbands Bildender Künstler*innen (BBK), der 2021 sein 75-jähriges Bestehen feiert. Die jurierte Ausstellung zeigt das vielfältige zeitgenössische Kunstschaffen in Ostbayern; zu sehen sind Werke der Malerei, Grafik, Druckgrafik und Fotografie sowie Objekte und Skulpturen. Blick in eine der früheren »Großen Ostbayerischen Kunstausstellungen«, Foto: Wolfram Schmidt Rödental Europäisches Museum für Modernes Glas im Park von Schloss Rosenau, 96472 Rödental, Tel. 09561-8790 glasmuseum@kunstsammlungen-coburg.de, www.kunstsammlungen-coburg.de täglich 9.30-13 und 13.30-17 Uhr Vom Sockel zur Wand – Zur Positionierung der Kunst aus Glas, bis 7.11.21 Die Ausstellung richtet den Blick gezielt auf Wand-Objekte. Gezeigt werden 30 Objekte von den 1970er Jahren bis heute. Zu sehen sind frühe dekorative Glasar- beiten und Objekte, die optischen Phänomenen nachspüren und mit Licht und Spiegelungen arbeiten. Neben Werken, die Geschichten erzählen und Botschaften vermitteln, finden sich auch Landschaften und abstrakte Wandbilder. ( 68 ) M:ART Ausstellungsanzeiger 3/2021

Bayern Rothenburg o. d. T. RothenburgMuseum Galerie des RothenburgMuseums, Klosterhof 5, 91541 Rothenburg o. d. T. Tel. 09861-939043, museum@rothenburg.de, www.rothenburgmuseum.de Mai bis Oktober 9.30-17.30 Uhr, November bis März 13-16 Uhr Sonderausstellung: »Pittoresk! Selbstbild – Fremdbild – Wiederaneignung«, bis 31.12.21 Die Sonderausstellung bietet einen bildmächtigen Zugriff auf die Tauberstadt vom 18. Jahrhundert bis in die Gegenwart. Repräsentative, auf die Zentralperspektive geeichte Ansichten eines Johann Friedrich Schmidt (ca. 1730 – 1785) treten in Kon- trast zu Werken des Biedermeier und der Romantik. Neben Werken deutscher Zeichner und Maler wie Hans Thoma und Theodor Alt sind besonders viele briti- sche Künstler vertreten: Arthur Wasse, Elias Bancroft, James Douglas und Adeline S. Illingworth. Die Ausstellung zeigt hier ein breites Spektrum an Sichtweisen von außen – von »gothic« bis »picturesque« – und dokumentiert mit dem Übergang ins Medium der Fotografie, wie bestimmte aus der Malerei herrührende Motive sich bereits um 1900 zu einem ikonischen Kanon verfestigten. Ein Kanon, der spätes- tens mit Aufkommen der Ansichtspostkarte auch Züge des Kitsches gewinnen konnte. Diesen spannenden Gegenüberstellungen von Selbstbild und Fremdbild, von Kunst und Kitsch fügt die Ausstellung den Aspekt gegenwärtiger Wiederaneig- nungen seitens der heutigen Stadtbevölkerung hinzu: zeitgenössische Sichtweisen auf die Stadt in Fotografie, Malerei, sozialen Medien und im Film. Edward Harrison-Compton, Das Kobolzeller Tor, Aquarell 1908 (RothenburgMuseum) RothenburgMuseum Refektorium des RothenburgMuseums, Klosterhof 5, 91541 Rothenburg o. d. T. Tel. 09861-939043, museum@rothenburg.de, www.rothenburgmuseum.de Mai bis Oktober 9.30-17.30 Uhr, November bis März 13-16 Uhr Sonderausstellung: »Rothenburg in London – Einflüsse auf die Gartenstadtbewegung?«, bis 31.12.21 Diese Sonderausstellung beleuchtet einen bislang noch völlig unbekannten Aspekt der internationalen Ausstrahlung Rothenburgs. Vor dem Ersten Weltkrieg diente Rothenburg ob der Tauber namhaften Architekten und Stadtplanern als Muster- beispiel einer organisch gewachsenen, in seinen Bauensembles harmonisch ge- fügten Mittelalterstadt. Gegen die Reißbrettplanungen moderner Städte mit ihren planen Straßenverläufen und auf ökonomische Effizienz getrimmten Wohnquartie- ren plädierten Stadtplaner wie der Österreicher Camillo Sitte (1843 – 1903) für eine »malerische«, das menschliche Maß achtende Stadtarchitektur. Die Stadt wurde in der Architektenszene als Musterbeispiel des malerischen (pittoresken) Architek- turstils rezipiert und fand so auch Eingang in Diskussionen der englischen und deutschen Gartenstadtbewegung. Die Planer und Architekten der Gartenstadt Hampstead Garden Suburb in Nord-London (ab 1907) übernahmen von Rothenburg ob der Tauber nicht allein einzelne Architekturmotive wie Dachformen, Lauben- gänge und Treppenaufgänge, sondern bauten auch die Stadtmauer als »Great Wall with its Germanic Towers« als Abgrenzung von der Hampstead Heath quasi analog zum Taubertal nach. Ebenso fanden Motive Rothenburgs auch Eingang in Richard Riemerschmids Bauten »Am Grünen Zipfel« in der ersten deutschen Gartenstadt Hellerau bei Dresden (ab 1909). Vor dem Ersten Weltkrieg wird Rothenburg ob der Tauber in der Architekturdiskussion fassbar als Beispiel einer pittoresken Moder- ne im klaren Gegensatz zur späteren Bauhaus-Moderne. Rothenburgs Stadtmauer wurde vor dem Ersten Weltkrieg in London nachgebaut: historische Ansicht aus Hampstead Garden Suburb © RTS/Archiv ( 70 ) M:ART Ausstellungsanzeiger 3/2021

Bayern Schöngeising Bauernhofmuseum Jexhof 82296 Schöngeising, Tel. 08153-93250, www.jexhof.de Di-Sa 13-17, So und Feiertage 11-18 Uhr Lichtspiele. Kino und Film im Brucker Land von den Anfängen bis zum Siegeszug des Fernsehens, 18.6.-30.10.21 Am Anfang waren es die dreidimensionalen Fotos auf den Jahrmärkten bis dann die bewegten Bilder in Filmtheatern, Lichtspielhäusern und Wirtshaus-Sälen die Schaulustigen eroberten. Am Beispiel der Region westlich von München wird die Entwicklung der Kinolandschaft nachgezeichnet bis zum großen Umbruch in den 1970er-Jahren. Mit erzählt wird dabei die Geschichte des Films, in der auch regionale Akteure eine Rolle spielten. Sei es als Produzenten, Autoren oder gar als UFA-Stars. Lichtspielhaus in Fürstenfeldbruck 2019, Foto: Markus Eisele Kameramänner der Filmproduktions- firma Schonger aus Inning, 1950er-Jahre, Gemeindearchiv Inning Schwabach Städtische Galerie Schwabach Königsplatz 29 a, 91126 Schwabach, www.kuenstlerbund-schwabach.de Do, Fr 11-18, Sa 10-13, So 13-16 Uhr, Eintritt frei Sabine Schuster – Komplikationen, bis 6.6.21 Komplikationen – in den Werken von Sabine Schuster treffen Formen, Farben und Materialien zusammen, überschneiden sich, stoßen aufeinander oder fließen ineinander über. Gezeigt werden sowohl großformatige Frottagen als auch Male- reien: In den abstrakten Acryl- und Ölmalereien baut die Künstlerin Schicht für Schicht mehrere Ebenen auf, um Tiefe zu erlangen und zum Teil unheilvolle Stim- mungen zu kreieren. Die Frottagen auf Seidenpapier dagegen bilden real vor- handene Strukturen ab, transportieren sie im Sinne des Displacements in einen anderen Kontext und ermöglichen so neue Betrachtungsweisen. Auch hier ko- existieren die Formen nebeneinander oder übereinander und erreichen somit Vielschichtigkeit und Tiefe. Barbara Graber – 6. Biennale der Zeichnung der Metropolregion Nürnberg – Die Anderen, 13.6.-1.8.21 Mit ihrem Röntgenblick zieht die Zeichnerin Barbara Graber ihre Protagonisten schonungslos aus und entlarvt, was hinter der Fassade der Gesellschaft und de- ren moralischen Lippenbekenntnissen steckt: Menschen aus Fleisch und Blut, weit entfernt von Idealmaßen oder glatter Ästhetik der virtuellen Welt, geschöpft aus Begegnungen des täglichen Lebens und eigenen Erfahrungen. Den auf die Spitze mit Farbstift gezeichneten Charakteren reißt sie die Klamotten vom Leib, sodass aus »Kleider machen Leute« ein künstlerischer Umkehrschluss entsteht. Der Schein des Seins wird zum Manifest einer expressiven Decollage der Äußer- lichkeiten und Konventionen. Reine Akte sind diese Werke meist nicht, es ge- nügen wenige Attribute, um den Inhalt der Zeichnungen eng mit den treffenden Titeln zu verbinden. (Barbara Leicht M.A) Schwabacher Kunstbiennale ortung 12 – Im Zeichen des Goldes – Karina Kueffner 7.8.-22.8.21 Elisabeth Mehrl – immer und alles, 27.8.-26.9.21 Die konzeptuelle Malerei von Elisabeth Mehrl erfüllt unsere Sehnsucht nach dem Schönen, nach Sinnlichkeit und Fülle. Als Bildmotive verwendet die Künstlerin überdimensional große Schmuckstücke – in aufwendigem Malprozess gefertigt. Konsequent inszeniert sie in ihrer Malerei das Moment des auratischen Aufgela- denseins, indem sie die Bildgegenstände eines konkreten Kontextes entkleidet und sie ohne erzählerisches Beiwerk präsentiert. Mehrls Malerei, die dem Be- trachter zunächst wenig Deutungsspielraum bietet, ist vielschichtig und reflektie- rend – ihre Bilder tendieren zu einer Autonomie, die ins Offene möglicher Bedeu- tungen führt. Ihre suggestive Qualität, der man sich schwer entziehen kann, evoziert ein breites Spektrum von Empfindungen und Interpretationen, das jeder vermeintlichen Eindeutigkeit überlegen ist. Sabine Schuster, »Komplikation«, 2020, Detail Elisabeth Mehrl, »Vom großen Ganzen«, 120 x 180 cm, Acryl auf Lwd. ( 72 ) M:ART Ausstellungsanzeiger 3/2021

Bayern Schweinfurt Museum Georg Schäfer Brückenstr. 20, 97421 Schweinfurt, Tel. 09721-514825/30 mgs@schweinfurt.de, www.museumgeorgschaefer.de, Mi-So 10-17, Di 10-20 Uhr POP UP Meggendorfer Eine Ausstellung für Kinder und Familien, 8.5.-1.8.21 »Rendezvous der Bilder« Meisterwerke aus der Neuen Pinakothek im Museum Georg Schäfer Eröffnung: 26.6.21 Aufgrund von Sanierungsmaßnahmen in München sind 21 Meisterwerke der Neuen Pinakothek ab dem 26. Juni in Schweinfurt in einem »Rendezvous der Bilder« zu sehen. Die ausgewählten Leihgaben stammen unter anderem von Johann Georg von Dillis, Adolph von Menzel, Wilhelm Leibl und Max Liebermann. Zwischen ihnen und den Schweinfurter Gemälden derselben Künstler ergeben sich spannende Vergleichsmöglichkeiten. Zum anderen soll die Chance genutzt werden, jene Räume, die im Museum Georg Schäfer einzelnen Kunststilen gewidmet sind, um Meisterwerke zu bereichern. Werke von Angelika Kauffmann und Adolf Heinrich Lier können exemplarisch Entwicklungen im Klassizismus oder in der Münchner Landschaftsmalerei aufzeigen. Wilhelm Leibl: »Mädchen mit weißem Kopftuch«, um 1876/77, Öl auf Eichenholz, Bayerische Staatsgemäldesammlungen – Neue Pinakothek München © Bayerische Staatsgemäldesammlungen William Merritt Chase: »Bildnis eines jungen Mädchens«, 1872/73, Öl auf Holz, Museum Georg Schäfer, Schweinfurt © Museum Georg Schäfer, Schweinfurt Seeon Kloster Seeon, Kultur- und Bildungszentrum des Bezirks Oberbayern Klosterweg 1, 83370 Seeon, Tel. 08624-8970, www.kloster-seeon.de Tägl. 10-17 Uhr, Eintritt frei Krake beim Schneider – Tierische Zweiteiler & mehr, 23.7.-24.10.21 Eine Ausstellung mit Nadia Budde. Mit dem Titel »Eins zwei drei Tier!« begann 1999 Nadia Buddes steile Karriere als Autorin und Illustratorin von Kinderbüchern, die so gar nicht dem Klischee lieblicher Kinderliteratur entsprechen. Frisch und frech reimen sich seither gruselige Mons- ter (die eigentlich sehr lustig sind!), kleine Gespenster und allerlei Getier durch Nadia Buddes Welt, die garantiert keinem gängigen Schönheitsideal entspricht. Im Gegenteil kommen stachelige Borsten, kugelige Glupschaugen, überlange Vampir- zähne, dickliche Elfen und zu kleine Supermänner hier endlich zur Geltung und Kinder wie Erwachsene lernen: »Eins ist wichtig, wie du bist, so bist du richtig!« Nadia Budde, geboren 1967 in Berlin, studierte Grafikdesign in ihrer Heimatstadt und in London. Gleich für ihr erstes Bilderbuch erhielt sie den Deutschen Jugend- literaturpreis, weitere hochkarätige Auszeichnungen folgten. Nach Kloster Seeon kommt Nadia Budde mit Porträts vieler unverwechselbarer Protagonisten ihrer Kinderbücher. Zu sehen sind neben Originalzeichnungen auch Drucke und fremd- sprachige Ausgaben ihrer Bücher. Im Zentrum der Schau stehen zweiteilige Tierbil- der mit den zugehörigen knackigen Zweizeilern – mehr braucht Nadia Budde nicht, um eine ganze spaßige Geschichte zu erzählen. Und die lustigen Tiere – so merken wir schnell – das sind ja wir! Nadia Buddes Zoo spiegelt unsere Macken und Miss- geschicke, kleine Gemeinheiten und ausgewachsene Albernheiten. Wir lachen über uns selbst, und das ist schon mal ein guter Anfang! Porträts © Nadia Budde ( 74 ) M:ART Ausstellungsanzeiger 3/2021

Bayern Stadtmuseum Sulzbach-Rosenberg Neustadt 14-16, 92237 Sulzbach-Rosenberg, Tel. 09661-510-290 stadtmuseum@sulzbach-rosenberg.de www.suro.city/freizeit-und-gaeste/stadtmuseum Mi-Fr 9-12 und 13.30-16.30, Sa, So, feiertags 13.30-16.30 Uhr u.n.V. (Bitte Covid-19-Auflagen beachten) Mehr als nur Honig – 150 Jahre Bienenzuchtverein Sulzbach-Rosenberg Ende Juni bis November 21 (geplant) Die Europäische Honigbiene wurde schon seit Jahrtausenden durch den Men- schen genutzt und weltweit verbreitet. Bahnbrechend war die Erfindung des »beweglichen« Wabenbaus Mitte des 19. Jh. anstelle des bis dahin üblichen Bienenkorbs. Als im Jahre 1869 von der Regierung der Oberpfalz die Aufforde- rung erging, Bienenzuchtvereine zu gründen, wurde bereits 1871 in Sulzbach ein solcher Verein ins Leben gerufen. Der Verein zählt heute 100 Mitglieder mit 1350 Bienenvölkern. Neben der Imkerei wird großer Wert auf die Ausbildung von Neuimkern und die Zusammenarbeit mit Schulen gelegt. In der Ausstellung er- halten Sie nicht nur Einblicke in die Vereinsgeschichte, sondern erfahren Wis- senswertes und Spannendes über das drittwichtigste »Haustier« in der Landwirt- schaft (7. November 2021: 7. Bayerisches Honigfest). Fotos: A. Titz, Bienenzuchtverein Traunstein Städtische Galerie im Kulturforum Klosterkirche Traunstein Ludwigstr. 12, 83278 Traunstein, Tel. 0861-164319, galerie@stadt-traunstein.de Mi-Fr 11-17 Uhr, Sa und So 13-18 Uhr Die Ausstellungen werden zweigleisig konzipiert. Sollte ein Besuch der Aus- stellung wegen anhaltend angespannter Coronalage nicht möglich sein, werden digitale Formate angeboten. Das Museum vergessener Wahrheiten Die Inszenierung einer enzyklopädischen Eroberung der Geschichte und ihrer populären Legenden, bis 30.5.21 Künstler: Willee WTH Regensburger; Ausstellungsgestaltung in Zusammenarbeit mit der Städtischen Galerie Der Künstler Willee WTH Regensburger entwirft in der Ausstellung ein Gesamt- kunstwerk »Museum«. Er greift gängige Vermittlungsformate der Museumspraxis auf. Die Grenze zwischen originalen Objekten und deren künstlerischer Bearbei- tung verschwimmt und die Provenienz- und Deutungsangebote der Ausstellungs- exponate sind eine Mixtur aus belegten Fakten und erfundenem Material. Gängige Erzählungen über den Lauf der Geschichte und davon, was die Welt im Innersten zusammenhält werden dekonstruiert, neue Sichtweisen und Perspektiven gestal- tet und ein vielschichtiger, irritierender, aber auch erkenntnisfördernder Blick auf die Wirklichkeit entsteht. Kultmaske der Raramuri, vor 1936 Die M:ART-Ausgabe 4 September, Oktober, November 2021 erscheint Anfang September. Redaktionsschluss ist am 30. Juli. ( 76 ) M:ART Ausstellungsanzeiger 3/2021

Bayern Tutzing Akademie für Politische Bildung Buchensee 1, 82327 Tutzing, Tel. 08158-256-0, www.apb-tutzing.de, Mo-Fr 8-17 Uhr The future is present – are you ready? Malerei, Zeichnung, Fotografie, visuelle und konzeptionelle Arbeiten GEDOK Künstlerinnen in der Akademie für Politische Bildung, Tutzing Kuratorinnen: Inge Kurtz, Penelope Richardson Eröffnung: 10.6.21, 19 Uhr Die Exponate der Ausstellung »are you real? – virtuelle Welten« sind noch bis Ende Mai 22 zu sehen. Penelope Richardson »Streaming I«, 2021, Foto auf Dibond, 50 cm Inge Kurtz »Echokammern«, 2021, MM auf Alu-Dibond, 70 x 70 cm Waldkirchen Galerie Zink Waldkirchen 2, 92358 Waldkirchen, www.zink-waldkirchen.de, So 14.30-18 Uhr German Stegmaier, bis 27.6.21 Matías Sánchez, 10.7.-3.10.21 Waldkraiburg Stadtmuseum Waldkraiburg Im Haus der Kultur, Braunauer Str. 10, 84478 Waldkraiburg, Tel. 08638-959308 museum@kultur-waldkraiburg.de, www.museum-waldkraiburg.de Die Öffnungszeiten entnehmen Sie bitte dem Internet, Eintritt frei Wer kommt, wenn’s brennt? Die Geschichte der Feuerwehr in Bayern und Böhmen, Waldkraiburg, Pürten, Ebing und St. Erasmus Eröffnung: 4.7., 15 Uhr, 4.7.-15.8.21 Stadtarchiv und Stadtmuseum erforschen mit den Feuerwehren der Stadt Wald- kraiburg und ihren Ortsteilen die bis ins 19. Jahrhundert zurückgehende Ge- schichte. Chroniken der Ortsfeuerwehren, Bestände aus Haidaer Archiv und der Adlergebirgstube, alte Pläne und Fotografien geben spannende Einblicke in die Anfänge des Feuerwehrwesens. Auch die jüngste Vergangenheit und lebendige Gegenwart zwischen Tradition und Innovation sind einbezogen. So kommen histo- rische Objekte vom einfachen Ledereimer bis zu Exponaten der Feuerbekämp- fung des 20. Jahrhunderts anschaulich zur Geltung. Fotografien, Dokumente und Videos entwerfen ein lebendiges Bild der Feuerwehrgeschichte von den Anfängen bis zu unserer Gegenwart. © Stadtarchiv, Spritze mit Spritzenhaus aus dem oberen Adlergebirge, 1920 Jahre Weßling Pfarrstadel Weßling Am Kreuzberg 3, 82234 Weßling, S8 und Bus Linie X910, Haltestelle »Weßling« »Kunst im Wandel« Eröffnung: 13.5., 15 Uhr, 13.5.-16.5.21, täglich 12-19 Uhr Eröffnung mit einer Einführung von Dr. Ruprecht Volz (stv. Chefredakteur der »Kunst + Info«) Arbeiten von Jelena Kolesnichenko, Alex Demy, Ayman Djabiry, Stanislav Fomenok, Manfred Schwegler, Tatjana Sirovina – Leben ist ewige Verwandlung, Kunst ist die Brücke zwischen Innehalten und Zukunftsglauben. Sechs internationale Künstler haben sich zusammengetan, um in einer schwierigen Zeit Bilder der Hoffnung zu zeigen. ( 78 ) M:ART Ausstellungsanzeiger 3/2021

Baden-Württemberg Baden-Baden Museum Frieder Burda Lichtentaler Allee 8 b, 76530 Baden-Baden, www.museum-frieder-burda.de Di-So 10-18 Uhr, feiertags (auch Mo) geöffnet Impressionismus in Russland. Aufbruch zur Avantgarde, bis 15.8.21 Museum LA8 / Museum für Kunst und Technik des 19. Jahrhunderts Lichtentaler Allee 8, 76530 Baden-Baden, www.museum.la8.de, Di-So 11-18 Uhr SCHÖN UND GEFÄHRLICH: Die hohe See im 19. Jahrhundert, bis 6.9.21 Staatliche Kunsthalle Baden-Baden Lichtentaler Allee 8 a, 76530 Baden-Baden, www.kunsthalle-baden-baden.de Di-So 11-18 Uhr State and Nature – Preludes im öffentlichen Raum mit Yael Bartana, Jan St. Werner, DAF (Dynamische Akustische Forschung), Sunette L. Viljoen und Egemen Demirci, bis 17.10.21 Bietigheim-Bissingen Städtische Galerie Bietigheim-Bissingen Hauptstr. 60-64, 74321 Bietigheim-Bissingen, Tel. 07142-74483 galerie@bietigheim-bissingen.de, www.bietigheim-bissingen.de Di, Mi, Fr 14-18, Do 14-20, Sa, So, Feiertage 11-18 Uhr »Einblick in die Sammlung:« Türen und Fenster – Drinnen und Draußen, bis 16.5.21 »Keine Schwellenangst!« Die Tür als Motiv in der Gegenwartskunst, bis 6.6.21 Ernst Ludwig Kirchner. Tierleben in den Davoser Alpen, 26.6.-3.10.21 Einblick in die Sammlung: Von Vierbeinern, Federvieh und Flügelwesen Studioausstellung, 3.6.-14.11.21 Burgrieden-Rot Museum Villa Rot Schlossweg 2, 88483 Burgrieden-Rot, Tel. 07392-8335 info@villa-rot.de, www.villa-rot.de, Mi-Sa 14-17, So, Feiertage 11-17 Uhr High End. Aktuelle bildhauerische Positionen, 27.6.-3.10.21 Shaped Canvases 2021, 27.6.-3.10.21 Auf der Suche nach geeigneten Ausdrucksformen bedienen sich Künstlerinnen und Künstler in der jüngsten Vergangenheit vermehrt neuer Materialien und Produktionsformen, darunter solche der industriellen Fertigung. Die Offenheit gegenüber Techniken wie 3D-Druck, Hochglanzbeschichtung, Wasserstrahl- oder Laserschnitt verändert auch die Erscheinung skulpturaler Werke. High End rückt diesen Wandel in den Fokus. Parallel dazu zeigt das Museum mit Shaped Canvases 2021 Werke in ungewöhnli- chen Formaten. Anlehnend an die geformten Leinwände in der Mitte des 20. Jahr- hunderts spürt die Ausstellungen jungen Tendenzen innerhalb dieser Richtung nach, die mitunter mit neuen Verfahren und Materialien experimentieren. Foto: Katharina Beilstein: 27.5, 2015, Holz, Lack, © Künstlerin Engen Stubengesellschaft 1599 e.V. Kunstverein Engen Ausstellungsort: Städtisches Museum Engen + Galerie, Klostergasse 19 78234 Engen, Tel. 07733-501400, www.engen.de/museum.htm Di-Fr 14-17, Sa, So 11-18 Uhr Reflexion – Christiane Pieper, bis 20.6.21 Die M:ART-Ausgabe 4 September, Oktober, November 2021 erscheint Anfang September. Redaktionsschluss ist am 30. Juli. ( 80 ) M:ART Ausstellungsanzeiger 3/2021

Baden-Württemberg Heidelberg Skulpturenpark Heidelberg Schlierbacher Landstr. 200 a, 69118 Heidelberg auf dem Gelände der Orthopädischen Universitätsklinik Heidelberg www.skulpturenpark-heidelberg.de Junge Kunst – Skulpturenpreise 2021 Der Skulpturenpark Heidelberg widmet seine Sonderausstellung alle drei Jahre dem Thema »Junge Kunst«. Für 2021 haben sich beim Wettbewerb von 28 Einreichungen fünf Künstler und Künstlerinnen für die Ausstellung qualifiziert. Es sind Viviana Abelson, Kazunori Kura, Nino Maaskola, Laura Sacher und Gary Schlingheider. Die drei Preise von insgesamt 10.000 Euro werden bei der Vernissage am 4.7. bekannt gegeben und überreicht. Die Ausstellung wird bis Oktober zu sehen sein. Eintritt ganztägig und kostenfrei. Es wird ein Katalog vorliegen. Gary Schlingheider Kazunori Kura Viviana Abelson Nino Maaskola Heidenheim KUNSTMUSEUM HEIDENHEIM Picasso Plakate- und Druckgraphiksammlung Marienstr. 4, 89518 Heidenheim, Tel. 07321-3274810 kunstmuseum@heidenheim.de, www.kunstmuseum-heidenheim.de Di, Do, Fr, Sa, So und Feiertag 11-17, Mi 13-19 Uhr Picasso Plakate- und Druckgraphiksammlung, Dauerausstellung Dieter Krieg Sei still – Malerei, 14.5.-4.7.21 kuratiert von Jürgen Knubben, Stiftung Dieter Krieg Am 14. Mai 2021 um 19 Uhr eröffnet das Kunstmuseum Heidenheim eine Aus- stellung mit Werken von Dieter Krieg. Gezeigt werden repräsentative Arbeiten auf Leinwand und Papier aus den Jahren 1968 bis 2004. Krieg gilt als Vertreter der »Neuen Figuration«. Zunächst waren seine Arbeiten formal streng und eher konzeptuell ausgerichtet. Seit Ende der 1970er Jahre wurde seine Malerei expres- siver und freier, der menschliche Körper, auf den Menschen bezugnehmende Gegenstände und Wörter waren Sujets der Bilder. Große Formate und ein kraft- voller Farbauftrag sind seitdem für Kriegs Malerei charakteristisch. EISENwege – Zeitgenössische Kleinplastik Museum Schloss Hellenstein, 20.6.-31.10.21 Dieter Krieg, Ohne Titel (Sei still), 2002 Acryl auf Leinwand, Fotografie: Frank Kleinbach, Stuttgart © Stiftung Dieter Krieg © VG Bild-Kunst, Bonn 2021 ( 82 ) M:ART Ausstellungsanzeiger 3/2021

Baden-Württemberg Konstanz Rosgartenmuseum Rosgartenstr. 3-5, 78462 Konstanz, Tel. 07531-9002246 (Verwaltung) www.rosgartenmuseum.de, Di-Fr 10-18, Sa, So, Feiertag 10-17 Uhr Idyllen zwischen Berg und See. Die Entdeckung von Bodensee und Voralpenraum 29.6.21-9.1.22 Städtische Wessenberg-Galerie Wessenbergstr. 43, 78462 Konstanz, Tel. 07531-900-376 oder -921 www.konstanz.de, Di-Fr 10-18, Sa, So 10-17 Uhr Form und Freiheit. Von der Figur zur Abstraktion, bis 5.9.21 Kornwestheim Museum im Kleihues-Bau Stuttgarter Str. 93, 70806 Kornwestheim, Tel. 07154-202-7401 museen@kornwestheim.de, www.museen-kornwestheim.de Fr-So 11-18 Uhr, Führungen für Gruppen nach Absprache Josef Paul Kleihues – Geometrie und Poesie, bis 12.9.21 Die Ausstellung »Geometrie und Poesie« widmet sich neben dem Entwurf für das als Städtische Galerie geplante Museum im Kleihues-Bau unter anderem auch dem Museum für Contemporary Art in Chicago und dem Museum für Zeitgenössi- sche Kunst Hamburger Bahnhof in Berlin. Darüber hinaus wird die Ausstellung durch unterschiedlichste von Josef Paul Kleihues gestaltete Designobjekte belebt. Höchst beeindruckend ist auch der rege Austausch mit zeitgenössischen Künst- lern wie Markus Lüpertz und Georg Baselitz, der in der Ausstellung genauer be- leuchtet wird. Roland Wesner – Die Regenbogenfalle, bis 27.6.21 Im Werk von Roland Wesner (1940–1987) hingegen nimmt der Regenbogen eine zentrale motivische Rolle ein. Seine Arbeiten vereinen die teils märchenhaft symbolischen Züge des Regenbogens mit der beklemmend wirkenden Energie schwarzer Flächen. Der Regenbogen bietet sich dem Betrachter als geheimnis- volle Chiffre und als gehaltvolle Symbiose wunderbarer und zugleich gefährlicher Eigenschaften dar, die es zu ergründen und zu begreifen gilt. René Wirths – Time is on my side, 10.7.21-23.1.22 Die meisterhaften Werke des in Berlin lebenden Künstlers René Wirths zeigen realistisch gemalte Motive des täglichen Lebens, die vor einem neutral weißen Hintergrund überlebensgroß abgebildet werden. Sein analytisch beobachtender Blick gilt dem Ding »an sich«, und so entstehen im Atelier faszinierende und über- raschende Objekt-Portraits. Wirths’ Bilder wechseln zwischen Objekthaftigkeit der dargestellten Dinge und der Subjektivität der Wahrnehmung des Künstlers beziehungsweise des Betrachters. Josef Paul Kleihues, Entwurf Armlehnstuhl für DWH, 2000 Roland Wesner, L76.77 Ludwigsburger Stillleben, 1976 René Wirths, Ghettoblaster 2017, Detail Lottstetten ANRA / KÜNSTLERHAUS LOTTSTETTEN Kirchplatz 2, 79807 Lottstetten, Tel. 0175-4573802 contact@anra-art.de, www.anra-art.de, instagram.anrahilbert WECHSELNDE AUSSTELLUNGEN PRIVATE FÜHRUNGEN BESICHTIGUNG NACH VEREINBARUNG Nationale und internationale zeitgenössische Kunst in Kooperation mit Galerien und Kunsträumen. Alle Infos finden Sie auf unserer Homepage: anra-art.de ( 84 ) M:ART Ausstellungsanzeiger 3/2021

Baden-Württemberg Schmuckmuseum Pforzheim im Reuchlinhaus Jahnstr. 42, 75173 Pforzheim, Tel. 07231-392126 schmuckmuseum@pforzheim.de, www.schmuckmuseum.de Di-So, Feiertage 10-17 Uhr Zart wie Eisen. Schmuck aus einer Privatsammlung Eröffnung geplant: 15.7., 19 Uhr, 16.7.21-6.2.22 In der Zeit vom Ende des 18. bis zur Mitte des 19. Jahrhunderts war mit dem soge- nannten Eisenschmuck eine besondere Art von Preziosen beliebt: kunstvoll und filigran wie Spitze, jedoch aus Eisen gegossene Colliers, Armbänder, Ohrgehänge und Broschen oder auch Ringe. Sein schlichtes Material, die klare Formensprache und der etwas spröde Charakter spiegeln die Werte der damaligen Gesellschaft wider: Beständigkeit, Bescheidenheit und Zurückhaltung. Dem Geschmack der Zeit entsprechend, finden sich Elemente aus der gotischen Architektur oder florale Ornamente aus der Antike wie Akanthus, Palmette und Weinblatt. Neben Berlin – woher die Bezeichnung »fer de Berlin« stammt – war Gleiwitz eine der wichtigen Gießereien. Anfangs handelte es sich bei Eisenschmuck in erster Linie um Trauer- schmuck, und preußische Frauen trugen nach dem Tod ihrer Königin oft Luisenan- hänger oder –broschen. Während der Befreiungskriege wurde das Tragen von Eisenschmuck immer mehr zu einer politischen Aussage oder patriotischen Mode, und er wurde »für die Rettung des Vaterlands« angelegt. Dies hatte seinen Ursprung in einem Appell der Prinzessin Marianne von Preußen im Jahr 1813, Goldschmuck ge- gen solchen aus Eisen einzu- tauschen. Neben diesem politischen Hintergrund war auch der Stand der techni- schen Entwicklung eine ent- scheidende Voraussetzung, um solch anspruchsvolle Ent- würfe umzusetzen. Diese stammten unter anderem auch vom damaligen Hofbau- meister Karl Friedrich Schin- kel. Zur Zeit des Ersten Welt- kriegs kamen Schmuckstücke mit der Aufschrift »Gold gab ich für Eisen« abermals in Mode. Die Exponate der Aus- stellung stammen aus der Sammlung Klaus-Peter und Judith Thomé. Gürtelschließe mit Aischylos, umgeben von Säulen und gotischen Spitzen, Eisen, Stahl, Berlin oder Gleiwitz, um 1820 Sammlung Klaus-Peter und Judith Thomé Foto: Winfried Reinhardt Ravensburg Kunstmuseum Ravensburg Burgstr. 9, 88212 Ravensburg, Tel. 0751-82-810 kunstmuseum@ravensburg.de, www.kunstmuseum-ravensburg.de Di-So 11-18, Do 11-19 Uhr, montags geschlossen, außer feiertags AUSZEIT VON PAUSEN UND MOMENTEN DES AUFBRUCHS, bis 11.7.21 Die internationale Gruppenausstellung widmet sich – ausgehend von der Samm- lung Selinka – der vielschichtigen Bedeutung des Begriffs ›Auszeit‹. Im Dialog zwischen Werken des 20. und 21. Jahrhunderts wird das Spannungsfeld der Auszeit mit Augenblicken des Genusses und des Müßiggangs bis hin zu Formen des Widerstands thematisiert. Spätestens durch die Werke, die humoristisch zur Entschleunigung anregen, wird die moderne Vorstellung der Auszeit als Un- terbrechung des getakteten Lebensalltags für den Besucher zugleich physisch erfahrbar. Mit dem temporären Einfrieren des öffentlichen Lebens während der Corona-Pandemie hat die ›Auszeit‹ neue Konnotationen erhalten, die der rumä- nische Künstler Dan Perjovschi in seinen zeichnerischen Interventionen pointiert kommentiert. Grace Weaver, lust for lite, 2015, Öl auf Leinwand, 200 x 240 cm, Privatsammlung, © Grace Weaver, Foto: Roman März, Courtesy Soy Capitán, Berlin Max Pechstein, Früher Morgen, 1911, Öl auf Leinwand, 75 x 100 cm, Sammlung Selinka, © Max Pechstein, Pechstein Hamburg / Tökendorf, 2019 ( 86 ) M:ART Ausstellungsanzeiger 3/2021

Baden-Württemberg Salem KLOSTER UND SCHLOSS SALEM Schlossverwaltung Salem, 88682 Salem Tel. 07533-9165336, schloss@salem.de, www.salem.de Öffnungszeiten der Schlossanlage: 27. März bis 1. November 21 Ritter – Landespatron – Jugendidol. Markgraf Bernhard II. von Baden 21.5.-3.10.21 Öffnungszeiten der Ausstellung: täglich 10.30 bis 17 Uhr Im ehemaligen Zisterzienserkloster und heutigem Schloss Salem – eines der bedeutendsten Kulturdenkmäler der Bodenseeregion – wird eine Ausstellung des Generallandesarchivs Karlsruhe zu sehen sein, die sich mit der Person des Mark- grafen Bernhard II. von Baden auseinandersetzt. Der Seliggesprochene tritt den Besuchern als Projektionsfläche für politische Ziele, als Integrationsfigur und als Schutzpatron entgegen. Anhand wertvoller Exponate zeichnet die Ausstellung den Wandel im »Bild eines Heiligen« zwischen Mittelalter und Neuzeit nach. Der Besuch ist im Schlosseintritt enthalten. Der selige Bernhard von Baden auf einem Tragealtar von Markgraf Ludwig Georg von Baden-Baden, um 1735 (Ausschnitt); Zisterzienserinnenabtei Lichtenthal, Aufnahme: Michael Eckmann. Schwäbisch Gmünd Museum und Galerie im Prediger Johannisplatz 3, 73525 Schwäbisch Gmünd, Tel. 07171-603-4130, -4127 museum@schwaebisch-gmuend.de, www.museum-galerie-fabrik.de Di, Mi, Fr 14-17, Do 14-19, Sa, So 11-17 Uhr DxDiane zu Gast in Gmünd. Kunst über Grenzen, 23.5.-3.10.21 (Museum im Prediger) Philipp Messner. Mystic Myst, 12.6.-8.8.21 (Galerie im Prediger) LECHAIM – AUF DAS LEBEN! Kiddusch-Becher und andere Judaica aus Gmünder Produktion, bis 31.10.21 (Silberwarenmuseum Ott-Pausersche Fabrik) »Der die Frucht des Weinstocks erschaffen hat« lautet die Inschrift auf einem Kiddusch-Becher, der um 1905 von der Gmünder Silberwarenfirma Wilhelm Bin- der für den US-amerika- nischen Markt angefertigt wurde. 2019 im Kunsthan- del vom Museum im Pre- diger erworben, wirft die Exportgeschichte des Be- chers ein Schlaglicht auf das Renommee jüdischer Kultgeräte aus Schwä- bisch Gmünd, die nahezu von allen Silberwarenfir- men produziert und welt- weit gehandelt wurden. Basierend auf dem mu- sealen Sammlungsbe- stand und durch Leihga- ben ergänzt, zeichnen 40 Objekte, darunter Kid- dusch-Becher, Chanukka- Leuchter, Bsamim-Türme und Fruchtdosen, die Ent- wicklungs- und Formge- schichte dieser Gefäße bis ins frühe 18. Jahrhundert nach. Fa. Wilhelm Binder (Schwäbisch Gmünd), Kiddusch-Becher, um 1905, Silber, H. 14 cm. © Museum im Prediger, Schwäbisch Gmünd. Foto: Frank Kleinbach ( 88 ) M:ART Ausstellungsanzeiger 3/2021

Baden-Württemberg Museum Ulm Marktplatz 9, 89073 Ulm, Tel. 0731-161-4330, info.museum@ulm.de Di-Fr 11-17, Sa, So 11-18 Uhr Weitere Informationen zum Ausstellungsprogramm unter www.museumulm.de Lois Hechenblaikner – Alpenglühn, bis 15.8.21 Mit der Veröffentlichung seines Bildbandes »Ischgl« sorgte Lois Hechenblaikner für großes Aufsehen. Als Ausstellung zur Zeit wird eine Auswahl an Fotoserien, Videos und Installationen gezeigt, in denen er den Wandel seiner Heimat kritisch begleitet. Ein Woodstock der Ideen – Joseph Beuys, Achberg und der deutsche Süden bis 4.7.21 Anlässlich des 100. Geburtstagsjubiläums von Joseph Beuys im Jahr 2021 legt die Ausstellung den Fokus auf seine besondere und spezielle Verbindung zum deutschen Süden. Das schönste Bild bei mir zuhaus, 24.7.-24.10.21 Den diesjährigen 40. Todestag des Verlegers und Kunstsammlers Kurt Fried (1906-1981) ist Anlass für eine Wiederauflage seines 1971 initiierten Ausstellungs- projekts »Das schönste Bild bei mir zuhaus«. Kunstreichgewächse – Bitte gießen! 24.7.-17.10.21 Die Ausstellung macht sich auf die Suche nach dem paradiesischen Garten Eden, der als Ort des Rückzugs und der Idylle ein Sehnsuchtsmotiv bleibt. Lois Hechenblaikner, Saisonabschluss-Event Idalp, Ischgl, 2004, Farbfotografie, Courtesy by the artist Joseph Beuys, sw-Fotografie 1981 © Fotoarchiv Ruhrmuseum Essen, Foto: Jürgen Leiendecker, VG Bild-Kunst, Bonn 2021 Villingen-Schwenningen Städtische Galerie Friedrich-Ebert-Str. 35, 78054 Villingen-Schwenningen Di, Mi, Fr 13-17, Do 13-19, Sa, So 11-17 Uhr, Mo geschlossen Digital ist besser, 18.6.-15.8.21 How to access art? 1.10.-5.12.21 Waldenbuch MUSEUM RITTER Sammlung Marli Hoppe-Ritter, Alfred-Ritter-Str. 27, 71111 Waldenbuch Tel. 07157-535110, info@museum-ritter.de, www.museum-ritter.de Di-So 11-18 Uhr, Montag geschlossen Heinz Mack. Werke im Licht (1956-2017), 8.5.-19.9.21 Der ZERO-Mitbegründer, Maler und Bildhauer Heinz Mack hat in rund 70 Schaf- fensjahren ein fulminantes Werk entwickelt. Eindrucksvoll ist allein der mediale Facettenreichtum seines Œuvres, das Zeichnung und Malerei ebenso umfasst wie Plastik und Skulptur, Lichtkunst, kinetische Arbeiten und Land-Art. Trotz der Fülle an Ausdrucksmitteln konzentriert sich Heinz Mack mit bemerkens- werter Beständigkeit in seiner Kunst auf Themen, die er früh für sich entdeckte: auf die Erforschung des Lichts und die dynamische Kraft von Strukturen. Die Ausstellung zum 90. Geburtstag von Heinz Mack würdigt ihn als einen großen Künstler unserer Zeit. Sie gibt einen weitgefassten Einblick in sein Schaffen und vereint rund 60 Werke, deren poetische Schönheit im Licht aufscheint. Heinz Mack, »Ohne Titel«, 2010 © VG Bild-Kunst, Bonn 2021, Foto: Archiv Heinz Mack Heinz Mack, »Ohne Titel«, 2016 © VG Bild-Kunst, Bonn 2021, Foto: Archiv Heinz Mack KURZ NOTIERT »Kosmos Kaffee« im Naturkundemuseum Karlsruhe Die Wanderausstellung »Kosmos Kaffee« des Deutschen Museums führt auf eine Reise in die Welt des Kaffees und zeigt den langen Weg von der Bohne bis in die Kaffeetasse: von der Biologie der Kaffeepflanze über die chemischen und techni- schen Prozesse bei der Herstellung und der Zubereitung und die sozialen und ökonomischen Zusammenhänge des globalen Kaffeehandels bis hin zur Kulturge- schichte des Kaffeetrinkens. Die Ausstellung ist bis zum 6.6.21 zu sehen. www.naturkundemuseum-karlsruhe.de ( 90 ) M:ART Ausstellungsanzeiger 3/2021

Sachsen Annaberg-Buchholz Manufaktur der Träume – Sammlung Erika Pohl-Ströher Buchholzer Str. 2, 09456 Annaberg-Buchholz Tel. 03733-425284, Gruppen: 03733-19433, manufaktur@annaberg-buchholz.de www.manufaktur-der-traeume.de, täglich 10-18 Uhr Sonderausstellung: Leonty Usov – ein Bildhauer aus Sibirien, verlängert bis 13.6.21 Leonty Usovs Portraitplasti- ken von Johann Sebastian Bach bis hin zu Salvador Dalí schlagen eine Brücke zwischen scheinbar voll- kommen unterschiedlichen Welten. Mit überaus fein gearbeiteten und sehr fili- granen Bildhauerarbeiten in Zedernholz stellt die Aus- stellung einen Bezug zu erzgebirgischen Schnitz- und Bildhauertraditionen her. Usov bezeichnet seine Kunst selbst als »Neorealis- mus«. Seine Werke las- sen deutliche Bezüge zum Expressionismus und zum Surrealismus – insbesonde- re zu den Ausdrucksformen Salvador Dalís – erkennen. Gleichzeitig ist diese Kunst geprägt von einer kraftvol- len und urwüchsigen Natur- verbundenheit, die ihren sibirischen Ursprung deut- lich zu erkennen gibt. Foto: Archiv Leonty Usov Erzgebirgsmuseum mit Silberbergwerk »Im Gößner« Große Kirchgasse 16, 09456 Annaberg-Buchholz Tel. 03733-23497, erzgebirgsmuseum@annaberg-buchholz.de www.annaberg-buchholz.de/erzgebirgsmuseum, Di-So und feiertags 10-17 Uhr Führungen durch das originale Silberbergwerk: Di-Fr 12 und 15 Uhr; Sa, So und feiertags 11, 12.30, 14 und 15.30 Uhr Sonderausstellung: »POSAMENTEN. Von der Hutschnur bis zum Schnürsenkel« verlängert bis 1.8.21 Von der Geschichte des Posamentenhandwerks über die Entstehung einer welt- weit vernetzten Posamentenindustrie schlägt die interaktive Ausstellung einen Bogen bis zur Gegenwart. Technisches Museum Frohnauer Hammer Sehmatalstr. 3, 09456 Annaberg-Buchholz, OT Frohnau Tel. 03733-22000, hammer@annaberg-buchholz.de www.annaberg-buchholz.de/hammer, Di-So und feiertags 9-12 und 13-16 Uhr Der Besucher erlebt das voll funktionstüchtige Hammerwerk in Aktion und er- fährt auf seinem Rundgang durch Hammerherrenhaus und Galerie viel Wissens- wertes über Geschichte und Kultur des Obererzgebirges. Sonderausstellung: »Eisen – meisterhaft geformt«, 16.5.-31.10.21 Sonderausstellung anlässlich des 400-jährigen Bestehens des Frohnauer Ham- mers. Sie knüpft an die lange Tradition der kunstvollen Eisenverarbeitung an die- sem bedeutenden historischen Ort an und zeigt eine große Vielfalt von Erzeugnis- sen erzgebirgischer Schmiede-, Schlosser- und Metallbaumeister. Unter ande- rem werden auch kunstvolle Klöppelerzeugnisse aus Edelstahl vorgestellt. Chemnitz Neue Sächsische Galerie Moritzstr. 20, 09111 Chemnitz, Tel. 0371-3676680 www.neue-saechsische-galerie.de, tägl. 11-17, Di 11-19 Uhr, Mi geschlossen OSMAR OSTEN – Afrika ist für alle da, Retrospektive, bis 5.9.21 Gastspiel in Leipzig: Grafikbiennale 100 Sächsische Grafiken 2020 – Störenfriede 13. Biennale sächsischer Druckgrafik, bis 13.6.21 Ausstellungsort: Museum für Druckkunst Leipzig, Nonnenstr. 38, 04229 Leipzig www.druckkunst-museum.de Weise Galerie und Kunsthandel Rosenhof 4, 09111 Chemnitz, Tel. 0371-694444, info@galerie-weise.de www.galerie-weise.de, www.german-artists.de, Mo-Fr 10-19, Sa 10-16 Uhr Florian Merkel. Attacke. Malerei und Fotoarbeiten, bis 8.5.21 Peter Schettler. Gemälde und frühe Zeichnungen, 19.5.-17.7.21 Carlfriedrich Claus und sein Umfeld / Kunst in der DDR, 28.7.-16.10.21 KURZ NOTIERT Das Deutsche Hygiene-Museum in Dresden zeigt die Ausstellungen »Im Gefängnis. Vom Entzug der Freiheit«, bis 31.5.21 »FUTURE FOOD – Essen für die Welt von morgen«, bis 26.9.21 Lingnerplatz 1, 01069 Dresden, Tel. 0351-4846400 www.dhmd.de, Di-So 10-18 Uhr ( 92 ) M:ART Ausstellungsanzeiger 3/2021

Sachsen Deutsches Buch- und Schriftmuseum / Deutsche Nationalbibliothek Deutscher Platz 1, 04103 Leipzig, www.dnb.de Di-So 10-18, Do 10-20, Feiertage 10-18 Uhr 370 Jahre Zeitungsdruck in Leipzig. Eine Jahrhunderttradition, bis 30.5.21 Störenfriede. Kunst, Protest und das Ende der DDR, bis 30.12.21 ÜberSetzen – Von Babylon nach DeepL. Das Europa der Sprachen, bis 30.1.22 Unendliche Weiten. Präsentation zum Gutenbergpreis der Stadt Leipzig 2021 22.6.21-30.1.22 Museum für Druckkunst Leipzig Nonnenstr. 38, 04229 Leipzig, Tel. 0341-231620, www.druckkunst-museum.de Mo-Fr 10-17, So 11-17 Uhr, Sonderregelungen an Feiertagen From Futura to the Future. International Letterpress Workers, bis Sommer 21 ZEIT ZU DRUCKEN. Ergebnisse des Artist in Residence Programms der Giesecke+Devrient Stiftung 2020/21, bis 13.6.21 100 Sächsische Grafiken. Störenfriede, bis 13.6.21 Ton – Holz – Blei. Die Anfänge der Schriftherstellung in Ostasien und Europa 20.6.-12.9.21 Revier_Wechsel. Trinationale Hochdruck-Ausstellung in Leipzig, 27.6.-12.9.21 Thüringen Eisfeld Museum »Otto Ludwig« Eisfeld Marktplatz 2, 98673 Eisfeld, Tel. 03686-300308 www.museum-eisfeld.de, Di-Fr 10-16, Sa und So 13-17 Uhr »Eisfeld rasiert die Welt« – 100 Jahre Rasierklingenherstellung in Eisfeld. bis 31.10.21 Vom 13. Dezember 2020 bis 31. Oktober 2021 zeigt das Museum die Geschichte der Rasierklingenherstellung in Eisfeld. Vom Ritzma-Werk 1920 zum Global Player »Harry‘s« 2020 werden nicht nur die Produkte aus 100 Jahren wie Rasier- klingen, Rasierapparate, Haarschneidemaschinen oder Spitzmaschinen gezeigt, sondern auch die Geschichte der Rasur und die Rolle des Eisfelder Betriebes von Ritzma über Feintechnik Eisfeld bis heute »Harry‘s« beleuchtet. Und ganz Mutige dürfen auch zur Klinge greifen… Rasierklingen Eisfeld 2020 © alle Bilderrechte Museum Eisfeld Plakat zur Sonderausstellung Erfurt HAMMERSCHMIDT + GLADIGAU contemporary fine arts Trommsdorffstr. 15, 99084 Erfurt, Tel. 0176-61691126 info@hammerschmidtgladigau.de, www.hammerschmidtgladigau.de THOMAS PROCHNOW »PASSWORT«, bis 9.5.21 Thomas Prochnow studierte Freie Kunst an der Hochschule für Bildende Künste Dresden. Sein Arbeitsschwerpunkt liegt auf minimalistischen Arbeiten mit Affinität für vorgefundene Werkstoffe und Materialien. Er bewegt sich mit dieser Arbeitsweise sowohl im Bereich zwischen Bild und Objekt, Intervention und Installation als auch fotografischer Dokumentation und Inszenierung. Mit freundlicher Unterstützung der Stiftung Kunstfonds, gefördert aus Mitteln des BKM-Sonderförderprogramms NEUSTART KULTUR PETER RUNKEWITZ »flowing me« Eröffnung: 22.5., 19 Uhr, 22.5.-19.6.21 Thomas Prochnow »Kind of Blue« (MS_V1.3) 2018-2021, lackiertes Holz, foliertes Plexiglas 280 cm x 560 cm x 6 cm, Detailansicht, Galerie Hammer- schmidt + Gladigau Peter Runkewitz, »flowing me II/V«, 2005, Langzeitbelichtung, 30 sec auf Kleinbild, 50 mm f22, adox chs art, 60 x 40 cm ( 94 ) M:ART Ausstellungsanzeiger 3/2021

Thüringen Galerie + Projektraum | Kunsthaus Erfurt Michaelisstr. 34, 99084 Erfurt, Tel. 0361-5402437 info@kunsthaus-erfurt.de, www.kunsthaus-erfurt.de, Di-Fr 12-18 Uhr u.n.V. »BLUMENFABRIK« Marcel Krummrich Eröffnung: 7.5., 20 Uhr, 7.5.-6.6.21 »WISE & WALDEN« 44flavours, Ulrike Mohr, Sophia Schama, Miron Schmückle, Sonya Schönberger, Kristin Wenzel u.a. Eröffnung: 18.6., 20 Uhr, 18.6.-20.8.21 Ulrike Mohr, »Fragments of the Future«, 2020 Installation aus Binchotan Kohle, geköhlerte Buchenstämme, Gips, Kreide, Olivenholzkohle, Pal- menkohle, Palmwedelkohle, Pappelblätter Kohle, Schwarzkieferzapfen- kohle, verschiedene geköhlerte Objekte, Steineichenkohle, Stoffkohle Angermuseum Erfurt Anger 18, 99084 Erfurt, Tel. 0631-6551640, www.angermuseum.de Di-So, Feiertage 10-18 Uhr FlowerPower. Die Kunst, mit Blumen zu sprechen, 27.6.-17.10.21 Blumen und Blüten, ihre Formen und Farben, haben neben Kräutern und Bäumen in den mythischen Erzählungen der Menschheit einen hohen Stellenwert. Verschie- dene Facetten der Bedeutung und der kontinuierliche Bedeutungswandel von floralen Darstellungen in ihren weltlich- und religiös-symbolischen, naturkund- lichen, dekorativen und malerischen Aspekten in der europäischen Kunst- und Kulturgeschichte werden in einer Auswahl vorgestellt. Auch Aspekte der Erfurter Kunst- und Kulturgeschichte (Gartenbau und Blumensamenzucht) werden thema- tisiert, nicht zuletzt wird Emil Noldes Gemälde »Begonien« reich kontextualisiert, und die BUGA Erfurt mit künstlerischen und kulturhistorischen Mitteln begleitet. Gemälde »Begonien (rot und gelb)« (1929) von Emil Nolde, © Stadtverwaltung Erfurt M:ART Mediadaten www.m-art-magazin.de/mediadaten.html ( 96 ) M:ART Ausstellungsanzeiger 3/2021

Thüringen Gotha KunstForum Gotha Querstr. 13-15, 99867 Gotha, Tel. 03621-7387030 kunstforum@kultourstadt.de, www.kunstforum-gotha.de Reguläre Öffnungszeiten: Di-So 10-17 Uhr, Mo geschlossen Entdeckungsreise ins Unbekannte. Kurt W. Streubel zum 100., 6.5.-26.9.21 Seit seiner letzten Einzelausstellung sind mittlerweile 18 Jahre vergangen. So ist es zu seinem 100. Geburtstag umso mehr an der Zeit, dem Künstler Kurt W. Streubel eine Ausstellung zu widmen. Gerade vor dem Hintergrund der weiterent- wickelten kunsthistorischen Forschung zur abstrakten und ungegenständlichen Kunst der DDR, scheint sich das Werk des Künstlers für eine Neubetrachtung besonders zu eignen. Ziel der Ausstellung ist es, das Œuvre des Künstlers zu präsentieren und Streubels Rolle in der Kunstgeschichte der DDR zu beleuchten. Neben Malerei und Grafik werden auch Gebrauchsgrafik und Lyrik in Verschrän- kung miteinander gezeigt. Bitte informieren Sie sich tagesaktuell unter www.kunstforum-gotha.de über den Öffnungsstatus des KunstForum Gotha sowie digitale Angebote! Kurt W. Streubel, Verdrängte Form, 1975 © VG Bild-Kunst, Bonn 2021 Kurt W. Streubel, Entfaltung und Bewahrung, 1980 © VG Bild-Kunst, Bonn 2021 Greiz Staatliche Bücher- und Kupferstichsammlung mit SATIRICUM Sommerpalais, Fürstlich Greizer Park, 07973 Greiz, Tel. 03661-70580 info@sommerpalais-greiz.de, www.sommerpalais-greiz.de Oktober – März 10-16 Uhr, April – September 10-17 Uhr, montags geschlossen 10. Triennale der Karikatur im Sommerpalais Greiz »Das ist jetzt nicht wahr, oder?«, 5.6.-3.10.21 Unter dem Titel »Das ist jetzt nicht wahr, oder?« wird die Ausstellung ein Thema aufgreifen, das in den letzten Jahren immer häufiger und immer hitziger disku- tiert wurde – die Infragestellung von wissenschaftlichen oder mathematischen Erkenntnissen, von Grundwahrheiten und Tatsachen. Die vielen Möglichkeiten, die Wirklichkeit zu sehen oder sie anders zu sehen oder sie so lange zu kneten, bis sie den eigenen Vorstellungen entspricht, das wird Gegenstand der Karikatu- ren sein, die 93 Künstlerinnen und Künstler für die 10. Triennale geschaffen haben. Anton Heurung Pascal Heiler Weimar Stadtmuseum Weimar Karl-Liebknecht-Str. 7, 99423 Weimar, Tel. 03643-82600 www.stadtmuseum.weimar.de, Di-So 10-17 Uhr Demokratie aus Weimar. Die Nationalversammlung 1919, Sonderausstellung 200 Jahre Sparkasse in Weimar Eine Ausstellung in Kooperation mit der Sparkasse Mittelthüringen voraussichtlich bis 1.8.21 Berthold Paul Förster (1853-1923). Ein Weimarer Landschaftsmaler voraussichtlich bis 1.8.21 Kurator: Prof. Dr. Christian Hecht, Stadtmuseum Weimar in Zusammenarbeit mit Dr. Jürgen Schmidt, Bad Berka ( 98 ) M:ART Ausstellungsanzeiger 3/2021

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