Inhalt Christine Halbig 19 Markus Lüpertz 44 Devan Shimoyama 50 Josef Paul Kleihues 95 Dieter Mammel 98 Susie Green 107 Annette Hauschild 108 Blick auf … Salzburg 4 Bad Arolsen 5 Frankfurt am Main 5 Halle (Saale) 6 Hanau 7 Maintal-Hochstadt 8 Neu-Isenburg 8 Remagen 9 Trier 9 Wittlich 9 München Galerien 10 Institutionen 17 Museen 28 Kunsträume 33 Bayern Abenberg 40 Altötting 40 Amberg 41 Aschaffenburg 41 Bad Bayersoien 43 Bad Wörishofen 43 Bamberg 43 Bayreuth 44 Bernau 44 Bernried a. Starnberger See 45 Bruckmühl 45 Burghausen 45 Coburg 47 Dachau 47 Deggendorf 49 Dießen am Ammersee 50 Erlangen 50 Freising 51 Fürstenfeldbruck 52 Gauting 53 Germering 53 Gessertshausen 53 Großweil 54 Hauzenberg 54 Hohenkammer 54 Ingolstadt 55 Ismaning 55 Issing 55 Johannesberg 56 Kallmünz 56 Kaufbeuren 57 Kempten 57 Kochel 58 Landsberg am Lech 58 Landshut 58 Lenggries 61 Lindau/Bad Schachen 61 Lindau 62 Manching 62 Marktoberdorf 63 Mittenwald 63 Münnerstadt 64 Murnau am Staffelsee 64 Neu-Ulm 65 Neumarkt i.d.OPf. 65 Nürnberg 66 Oberammergau 70 Oberstdorf 70 Ottobeuren 71 Passau 71 Penzberg 72 Pfaffenhofen a.d.Ilm 72 Pfarrkirchen 73 Prien a. Chiemsee 73 Regensburg 74 Rödental 76 Rosenheim 76 Rothenburg o. d. T. 77 Ruhpolding 78 Schöngeising 78 Schwabach 79 Schwandorf 80 Schweinfurt 80 Seeon 81 Seeshaupt 81 Selb / Hohenberg a. d. Eger 82 Starnberg 82 Staudach-Egerndach 82 Straubing 83 Sulzbach-Rosenberg 83 Tiefenbach/Opf. 84 Traunstein 84 Tutzing 87 Waldkirchen 87 Waldkraiburg 87 Weiden 88 Würzburg 88 Würzburg/Randersacker 89 Baden-Württemberg Aalen 90 Albstadt 90 Baden-Baden 90 Bietigheim-Bissingen 91 Burgrieden-Rot 91 Crailsheim 91 Eberdingen-Nussdorf 92 Eningen unter Achalm 92 Esslingen am Neckar 92 Ettlingen 92 Gundelsheim am Neckar 93 Haigerloch 93 Heidelberg 94 Heidenheim 94 Karlsruhe 94 Konstanz 95 Kornwestheim 95 Künzelsau 96 Mannheim 97 Meßkirch 97 Pforzheim 97 Ravensburg 97 Reutlingen 98 Schorndorf 98 Schwäbisch Gmünd 99 Schwäbisch Hall 99 Stuttgart 99 Tübingen-Hirschau 100 Ulm 100 Villingen-Schwenningen 101 Waldenbuch 102 Wertheim 102 Sachsen Bad Muskau 103 Bautzen 103 Chemnitz 103 Dresden 103 Herrnhut 104 Leipzig 104 Torgau 106 Thüringen Eisfeld 106 Erfurt 107 Gotha 109 Greiz 110 Jena 110 Zella-Mehlis 110 Essay Gerhard Richter, Zeichnungen 111 Impressum 111 Aufgrund der Corona-Schutzmaßnahmen können sich Ausstellungstermine und Veranstaltungen kurzfristig ändern oder abgesagt werden. Bitte informie- ren Sie sich auf der Homepage der Veranstalter und beachten Sie, dass für ei- nige Ausstellungen die Tickets aktuell nur online mit festem Besuchsdatum erhältlich sind. ( 2 ) M:ART Ausstellungsanzeiger 4/2021

Blick auf … Salzburg FOTOHOF galerie Inge-Morath-Platz 1-3, 5020 Salzburg, Tel. 0043-(0)662-849296 fotohof@fotohof.at, www.fotohof.at, Di-Fr 15-19, Sa 11-15 Uhr Informieren Sie sich auf www.fotohof.at über mögliche kurzfristige Änderungen. Randa Mirza – »Beirutopia & View from Home«, bis 25.9.21 Um für Gebäude zu werben, montieren Immobilienagenturen in Beirut rund um die Baustellen riesige Plakatwände, die das Ergebnis ihrer Bautätigkeiten dar- stellen; diese Bildsynthesen simulieren die Gebäude, Innenräume, Umgebung, die geisterhaften Bewohner und den Lebensstil. In den letzten zehn Jahren hat Randa Mirza diese virtuellen Renderings fotografiert, wie sie in ihre reale Um - gebung eingebettet sind. »Beirutopia« spiegelt die Transformation der Stadt wider, die das Platzen der libanesischen Wirtschaftsblase und den anhaltenden finanziellen Zusammenbruch ankündigt. Die aktuelle Krise des Libanon erreichte ihren Höhepunkt in der Hafenexplosion 2020, die halb Beirut und sein soziales Gefüge zerstörte. »View from Home« ist eine fotografische Arbeit von Lara Tabet und Randa Mirza, die ein Fernglas benutz- ten, um die Stadt von ihrem Hausfenster mit Blick auf den Hafen von Beirut zu fotografieren. Die Arbeit umfasst zwei Zeitspannen – vor und nach der Explosion –, um das zyklische Muster von Aufbau und Zerstörung in Beirut hervorzuheben. In der Bibliothek: VERLAGE ZU GAST 2: Edition GwinZegal Randa Mirza. Beirut is back and it is beautiful. Aus der Serie: Beirutopia (2011–2019) FOTOHOF galerie Inge-Morath-Platz 1-3, 5020 Salzburg, Tel. 0043-(0)662-849296 fotohof@fotohof.at, www.fotohof.at, Di-Fr 15-19, Sa 11-15 Uhr Informieren Sie sich auf www.fotohof.at über mögliche kurzfristige Änderungen. Margherita Spiluttini – Bilder der 1980er Jahre Eröffnung: 2.10., 18 Uhr, 5.10.-13.11.21 Margherita Spiluttini gilt als eine der bedeutendsten österreichischen Fotogra - finnen mit internationaler Ausstrahlung. Sie beginnt in einer Zeit zu fotografieren, die in Österreich den Beginn einer Auseinandersetzung mit Geschichte und Gegenwart der Fotografie als künstlerisch wie gesellschaftlich relevantes Medi- um markiert. Die Ausstellung im FOTOHOF konzentriert sich auf diese ersten Jahre im Schaffen der Künstlerin, die in solcher Breite noch nicht gezeigt wurden. Margherita Spiluttini beginnt im privaten Umfeld zu fotografieren. Sie stellt konzep- tionelle Arbeiten her und diskutiert Themenbereiche wie Familie, Emanzipation und Feminismus. In zahlreichen dokumentarischen Serien spiegelt sich ihr Interesse an den sozialen Fragen ihrer Zeit wider. Jüngere Arbeiten der Ausstellung lassen schließlich die Themen ihres Hauptwerks, die »topografische« Fotografie als Werk- zeug zur Darstellung zivilisatorischer Prozesse, in Grundzügen deutlich erkennen. Margherita Spiluttini – aus der Serie: »Mittwoch, 3. September 1980, 12 Uhr 45 bis 13 Uhr 57«, 1980 FOTOHOF galerie Inge-Morath-Platz 1-3, 5020 Salzburg, Tel. 0043-(0)662-849296 fotohof@fotohof.at, www.fotohof.at, Di-Fr 15-19, Sa 11-15 Uhr Informieren Sie sich auf www.fotohof.at über mögliche kurzfristige Änderungen »Bilder, Dokumente, Artefakte« und »one artist, one minute« mit Arbeiten von Künstler*innen aus 40 Jahren FOTOHOF. Eröffnung: 20.11., 23.11.21-15.1.22 ( 4 ) M:ART Ausstellungsanzeiger 4/2021

Blick auf … Halle (Saale) Kunsthalle »Talstrasse« Talstr. 23, 06120 Halle, Tel. 0345-5507510, info@kunstverein-talstrasse.de www.kunstverein-talstrasse.de, Mi-Fr 12-19, Sa, So, Feiertage 14-18 Uhr Grenzerfahrungen. Hommage zum Hundertsten, 25.9.21-27.2.22 2021 und 2022 jähren sich die 100. Geburtstage von fünf Künstlern und einer Künstlerin, die in den Nachkriegsjahren ihre Wirkungsstätte in Halle an der Saale fanden. Dabei handelt es sich um die Maler Hermann Bachmann, Werner Rataiczyk, Willi Sitte und Hannes H. Wagner sowie um die Bildhauerin Mareile Kitzel und den Bildhauer Gerhard Lichtenfeld. Sie prägten mit ihren künstlerischen Auffas- sungen wesentlich das kulturelle Klima der Saalestadt, die in den 1950er Jahren massiv in die Kritik der SED-Kulturpolitik geriet. Im Gegensatz zum verordneten Sozialistischen Realismus sowjetischer Prägung orientierten sie sich an der »Klassischen« und westeuropäischen Moderne. Eine Würdigung dieser sechs eigenwilligen Persönlichkeiten veranlasst den Kunstverein »Talstrasse« zu einer Jubiläumsausstellung. Trotz unterschiedlicher sozialer Herkunft der Künstler wird versucht, deren existentiellen Lebenserfahrungen sowie inhaltliche und for- male Parallelen in ihrem Frühwerk bis zum Mauerbau nachzuspüren. Werner Rataiczyk, Totenklage, Sidi Chalifa, 1960, Öl auf Hartfaser, 122 x 152 cm © VG Bild-Kunst, Bonn 2021 Franckesche Stiftungen Franckeplatz 1, Haus 1, 06110 Halle (Saale), Tel. 0345-2127450 infozentrum@francke-halle.de, www.francke-halle.de Di-So und feiertags 10-17 Uhr Heilen an Leib und Seele. Medizin und Hygiene im 18. Jahrhundert Jahresausstellung der Franckeschen Stiftungen, bis 13.10.21 M:ART ABO www.m-art-magazin.de ( 6 ) M:ART Ausstellungsanzeiger 4/2021

Blick auf … Maintal-Hochstadt Kunstgalerie im Historischen Rathaus Maintal Am Rathaus 1, 63477 Maintal-Hochstadt, Tel. 06181-400725 kultur@maintal.de, Di, Sa, So 15-18 Uhr u.n.V. Tel. 0151-70813787 unter Beachtung der aktuellen Pandemiebedingungen Yutta Bernhardt und Kerstin Bußmann – Eines Schattens Augenblick Eröffnung: 1.10., 19 Uhr, 2.10.-31.10.21 Die international gezeigte Künstlerin Yutta Bernhardt aus München und die Künstlerin, Autorin und Kuratorin Kerstin Bußmann aus dem Rhein-Main-Gebiet haben gemeinsam in Frankfurt studiert und treffen sich im Historischen Rathaus von Hochstadt erstmals künstlerisch zu dem gemeinsam entwickelten Ausstel- lungsprojekt »Eines Schattens Augenblick«. Beide Künstlerinnen finden in ihrer Arbeit den »richtigen« Moment, beide lieben das Spiel von Erkennen, Verschwin- den und Nicht-mehr-Erkennen, von Abstraktion und Gegenständlichkeit. Beide halten die Bilderflut auf ganz unterschiedliche Weise für einen Augenblick an und scheinen diesen besonderen Moment ästhetisch zu feiern. Weitere Informationen: www.yuttabernhardt.de, instagram #yuttabernhardt, www.kerstin-bussmann.com Kerstin Bußmann Yutta Bernhardt, Verzerrte Bilanzen Neu-Isenburg Stadtgalerie im Alten Stadthaus Bürgeramt, Schulgasse 1, 63263 Neu-Isenburg https://hugenottenhalle.de/weitere-kulturorte/stadtgalerie/ Kulturbüro, Tel. 06102-747-416 Moritz Koch – THE WAKE UP CALL 2 Eröffnung: 30.9., 18 Uhr und 19.30 Uhr, nur nach telefonischer Voranmeldung: Kulturbüro, 06102-747411 Ausstellungsdauer: bis 30.4.22 TWUC2 des Mainzers Moritz Koch ist ein sozialpolitisches Kunstprojekt, das aus fotografischen und installativen Arbeiten besteht. Kochs Kunst beschäftigt sich vor allem mit sozialen Themen, die uns alle betreffen. Vom Klimawandel und der Digitalisierung hin zu transzendenten Themen wie der schnelllebigen Welt, gesellschaftlichen Idealvorstellungen und unterbewusster Beeinflussung. Die Ausstellung wird unterstützt vom Jugendforum Neu-Isenburg und gefördert von der lokalen Partnerschaft für Demokratie im Rahmen des Bundesprogramms »Demokratie leben«. Foto: © Moritz Koch ( 8 ) M:ART Ausstellungsanzeiger 4/2021

München _ Galerien ARTOXIN GALERIE Angelika Donhärl & Gottfried Düren GbR, Kirchenstr. 23, 81675 München Tel. 089-89083665, info@artoxin.de, www.artoxin.de Mi-Fr 13-19, Sa 12-18 Uhr u.n.V. Herbert Nauderer – SEKTOR 29 Eröffnung: 18.9., 17-21 Uhr, 18.9.-30.10.21 In seinem Zyklus »Das Haus des Erfinders« nimmt Herbert Nauderer Bezug auf Ereignisse der deutschen Geschichte, auf aktuelle Geschehnisse, Traumata und Verschwörungstheorien, aber auch auf Dokumente einer privaten, fiktionalisier- ten und verrätselten Biografie des »Erfinders«. Je näher wir diesem »Erfinder« kommen, umso mehr entzieht er sich einer eindeutigen Erklärung und wirft den Betrachter auf sich selbst zurück. Dabei werden wir mit existenziellen Fragen konfrontiert. Wo findet der Mensch in der heutigen Zeit Orientierung? Ist die Wis- senschaft dabei eine Hilfe oder vielmehr eine Bedrohung? Ist der »Erfinder« ein Schöpfer im religiösen Sinn? Ein Künstler? Ein Abbild von uns selbst? Oder steht er für eine dunkle, unverständliche Macht, die uns bedroht. Je tiefer der Betrach- ter in diese Welt eintaucht, desto mehr wird er auf Fragen des Menschseins zu- rückgeworfen. »SEKTOR 29« stellt einen Teilbereich dieses Kosmos dar, beste- hend aus Zeichnungen, Fotomontagen, Dokumenten, Objekten und Videoarbeiten und bezugnehmend auf eine imaginäre Expedition. Herbert Nauderer studierte an der Akademie der Bildenden Künste in München und ist international auf Ausstel- lungen und Kunstmessen vertreten. Abb.: Herbert Nauderer, SEKTOR 29 Galerie an der Pinakothek der Moderne – Barbara Ruetz Gabelsbergerstr. 7, Ecke Türkenstr., 80333 München, Tel. 089-28807743 office@galerie-ruetz.de, www.galerie-ruetz.de Di-Fr 12-19, Sa 12-18, So 12-18 Uhr (nur Besichtigung) u.n.V. Dolce Vita (Gruppenausstellung), bis 19.9.21 Rosali Schweizer (Installation) & Paul Saroglou (Malerei) Eröffnung: 23.9., 19 Uhr, 24.9.-7.11.21 Rosali Schweizer entwickelt filigrane Installationen aus Acryl, Titan, Carbon, Glasfa- ser und Draht. Ihre Werke werfen ein verführerisches Licht und knallbunte Schat- ten in den Raum. Der kleinste Lufthauch erzeugt unmittelbar auf eine verspielte Art Aufmerksamkeit. Die flirrenden Punkte und Rechtecke in Pink, Orange, Blau oder Grün können einen ganzen Raum zum Vibrieren bringen oder still und leise sein. Im Werk von Paul Saroglou ist der Einfluss der griechischen Natur nicht zu überse- hen. Der spontan und dynamisch wirkende Farbauftrag lässt den Blick des Betrach- ters im Bild versinken. Saroglous Farben – tiefes Blau, Schwarz, leuchtendes Gelb oder warmes Ocker – befinden sich immer auf Weiß in verschiedensten Nuancen. Sein expressiver, rhythmischer Pinselstrich weckt lyrische Assoziationen zu Himmel und Sonne sowie zu Luft und Wasser. Rosali Schweizer hopefully, 2020, Acrylglas, V2A, Draht 50 x 50 x 20 cm Paul Saroglou Scared Deer, 2021, Öl auf Leinwand 210 x 110 cm Galerie Andreas Binder Knöbelstr. 27, 80538 München, Tel. 089-21939250 info@andreasbinder.de, www.andreasbinder.de, Di-Fr 11-18, Sa 11-15 Uhr Julio Rondo – Going South Eröffnung: 24.9., 18 Uhr, 25.9.-6.11.21 ( 10 ) M:ART Ausstellungsanzeiger 4/2021

München _ Galerien Autoren Galerie 1 Pündterplatz 6/IV, 80803 München, Tel. 089-395132 info@autorengalerie1-muenchen.de, www.autorengalerie1-muenchen.de Mi-Fr 13-18.30, Sa 10-14 Uhr u.n.V. HELMUT VAKILY: »Eine Wüste zu den Öffnungszeiten« Neue Raum- und Flugzeltbilder 2020/21 Eröffnung zur OPEN ART: 24.9., 18-22 Uhr, 24.9.-16.10.21 Öffnungszeiten zur OPEN ART: Sa. 25., So 26.9.21, 11-18 Uhr Nach den Filmstreifenmotiven (Gemälde, Zeichnungen, Serigraphien der sechziger Jahre), ausgestellt u.a. in München, Staatliche Grafische Sammlungen / Wupper- tal, von der Heydt-Museum / Museum Bochum/Kunstsammlung, befasste sich Vakily 1972 erstmals in seinen Bildern mit dem »Zelt« als Thema, fasziniert von der Möglichkeit, eine abstrahierte Zeltform mit einem inhaltlichen Gedanken zu verbinden. Seit 1961 lebt Vakily in München, Wiege der Inspiration, als Künstler, Poet, Literatur- und Ausstellungsveranstalter mit regelmäßigen Aufenthalten in Collioure seit 1959. Die Ausstellung zeigt eine Auswahl der Acrylarbeiten, die seit März 2020 entstanden sind. Helmut Vakily »Lockdown c/o Galerie« / Neue Raum- und Flugzeltbilder, 2020/21 Acryl auf Karton, 60 x 60 cm, © VG Bild-Kunst, Bonn 2021 Autoren Galerie 1 Pündterplatz 6/IV, 80803 München, Tel. 089-395132 info@autorengalerie1-muenchen.de, www.autorengalerie1-muenchen.de Mi-Fr 13-18.30, Sa 10-14 Uhr u.n.V. »BILDER, BRIEFE, NOTEN CIV« / 25 Künstler*innen aus dem In- und Ausland Eröffnung: 22.10., 19-22 Uhr, 22.10.-5.11.21, Finissage: 5.11., 19-22 Uhr Autoren Galerie 1 Pündterplatz 6/IV, 80803 München, Tel. 089-395132 info@autorengalerie1-muenchen.de, www.autorengalerie1-muenchen.de Mi-Fr 13-18.30, Sa 10-14 Uhr u.n.V. ANGELIKA BÖHM-SILBERHORN »Sprungturmperspektiven« Pleinairmalerei 2015-2022 Eröffnung: 10.11., 19-22 Uhr, Einführung: Gudrun Bouchard (20.30 Uhr) 10.11.-1.12.21 Bei den großformatigen, vor Ort gemalten Ölbildern von Angelika Böhm-Silberhorn handelt es sich nach Dr. Hajo Düchtung um eine »Neuauflage des Impressionismus in einer neuen Dimension und Sinngebung«. Angelika Böhm-Silberhorn, »Noah im Sprung«, 2016, Öl auf Leinwand, 160 x 100 cm ( 12 ) M:ART Ausstellungsanzeiger 4/2021

München _ Galerien Galerie Filser & Gräf Galeriestr. 6, 80539 München, Tel. 089-25544477 kontakt@filserundgraef.de, www.filserundgraef.de Di-Fr 11-18 Uhr, Sa 13-17 Uhr und nach Vereinbarung Alle Informationen zum Ausstellungsprogramm finden Sie auf filserundgraef.de »Re-Inszenierung« mit Judith Grassl, Lukas Hoffmann, Christian Probst und Jan Rybnicek am neuen Galeriestandort Eröffnung: 17.9., 18 Uhr, 18.9.-30.10.21 Die Galerie Filser & Gräf hat neue Räume in der Galeriestraße 6, direkt im wun- derschönen Hofgarten der Residenz, in der historischen Altstadt Münchens und präsentiert zur Eröffnung und zum Start in den Münchner Kunstherbst die Gruppenausstellung »Re-Inszenierung« mit den jungen Münchner KünstlerInnen Judith Grassl, Lukas Hoffmann, Christian Probst und Jan Rybnicek. Die Ausstel- lung wird gefördert durch die Stiftung Kunstfonds, Neustart Kultur. Ana Pusica & Daniele D’ell Eva Eröffnung: 12.11., 18 Uhr, 13.11.-17.12.21 »In den Medien der Malerei und Skulptur setzten sich die Künstler*innen Ana Pusica und Daniele D’ell Eva mit der Darstellung und Interpretation der mensch- lichen Erscheinung als ein kulturanthropologisches Artefakt auseinander.« Kuratorin & Kunsthistorikerin Tinatin Ghughunishvili-Brück oben v.l.n.r.: Lukas Hoffmann, o.T., 2021, MDF durchgefärbt, Aluminiumblech, 40 x 40 x 30 cm © Lukas Hoffmann | Jan Rybnicek, Victoria’s secret 2021, Acryl auf Leinwand, 160 x 150 cm © Jan Rybnicek Unten v.l.n.r.: Christian Probst, o.T., 2020, Öl auf Büttenpapier, 40 x 30 cm © Christian Probst | Judith Grassl, Vier Räume, 2020, Acryl auf Leinwand, 170 x 150 cm © Judith Grassl, Foto: Florian Huth GABI GREEN – Schmuck & Anderes im Westend Gollierstr. 17, 80339 München, Tel. 089-54030254, gab32lou@gmx.de Mi-Fr 14-18, Sa 11-13 Uhr u.n.V. Albisola – Gruppenausstellung mit Christina von Bitter, Peter Casagrande, Ernst Heckelmann, Franz Hitzler, Heike Pillemann Dazu Schmuck von Gabi Green Eröffnung: 1.10., 18 Uhr, 2.10.-30.10.21 Jedes Jahr treffen sich die KünstlerInnen im ligurischen Albisola Mare, um in der dortigen Keramikwerkstatt San Giorgo gemeinsam zu arbeiten. In früheren Jahren hatten bereits Asger Jorn, Lucio Fontana und Alfredo Lam in dem italieni- schen Ort keramische Werke geschaffen. Erstmalig in Deutschland präsentiert sich »Ceramiche San Giorgio« im Studio Gabi Green mit einer Auswahl von Ar- beiten der genannten fünf hochkarätigen KünstlerInnen. Wir hoffen, dass wir Sie trotz der Unwägbarkeiten anlässlich der Pandemie wie gewohnt zur Eröffnung wie auch am gesamten open Westend-Wochenende be - grüßen können. Sonderöffnungszeiten zum open Westend: Fr, 1.10., 18-20.30 Uhr, Sa, 2.10., 12-18 Uhr, So, 3.10., 12-17 Uhr In der Werkstatt in Albisola Franz Hitzler, Plastik ( 14 ) M:ART Ausstellungsanzeiger 4/2021

München _ Galerien Digital Art Space Amalienstr. 14, 80333 München, Tel. 089-50006940, 0176-24756601 mail@karinwimmer.com, www.digitalartspace.de, nach Vereinbarung geöffnet Evelyn Hriberšek, September, Oktober 21 Rhythm Section Salon Binär Eröffnung: 11.11., 19 Uhr, 11.11.-20.11.21 Barbara Herold Eröffnung: 25.11., 19 Uhr, 25.11.-31.12.21 Galerie Michael Heufelder Gabelsbergerstr. 83, 80333 München, Tel. 089-54320920, mail@galerie-heufelder.de www.galerie-heufelder.de, Mi-Fr 12-20, Sa 12-16 Uhr u.n.V. Paul Chritchley – Sie sind unter Kunstkontrolle! 10.9.-16.10.21 Frank Hoffmann / Malerei, 21.10.-27.11.21 Galerie Wolfgang Jahn Reichenbachstr. 47-49 Rgb., 80469 München, Tel. 089-297969 www.galeriejahnpfefferle.com, Di-Fr 13-18, Sa 12-16 Uhr u.n.V. JIRÍ GEORG DOKOUPIL – New Soap-Bubble Paintings Eröffnung: 9.9., 17-21 Uhr, 9.9.-23.10.21 LowTech Instruments Museum V Aventinstr. 10, 80469 München, Tel. 089-21031301 www.lowtechmuseum.com, www.grabsdorf.de Temporäres Museum für Kunstmaschinen von Charly-Ann Cobdak Eröffnung: voraussichtlich 23.9.21 Im Herbst 2021 verwandelt sich die Galerie Grabsdorf in das LowTech Instruments Museum mit den poetischen Kunstmaschinen der Kinetik-Künstlerin Charly-Ann Cobdak. Die Maschinen verwandeln die Ausstellungsräume in eine Art Wunder- kammer, die an Kabinette oder Panoptiken aus vorigen Jahrhunderten erinnert. Sie ziehen die Betrachter an, welche die ironisch komischen, hintergründigen Maschinen selbst in Bewegung setzen können. Die Teile der Maschinen stammen von Flohmärkten, Ebay, Antiquitätengeschäften, Schrottplätzen, Kellern und Speichern. Charly-Ann Cobdak verknüpft sie zu sich bewegenden Maschinen mit quietschenden Antrieben, drehenden Rädern, blinkenden Lichtern, bewegten Figuren, Geräuschen und Musik. Zeitmaschine Galerie Klüser Georgenstr. 15, 80799 München, Tel. 089-3840810, www.galerieklueser.com Di-Fr 11-18, Sa 11-14 Uhr Joseph Beuys, »wer nicht denken will fliegt raus«, verlängert bis 23.10.21 Galerie Klüser 2 Türkenstr. 23, 80799 München, Tel. 089-3840810, www.galerieklueser.com Di-Fr 14-18, Sa 11-14 Uhr Joseph Beuys, »wer nicht denken will fliegt raus«, bis 4.9.21 LILLY LULAY – Feature Extraction VARIOUS OTHERS: Galerie Klüser X Galerie Kuckei + Kuckei Eröffnung: 10.9., 15-21 Uhr, 10.9.-30.10.21 Galerie Rüdiger Schöttle Amalienstr. 41, Rgb., 80799 München, Tel. 089-333686 info@galerie-schoettle.de, www.galerie-ruediger-schoettle.de Di-Fr 11-18, Sa 12-16 Uhr Hans-Peter Feldmann VARIOUS OTHERS 2021 in cooperation with Konrad Fischer Galerie, 10.9.-6.11.21 Toulu Hassani, 10.9.-6.11.21 Galerie Karin Sachs Augustenstr. 48, 80333 München, Tel. 089-2011250, www.galeriekarinsachs.de Mi-Fr 13-18, Sa 13-16 Uhr Michaela Konrad CAN THIS BE TOMORROW? – PICTURES OF TOMORROW Eröffnung zur OPEN ART: 24.9., 17-21 Uhr, 24.9.-13.11.21 ( 16 ) M:ART Ausstellungsanzeiger 4/2021

München _ Institutionen Aspekte Galerie der MVHS Gasteig, Foyer 2. Stock, Rosenheimer Str. 5, 81667 München, Tel. 089-480066185 petra.gerschner@mvhs.de, www.mvhs.de/aspekte-galerie, tägl. 10-22 Uhr »XXX – das projekt fotografie, Belichtungen der Wirklichkeit« Eröffnung: 21.9., 19 Uhr, Gasteig, Foyer 2. Stock, 22.9.-7.11.21 Inspiriert von der »Werkstatt für Photographie« an der VHS Berlin-Kreuzberg gründete Michael Jochum 1989 das »Projekt Fotografie« an der Münchner Volks- hochschule. Während die Fotografie in den 1980er Jahren noch um Anerkennung als künstlerisches Medium ringen musste, schuf Jochum eine fotografische Schule der Wahrnehmung – offen für alle, die sich grundlegend mit dem fotografischen Bild und seiner Ästhetik auseinandersetzen wollen und auf der Suche nach einer persönlichen Bildsprache sind. Das »Projekt Fotografie« etablierte sich in den letzten drei Jahrzehnten als wichtiger Ort für freie künstlerische Fotografie, an dem die Teilnehmenden im diskursiven Austausch gesellschaftliche Bedeutungs- ebenen des fotografischen Bildes befragen und eigene Bildkonzepte entwickeln. Anlässlich des Jubiläums zeigt die Aspekte Galerie in Zusammenarbeit mit dem Fachgebiet Fotografie&Video/Film in einer Werkschau Arbeiten von Teilnehmen- den sowie von Michael Jochum. Zu sehen ist ein breites Spektrum an Bildprojek- ten: von seriellen S/W-Abzügen auf Baryt und Farbtableaus über raumgreifende fotografische Installationen bis zu Fotomagazinen und Künstler*innenbüchern. Begleitprogramm zur Ausstellung unter www.mvhs.de/aspekte-galerie und www.mvhs.de/fotografie Abb.: © Guoling Wen, aus der Serie »Blütezeit« Atelier Bow-Wow, Tokio: Bridge Sprout, 2020 Isarufer an der Schwindinsel, 80538 München Temporäre Installation, bis Dezember 21 Atelier Bow-Wow hat das Projekt »Bridge Sprout«, auf deutsch »Brücken Spross« für die Münchner*innen und ihren Fluss entwickelt, um eine neue Erfahrung im öffentlichen Raum zu ermöglichen. Gegenüber der Schwindinsel ragt ein höl- zerner Brückenkopf über die kleine Isar. Er erreicht das Ufer der Schwindinsel aber nicht, sondern bricht jäh auf halber Höhe ab. Auf der Seite der Schwindinsel wird diese gedankliche Linie in Form einer Holzplattform fortgeführt, die sich behutsam in das Naturschutzgebiet der Schwindinsel einfügt. Die ungewöhnliche, einzigartige Architektur eines begehbaren Brückenteils im freien Luftraum über der Isar schafft Weite und die Imagination neuer gedanklicher Räume. Atelier Bow-Wow ist eines der renommiertesten Architekturbüros Japans, die an der Schnittstelle zwischen Kunst und Architektur arbeiten. Weitere Informationen: LH München, Kulturreferat, kunst@muenchen.de »Bridge Sprout«, Foto: Christoph Knoch Amerikahaus Karolinenplatz 3, 80333 München, Tel. 089-5525370, info@amerikahaus.de www.amerikahaus.de, Mo-Fr 16-20, Sa, So 10-18 Uhr, Eintritt frei 60 Jahre Marvel Comics Universe, bis 30.9.21 ( 18 ) M:ART Ausstellungsanzeiger 4/2021

München _ Institutionen Botanischer Garten München Nymphenburg Menzinger Str. 65, 80638 München, Tel. 089-17861-321 botgart@snsb.de, www.botmuc.de, täglich (24. und 31.12. geschlossen) 10-18 Uhr Pilze – eine lebendige Ausstellung zur Vielfalt heimischer Pilzarten 17.9.-19.9.21 Veranstaltet vom Botanischen Garten München-Nymphenburg in Zusammenarbeit mit dem Verein für Pilzkunde München e.V. Kurz vor Eröffnung der Sonderausstellung schwärmen die Mitglieder des Vereins für Pilzkunde München aus, um frische Ausstellungsobjekte zu sammeln. Ziel ist es, einen möglichst umfangreichen Einblick in das Organismenreich der Pilze zu bieten. Viele Hundert Arten werden dafür zusammengetragen und für ein Wochenende in der Winterhalle des Botanischen Gartens präsentiert. Die Pilz - ausstellung ist schon seit vielen Jahren ein besonderer Höhepunkt im Spätsom- merprogramm des Botanischen Gartens. Das gezeigte Artenspektrum ist immer wieder beeindruckend, weshalb die Ausstellung ein Muss für jeden »Schwam- merl«-Freund darstellt. Jede einzelne Pilzart ist mit einer Kurzinfo versehen. Detaillierte Einzelheiten liefern die Mitglieder des Vereins für Pilzkunde München, die auch eine Pilzberatung vor Ort anbieten. Grünspan-Träuschling (Stropharia aeruginosa) Foto: © Georg Dünzl, Verein für Pilzkunde München e.V. Mürbling (Psathyrella) Foto: © Georg Dünzl, Verein für Pilzkunde München e.V. Galerie der Künstler Maximilianstr. 42, 80538 München, Tel. 089-220463 oder -219960-0 www.bbk-muc-obb.de, Mi, Fr-So 11-18, Do 13-20 Uhr Debutant*innen – Hyesun Jung, Sophia Mainka, Janina Totzauer, 7.9.-2.10.21 OPEN ART: 24.9.-26.9.21 VIDEODOX – 4. Videokunst Biennale in der GALERIE DER KÜNSTLER*INNEN Förderpreis für Videokunst aus Bayern, 12.10.-24.10.21 Galerie Handwerk Max-Joseph-Str. 4, 80333 München, Tel. 089-5119296 www.hwk-muenchen.de/galerie, Di, Mi, Fr 10-18, Do 10-20, Sa 10-13 Uhr Programm auf Anfrage DG Kunstraum | Deutsche Gesellschaft für christliche Kunst e.V. Finkenstr. 4, 80333 München, Tel. 089-282548, info@dg-kunstraum.de www.dg-galerie.de, Di-Fr 12-18 Uhr, Feiertage geschlossen, freier Eintritt τραῦµα – Der Körper vergisst nicht Eröffnung: 9.9., 18 Uhr, 10.9.-24.10.21 galerie GEDOKmuc Schleißheimer Str. 61, 80797 München, www.gedok-muc.de, Di-Fr 15-18 Uhr WILDERNESS – welcome III Stella Bach und Antje Lindner, 9.9.-1.10.21 WILDERNESS – die Wildnis, die Wildheit und unser Verhältnis dazu – ergründen die beiden Künstlerinnen Stella Bach und Antje Lindner auf je ganz eigene Wei - se. Ist die Gesellschaft als Wildbahn zu verstehen, in der nur die unbedingte An passung das Überleben sichert und der Mensch als ein gleichsam mit seinen Mit-Tieren bedrohtes Wesen, seine Geschlechtlichkeit in Androgynität neu finden und definieren muss? Stella Bach hinterfragt den Zusammenhang von Ökologie, Ästhetik und Politik und macht ihn sichtbar. Antje Lindner erforscht gesellschaft- liche und natürliche Phänomene und sucht nach Antworten für Verortung, Iden - tität und dem Selbst. Stella Bach, »HESHE«, Aquarell Collage auf Papier, 30 x 40 cm, 2018 Antje Lindner, »Dot 2 – P18, aus Der Teil des Ganzen«, Fine Art Print, Durchmesser 20 cm, 2021 ( 20 ) M:ART Ausstellungsanzeiger 4/2021

München _ Institutionen Galerie Bezirk Oberbayern Prinzregentenstr. 14, 80538 München, Tel. 089-2198-31201 www.bezirk-oberbayern.de/Galerie, Mo-Do 8-17, Fr 8-15 Uhr, feiertags geschlossen Linie Form Schwingung Ruth Effer: Objekte – Christoph Lammers: Zeichnungen, 14.10.21-25.2.22 Führung in Deutscher Gebärdensprache: 27.10.21, 18 Uhr Ausstellungsführung in leicht verständlicher Sprache: 30.11.21, 18.30 Uhr Tastführung: 4.2.22, 18 Uhr Zugang barrierefrei. Ausstellungstext in Leichter Sprache und in Braille-Schrift, Video in Deutscher Gebärdensprache (Ausstellung und Performance-Ausschnitt mit Schauspieler Dennis Hernandez) Ruth Effer arbeitet mit Papier als Grundlage für verschiedene Formen. Bewegung und Rhythmik sind Entstehungsprozess und künstlerischer Ausdruck zugleich. Ihre »Bewegten Drucke« sind unter körperlichem Einsatz Schicht um Schicht entstandene dreidimensionale Objekte in einem Prozess von nassem zu trocknen- dem Papier. Die dabei hinterlassenen Spuren auf den Oberflächen lassen sich haptisch erkunden. Lange leichte Papierbahnen bilden in der Arbeit »Korridor« einen lichten Durchgang. Beim Durchschreiten entsteht Luftverdrängung und Bewegung. Christoph Lammers zeichnet ausschließlich mit Nicht-Farben in ver- schiedensten Grau- und Schwarztönen von Kohle, Graphit und Tusche. In seinen Zeichnungen, Lithographien und großformatigen Wandarbeiten ist er immer auf der Suche nach der menschlichen Existenz: Er zeichnet, schichtet, formt, ver- wischt, kratzt und schleift, bis etwas energieaufgeladenes Neues entsteht. Sein zeichnerisches Arbeiten gleicht einem poetischen Prozess des Entstehens und Verschwindens. Dies kommt auch in seinen Performances zum Ausdruck: inter- aktive zeichnerische Improvisationen im Dialog mit Musik oder Tanz. Ruth Effer, Bewegter Druck in Papier, ca. 20 x 20 x 8 cm, 2020, Foto: Ruth Effer Christoph Lammers, Performance »Alles wächst von selbst« in der Städtischen Galerie Rosenheim 2018, Kohle, Tusche, Farbe, Wasser, 6 x 4 m, Dauer: 30 Minuten, Foto: Bettina Gorn Galerie im Hansa-Haus Brienner Str. 39, 80333 München, werktags 9-20 Uhr Claudia Ibler | Botanik inspiriert Eröffnung: 15.9., 18 Uhr, 15.9.-10.10.21 Der schier unendlichen Vielfalt der Pflanzen nähert sich Claudia Ibler mit einem reichen Spektrum an Ausdrucksformen. Sie reichen von der reduzierten Ästhetik japanischer Tuschmalerei über realistisch anmutende Farbzeichnungen zu freie- ren Interpretationen von Form und Farbe, Licht und Schatten. Mit Aquarellstiften, Kreide, Kohle oder Künstlertusche fängt Ibler den besonderen Charakter einer Pflanze ein, auch natürli- che Farbstoffe wie Rote- Bete-Saft finden Verwen- dung. Viele der in der Aus- stellung gezeigten Arbeiten sind im Botanischen Gar- ten München entstanden. Beim Betrachten spürt man Iblers Faszination für diese lebendige Welt: Wit- terung, Lichteinfall oder Lebenszyklus der Pflanzen überraschen sie bei jedem Besuch im Garten aufs Neue. Und so ist auch der Besucher der Ausstellung fasziniert: Von der neu ent- deckten Schönheit man- cher Nutzpflanze, von der skurrilen Form der Suk- kulenten und nicht zuletzt von Iblers künstlerischer Umsetzung. Wer diese Bilder gesehen hat, wird Pflanzen mit neuen Augen betrachten. Claudia Ibler, »Lunaria« ( 22 ) M:ART Ausstellungsanzeiger 4/2021

München _ Institutionen Galerie im Hansa-Haus Brienner Str. 39, 80333 München »Bilder aus der Stille« – Aquarellbilder von Markus Franz Benefiz-Versteigerung: 27.11.21, ab 18 Uhr Pater Markus Franz SJ kam erst spät zur Malerei. Als er zu seinem 40. Geburtstag von einem Jugendlichen einen Aquarellkasten geschenkt bekam, blieb dieser zunächst lange im Schrank ungenutzt liegen, bis Markus Franz schließlich einen Urlaub dazu nutzte, sich selbst das Malen mit Aquarellfarben beizubringen. Seit- her begleitet ihn das Malen auf allen seinen Reisen. Zunächst verbrachte er Mal- Urlaube mit seinen Mit-Brüdern, später nahm er an Malkursen teil, besonders an der Dresdner Sommerakademie und der Akademie Wildkogel in München. Bei den meisten seiner Bilder handelt es sich um gemalte Erinnerungen an Ur- laube und Reisen. Für den Künstler ist das Zeichnen und Malen eines Gebäudes, einer Landschaft oder eines Baumes zunächst eine Schule des Sehens. Um ein Bild zu erstellen, verbringt er oft längere Zeit an einer Stelle, um mit dem Ort, seinen Menschen und dem Motiv vertraut zu werden. Daraus erwächst Ruhe, Erholung und Frieden. Für Pater Franz ist Aquarell das Malen mit Licht – und mit Wasser. Alles fließt. Dieses Fließen des Lichtes sieht er in der Natur, besonders in Bäumen und Pflanzen. Es erinnert ihn an Lebendigkeit und gibt Raum für die eigene Fantasie. Dieses Licht ist eine Verheißung, die aus dem Bild spricht. Der Erlös soll der Jesuiten-Flüchtlingshilfe zugute kommen. Markus Franz Kunstpavillon – Alter Botanischer Garten am Stachus Sophienstr. 7 a, 80333 München, www.kunstpavillon.org, Di-Sa 13-19, So 11-17 Uhr Aldo Giannotti, 10.9.-17.10.21 Förderausstellung der VBK für den künstlerischen Nachwuchs, 22.10.-7.11.21 Vorschläge der VBK für den Bayerischen Kunstförderpreis und Auslands-Stipendien Jahresausstellung der Fachgruppe Kunst in ver.di, 12.11.-28.11.21 Kunstraum München Holzstr. 10 Rgb., 80469 München, Tel. 089-54379900 info@kunstraum-muenchen.de, www.kunstraum-muenchen.de, Mi-So 14-19 Uhr τραῦµα. Der Körper vergisst nicht Im Rahmen von VARIOUS OTHERS 2021 Eröffnung: 10.9., 18-21 Uhr, 11.9.-24.10.21 Musikalische Interventionen in der Ausstellung in Kooperation mit der Hochschule für Musik und Theater München: Sa 11.9., 15 und 15.30 (jeweils 15 Minuten) DG Kunstraum, Finkenstr. 4 So 12.9., 15 und 15.30 (jeweils 15 Minuten) Kunstraum München, Holzstr. 10 [Gastprojekt] en plein air 2021 Performance-Reihe im öffentlichen Raum Im Rahmen von VARIOUS OTHERS 2021 Performance: Sa 11.9., 14-18 Uhr Andrej Polukord »Galerie Uberall«, Kunstareal München Die Performance findet im Rahmen von VARIOUS OTHERS 2021 und des Litauischen Kulturjahres »Ohne Distanz: Litauische Kultur in Bayern 2021« statt. Performance: So 10.10., Englischer Garten: 11 und 13.30, Isar: 15.30 und 17.30 Uhr Silvia Hell »Wind Pressure Concert« (Treffpunkte werden bekannt gegeben) Lange Nacht der Münchner Museen: Sa, 16.10., 18-1 Uhr Lothringer13 Halle Ein Kunstraum der Stadt München, Halle für internationale Gegenwartskunst Lothringer Str. 13, 81667 München, Tel. 089-4486961, www.lothringer13.com Di-So 11-19 Uhr, Eintritt frei »im/possible images« – concept by Rosa Menkman, bis 19.9.21 »A Bar at the End of the Universe« – Judith Neunhäuserer & Feserico Delfrati Eröffnung: 10.9., 15 Uhr, 11.9.-14.11.21 »dissolving matter & value« – Gruppenausstellung Eröffnung: 7.10., 18 Uhr, 8.10.-28.11.21 Rathausgalerie Kunsthalle Ein Kunstraum der Stadt München, Marienplatz 8, 80331 München Tel. 089-23328408, www.muenchen.de/rathausgalerie, Di-So 11-19 Uhr SPLENDOR – Fragile Materialien in der neuen Kunst: Porzellan, Keramik, Glas und Spiegel, bis 12.9.21 DAS DRITTE BILD Daniel Behrendt, Karin Kneffel, Felix Rehfeld, Marina Schulze, Melanie Siegel, Martin Spengler, 23.9.-14.11.21 ( 24 ) M:ART Ausstellungsanzeiger 4/2021

München _ Institutionen Kunst in der Villa Isaria Pilgersheimer Str. 1, 81543 München, Tel. 0172-6755880, info@lederer-zv.de not_at_home Yutta Bernhardt (cut-outs, Zeichnungen, Fotografie), Dieter Hoffmeister (Skulpturen, Wandarbeit), Lukas Maier (Komposition) Eröffnung: 4.11., 19 Uhr mit Uraufführung der Komposition von Lukas Maier Falls pandemiebedingt erforderlich auch im Außenbereich vor der einsehbaren Galerie 4.11.-7.11.21 Wo sind sie? Wohnt da noch jemand? Wo sind sie denn hin? Ist da wer? Ist da jemand, der nicht da ist? not at home... Die Lücke, das Heimweh, der Verlust. Wessen Geist lebt hier? Verschlossen, verlassen, unbehaust, nicht erreichbar - Nicht-Daheim-Sein als vielschichtiges Problem. Die bildenden Künstler*innen Yutta Bernhardt aus München, Dieter Hoffmeister aus Gießen und der junge Komponist, Musiker und Songwriter Lukas Maier aus München nähern sich sensibel, berührend und sehr kreativ mit ganz unterschiedlichen künstlerischen Mitteln diesem Thema, das trotz home-office und lockdown für viele Menschen – auch ganz nah bei uns – relevant ist. Es braucht Wohlfühlorte, die einem das Gefühl von »Heimat« ohne Zugehörigkeitskitsch vermitteln... (Saša Staniši´c) Die Ausstellung ist bis 7.11. nach Terminvereinbarung besuchbar. Dieter Hoffmeister, hessische Landschaft, Staatsdecke (Wolle), Papiermaché, Acryl Üblacker-Häusl Preysingstr. 58, 81667 München, Mi, Do 17-19, Fr, So 10-12 Uhr Christine Löw – »Farbsequenzen«, bis 12.9.21 Üblacker-Häusl Preysingstr. 58, 81667 München, Mi, Do 17-19, Fr, So 10-12 Uhr Mary Kim – »The play of principles«, 15.9.-10.10.21 Die architektonische Struktur und »dreidimensionale Malerei« von Mary Kim be- steht aus einem Grundelement. Dieses Grundelement ist schrägwinklig geschnit- ten und mittels Winkel versetzt. Aus dieser schiefwinkligen Geometrie bringt ihre modulare Konstruktion Ergebnisse, die nicht vollständig vorhersehbar sind. Durch die Art und Weise, wie jedes Grund- element miteinander ver- bunden ist, werden be- stimmte Regelmäßigkei- ten und Muster entdeckt und umgesetzt, aber es gibt immer eine Ausnah- me oder eine Überra- schung, die eine neue Öffnung willkommen heißt. Jedes Mal führt sie die Suche nach einer neuen Verbindung den nächsten Schritt vor- wärts. Jedes Ergebnis ist eine andere Manifestation desselben Ursprungs, eine andere Ausdrucks- weise der anderen. Mary Kim lebt und arbeitet in München. Six twisted squares_02, Acryl auf Holz, 40 x 40 x 37 cm, 2021 ( 26 ) M:ART Ausstellungsanzeiger 4/2021

München _ Museen Bayerisches Nationalmuseum Das Schatzhaus an der Eisbachwelle Prinzregentenstr. 3, 80538 München, Tel. 089-21124-01 www.bayerisches-nationalmuseum.de, Di-So 10-17, Do 10-20 Uhr Sonderausstellung Glanzvolle Glückwünsche. Geburtstagsgaben für Prinzregent Luitpold 23.9.21-27.3.22 Anlässlich seines 200. Geburtstags feiert das Bayerische Nationalmuseum den beliebten Wittelsbacher Prinzregent Luitpold (1821–1912) mit einer Ausstellung. Im Mittelpunkt stehen die dem Landesvater an seinen »runden« Geburtstagen 1891, 1901 und 1911 überreichten Glückwunschadressen, faszinierende Arbeiten hochrangigen Kunsthandwerks im großen Format. Die Auswahl repräsentiert verschiedenste künstlerische Techniken und das stilistische Spektrum zwischen Historismus und Jugendstil. Sie wirft ein Schlaglicht auf die vitale kulturelle Entwicklung der nach dem Jubilar als Prinzregentenzeit bekannten Periode. Damit werden auch die unter Luitpold in Bayern erstmals in ausgeprägter Form begangenen Feiern des Monarchen-Geburtstags thematisiert. Der Großteil der Werke war noch nie im Rahmen einer Ausstellung zu sehen. Die Sonderschau zeigt außerdem Gemälde, Skulpturen und weitere kunsthandwerkliche Arbeiten, wie etwa Tafelaufsätze, die der Persönlichkeit Luitpolds Anschaulichkeit ver - leihen. Originelle Memorabilien, wie die Joppe, die der Monarch bei seinem Tod getragen haben soll, setzen besondere Akzente. Publikation: Glanzvolle Glückwünsche. Geburtstagsgaben für Prinzregent Luitpold, hrsg. von Frank Matthias Kammel, München 2021, ca. 300 Seiten, mit durch - gängig farbigen Abb. Prinzregent Luitpold von Bayern Friedrich August von Kaulbach, 1900 Foto: Bastian Krack Deutsches Museum Museumsinsel 1, 80306 München, Tel. 089-21791, www.deutsches-museum.de täglich 9-17 Uhr Entwicklung der Naturwissenschaft und Technik von den Ursprüngen bis heute. Derzeit sind einige Ausstellungen vorübergehend geschlossen, bevor sie neu gestaltet wieder eröffnet werden. Deutsches Museum Verkehrszentrum Am Bavariapark 5, 80339 München, Tel. 089-500806762 www.deutsches-museum.de, täglich 9-17 Uhr In drei themenorientierten Hallen »Stadtverkehr«, »Reisen«, »Mobilität und Technik« präsentiert das Museum am Beispiel des Landverkehrs eine Ausstellung mit vielen Exponaten zur Geschichte und Gegenwart von Verkehr und Mobilität. Deutsches Jagd- und Fischereimuseum Neuhauser Str. 2, 80331 München, www.jagd-fischerei-museum.de Do-Mo 9.30-17 Uhr Jagd- und Fischereikultur von der Steinzeit bis in die Gegenwart Glyptothek Königsplatz 3, 80333 München, www.antike-am-koenigsplatz.mwn.de Di-So 10-17, Do 10-20 Uhr Bertel Thorvaldsen und Ludwig I., bis 12.9.21 Hellas in München. 200 Jahre bayerisch-griechische Freundschaft, bis 19.9.21 Haus der Kunst Prinzregentenstr. 1, 80538 München, Tel. 089-21127-113 mail@hausderkunst.de, www.hausderkunst.de Mo, Mi, So 10-18, Do 10-22, Fr, Sa 10-20 Uhr, Di geschlossen Cyrill Lachauer. I am not sea, I am not land, Sammlung Goetz, bis 12.9.21 Sweat. Gruppenausstellung, bis 9.1.22 Tune, bis 10.3.22 Atmospherics – Performance-Reihe, (Kooperation mit Various Others) Do, 9.9.: Lina Lapelyt – Fr 10.9.: Arturas Bumšteinas – Sa 11.9.: Eye Gymnastics Heidi Bucher, Metamorphosen, 17.9.21-13.2.22 Olaf Nicolai – MARX 24 hours, 24-stündiges Filmscreening, 21.9.-22.9.21 ( 28 ) M:ART Ausstellungsanzeiger 4/2021

München _ Museen Museum Villa Stuck Prinzregentenstr. 60, 81675 München, Tel. 089-455551-0, www.villastuck.de Di-So 11-18 Uhr. Erster Freitag im Monat Abendöffnung »Friday Late« mit Führungen und Veranstaltungen bis 22 Uhr, siehe unter www.villastuck.de Anmeldung und Tickets online unter www.villastuck.de Dauerausstellung: Historische Räume mit Altem Atelier und Künstlergarten Sonderausstellungen: Lee Mingwei: 禮 Li, Geschenke und Rituale, bis 12.9.21 Zu sehen sind Installationen und Performances der letzten 30 Jahre, mit denen der Künstler Rituale des Schenkens und Beschenktwerdens in den Mittelpunkt der Aufmerk samkeit stellt – zentral ist dabei die aktive Einbindung des Publi- kums. Lee Mingwei, dessen Arbei ten mit dieser Ausstellung zum ersten Mal in München präsentiert werden, stellt Kunst als trans formatives, immaterielles Geschenk dar. Die Darbietung von Liedern, Gesprächen und kontemplativer Momente regt die Besucher*innen an, selbst tätig zu werden. Eine Ausstellung des Gropius Bau, Berliner Festspiele in Kooperation mit dem Museum Villa Stuck. Kuratorin: Anne Marr NEVIN ALADAG˘. SOUND OF SPACES, 28.10.21-20.2.22 Mit einer Auswahl an Installationen, Skulpturen, Textilien, Videoarbeiten und regelmäßigen Performances präsentiert das Museum Villa Stuck Aladag˘s bisher umfassendste Einzelausstellung. Die Künstlerin genießt spätestens seit ihrer Beteiligung an der Biennale in Venedig und der documenta in Kassel und Athen im Jahr 2017 großes internationales Ansehen. Die Ausstellung in München zeigt zum ersten Mal neuere und ältere Arbeiten zusammen mit eigens für das Projekt entstandenen Arbeiten. Aladag˘ inszeniert einen Parcours durch die verschiede nen Räume der Villa Stuck und lässt dadurch Verbindungen entstehen, die eine scharf- sinnige und stets humorvolle »Partitur« bilden. So fügen sich die Möbel-Instrumen- te ihrer »Music Rooms« leise in Stucks Historische Räume ein. Museum Villa Stuck, Historische Räume Foto: © Jens Weber, München Nevin Aladag˘, Table lamp violin (Music Room, Brussels), 2015 Metall, Holz, akustische Violinsaiten / Metal, wood, acoustic violin strings © Nevin Aladag˘ / VG Bild-Kunst, Bonn Courtesy the artist and Wentrup, Berlin, Photo: Kristien Daem Museum Mensch und Natur Schloss Nymphenburg, 80638 München, Tel. 089-1795890 www.mmn-muenchen.de, Di-So 10-18 Uhr Naturkunde als Erlebnis und Über das Staunen zum Verstehen, Dauerausstellung Molassic Park – Eine Expedition zu Bayerns Menschenaffen, Urelefanten und subtropischen Wäldern, bis 5.9.21, Winterhalle des Botanischen Gartens Alle Zeit der Welt – Vom Urknall zur Uhrzeit, verlängert bis 30.9.21 Museum für Abgüsse Klassischer Bildwerke München Katharina-von-Bora-Str. 10, 80333 München, Tel. 089-28927690 www.abgussmuseum.de, Mo-Fr 10-18 Uhr Sammlung von Abgüssen griechischer und römischer Meisterwerke Die Akademie der Bildenden Künste ist mit der künstlerischen Intervention »EUDAIMONIA COSMILUS« von Nena Cermák zu Gast, bis 10.9.21 Museum Reich der Kristalle Theresienstr. 41, 80333 München, Tel. 089-2180-4312 www.mineralogische-staatssammlung.de, Di-So 13-17 Uhr Schätze aus der Mineralogischen Staatssammlung, bis Mai 22 Museum Fünf Kontinente Maximilianstr. 42, 80538 München, Tel. 089-210136-100 www.museum-fuenf-kontinente.de, Di-So 9.30-17.30 Uhr Seladon im Augenmerk Jadegleiche Porzellane und ihre Meister:innen in Longquan, China, bis 7.11.21 Sehnsucht Japan. Reiseerinnerungen des Malers Wilhelm Heine, bis 9.1.22 NS-Dokumentationszentrum München Max-Mannheimer-Platz 1, 80333 München, Tel. 089-233-67000 www.ns-dokuzentrum-muenchen.de, Di-So 10-19 Uhr Ende der Zeitzeugenschaft? bis 14.11.21 Olaf Nicolai: »Oskar. Eine Camouflage«. Eine ortsspezifische Installation, im Rahmen von VARIOUS OTHERS, Max-Mannheimer-Platz, 10.9.-10.10.21 On Tyranny. Zwanzig Lektionen für den Widerstand, 1.10.21-30.1.22 Residenz München Residenzstr. 1, 80333 München, Tel. 089-29067-1, www.residenz-muenchen.de April bis 16. Oktober: 9-18 Uhr, 17. Oktober bis März: 10-17 Uhr Fürstliche Räume der Renaissance, des Rokoko und des Klassizismus ( 30 ) M:ART Ausstellungsanzeiger 4/2021

München _ Museen Staatliches Museum Ägyptischer Kunst Gabelsbergerstr. 35, 80333 München, www.smaek.de Mi-So 10-18, Di 10-20 Uhr, Mo geschlossen Sonderausstellungen Duckomenta, bis 30.1.22 Seit Anbeginn teilen wir die Erde mit einer charmanten Entensippe, den »inter- Ducks«. Während die Menschheit Geschichte schrieb, blieben die Enten lange unentdeckt. Aber damit ist Schluss: Die »Duckomenta« präsentiert die Geschich- te der Welt aus Enten-Perspektive. Fossilien, Artefakte, Gemälde oder Skulpturen aus allen Epochen und Teilen der Welt beweisen: Die Enten waren den Menschen immer eine Schnabellänge voraus. Die Grand Tour – Das virtuelle Museum Besuchen Sie das Ägyptische Museum digital! Die »Grand Tour« bietet in einem virtuellen Rundgang Panoramen, Hintergrundinformationen zur Sammlung und zur Konzeption des Museums, erfahren Sie spannende Details zu den Haupt- werken des Museums. © interDuck © Ägyptisches Museum, Marianne Franke Valentin-Karlstadt-Musäum Im Tal 50, 80331 München, Tel. 089-223266, www.valentin-musaeum.de Mi, Di, Do 11.01-17.59, Fr-So 11.01-17.59Uhr »Karl Valentin Bilder Sprache«, Foto-Ausstellung von Herbert Becke, bis 9.11.21 Betrachter von Fotos sagen oft: »Das Bild sagt mir nichts« oder »das Foto spricht mich nicht an«. Aber, wenn Bilder sprechen könnten, was würden sie uns sagen? Das war die Grundidee von Herbert Becke bei seinem Projekt »Karl Valentin Bilder Sprache«. Karl Valentin spricht aus dem jeweiligen Bild zum Betrachter; was würde uns der großartige Humorist und Wortakrobat durch das Foto sagen wollen? Gezeigt wer- den über 70 großformatige Bilder aus 45 Jahren Fotografie von Herbert Becke mit jeweils einem »passenden« Spruch bzw. Text von Karl Valentin. Dabei handelt es sich überwiegend um Motive von Valentins geliebtem München. Die Bilder sind sub- til, witzig, schräg und hintergründig. Sie zeigen die oft unfreiwillige Komik des Allta- ges. So, wie bei Valentins Dialogen und Szenen. Hier kommen zwei Künstler zusam- men, die sich nie begegnet sind: Der 1948 verstorbene Sprachakrobat Karl Valentin und Herbert Becke, der 1950 geborene Fotograf. Beiden sitzt der Schalk im Nacken. Humorvoll, aber auch mal mit ernstem Hintergrund skizzieren sie ihre Sicht der Welt und der Menschen. Jeder zeigt auf seine Art, dass man die Welt auch aus einem anderen Blickwinkel als dem gewohnten, also durch den Wechsel der Per- spektive, sehen kann. Der eine mit der Sprache, der andere mit dem Bild. Die Fotos transportieren den Humor Valentins in die Gegenwart. Zeitlos sind die Wort-Sinn- Schöpfungen Valentins ohnehin. Ergänzt wird die Ausstellung durch einen humor- vollen Videobeitrag zu dem Thema von Münchens Alt-OB Christian Ude. Das Buch zur Ausstellung »Karl Valentin Bilder Sprache« ist im Volk-Verlag erschienen. Türkentor Türkenstr. 17, 80333 München Di-So, April bis Oktober 11-17 Uhr, November bis März 12-15 Uhr Walter De Maria: Große rote Kugel, 2010, Dauerinstallation ( 32 ) M:ART Ausstellungsanzeiger 4/2021

München _ Kunsträume Galerie Dog & Pony Blutenburgstr. 51, 80636 München, Do, Fr, So 15-19 Uhr u.n.V. Aktuelle Informationen oder geänderte Öffnungszeiten: dog-and-pony.com show@dog-and-pony.com Heiko Müller – »Unterholz« Eröffnung: 23.9., 17 Uhr, 24.9.-28.10.21 Keine Wimmelbilder und doch ein Gewimmel von seltsamen Kreaturen findet sich in der Ausstellung »Unterholz« des Hamburger Künstlers Heiko Müller. Haus - tiere, Wildtiere, Holzwesen und Wesen hinter Holzmasken bevölkern seine meist kleinformatigen Arbeiten, umgesetzt mit Ölfarben, Farb- und Bleistift auf Papier. Seine S/W-Arbeiten wirken wie Hommagen an klassische Horrorfilme aus den Hammer Studios. Dies ist aber nur eine Facette seiner Einflüsse, denn auch seine Liebe zu Comics und frühen Illustrationen gibt seinen Werken eine ganz besonde- re Handschrift, immer etwas psychedelisch, doch immer auch mit einem Augen- zwinkern. Southern Guys, 2019, Öl und Bleistift auf Papier, 40 x 40 cm Orangerie im Englischen Garten Englischer Garten 1a, 80538 München Aktuelle Informationen oder geänderte Öffnungszeiten: dog-and-pony.com/nature show@dog-and-pony.com Now you see me, now you don’t Künstlerporträts gefährdeter Arten. Eröffnung: 10.11., 18 Uhr, 11.11.-14.11.21, 12-19 Uhr Die Ausstellung möchte das Thema Artensterben für den Betrachter persönlich erfahrbar machen: künstlerische Interpretation einzelner Individuen anstelle von abstrakten Zahlen und unpersönlichen Statistiken. 21 interna tionale Künstler - Innen haben sich je eine oder mehrere Arten ausgesucht, um sie zu porträtieren. Gemälde, Illus trationen, Skulpturen & Installationen: Hazel Ang, Eiko Borcherding, Miriam Frank, Verena Friedrich, Oliver Hering, Tanja Hirschfeld, Mario Klingemann, Alexandra Lukaschewitz, Sabine Magnet, Marlene Meier, Moki, Betty Mü, Heiko Müller, Brigitte Yoshiko Pruchnow, Juliet Schreckinger, Deborah Sorg, Erlend Tait, Allun Turner, Alice Wellinger, Brad Woodfin, Michaela Wühr. Brad Woodfin, »Salvador«, 2020, Öl auf Holz, 23 x 30 cm ( 34 ) M:ART Ausstellungsanzeiger 4/2021

München _ Kunsträume Galerie Café Käthe Gebsattelstr. 34, 81541 München, Tel. 089-12010985, cafekaethe@gmx.de Do-So 10-18 Uhr, alle Angaben unter Coronavorbehalt H.W. Twardzik, »Konstruktiv – Konkret«, Skulpturen, Grafik 9.9. bis Ende Dezember 21 Meta1-01E, 70 x 70 cm, Siebdruck salon für kultur und kommunikation Clemensstr. 9, 80803 München, Di-So 14-21 Uhr Die Ausstellung kann zu den Öffnungszeiten und mit telefonischer Terminver - einbarung – 0176-76797535 – besucht werden. Manya Gutman, Gabriele von Mallinckrodt, Nora Tahy Die Stille – davor und dahinter, 18.9.-22.10.21 Uns verbindet der Blick auf die Welt: Was verbirgt sich in und hinter dem, was wir sehen? Die Stille der Betrachtung, das Herantasten an die verborgene Wirk- lichkeit. Jedes Bild erzählt eine eigene Geschichte. Manya Gutman Nora Tahy Gabriele von Mallinckrodt Künstlerkreis Münchner Süden im Bürgerhaus Pullach Heilmannstr. 2, 82049 Pullach, täglich 10-18 Uhr, freier Eintritt Jahresausstellung »DOPPELSPIEL« Eröffnung: 18.11., 19 Uhr, 17.11.-1.12.21 Finissage Mittwoch: 1.12., 18-20 Uhr »ZWEI« – Bei jeder Kunstbetrachtung stehen am Anfang zwei – und ein jeder braucht sein Gegenüber: das Werk genauso wie der Betrachter. Zwischen den Zweien: ein Spiel aus Blick und Gegebenheit. An der diesjährigen Jahresausstellung des Künstlerkreises Münchner Süden im Bürgerhaus Pullach nehmen ca. 25 KünstlerInnen teil und zeigen ihre neusten Arbeiten. Die unterschiedlichen Biografien, Alter und künstlerischer Werdegang der beteiligten KünstlerInnen sind beeindruckend vielgestaltig und zeigen so auch ihre Stil- und Ausdrucksmittel und die angewandten Techniken. Abstrakte und gegenständliche Arbeiten in Öl, Acryl, Mischtechnik und Aquarell sowie Groß- fotos mittels Computer, Keramik, Skulpturen und Objektkunst ermöglichen einen weit gefächerten Einblick in das Schaffen der Künstler. © Rosemarie von Funcke, »Ich und DU« ( 36 ) M:ART Ausstellungsanzeiger 4/2021

München _ Kunsträume Orangerie im Englischen Garten Englischer Garten 1a, 80538 München, Do, Fr 15-19, Sa, So 11-19 Uhr Martina B’shary und Jeanne Dees, 24.9.-3.10.21 Die Farbmalerinnen Martina B’shary und Jeanne Dees zeigen in ihrer Ausstel - lung FREIRAUM abstrahierte und abstrakte Ölbilder mit inneren und äußeren Bezügen zum Thema sowie Objekte. Martina B’shary erschafft weite Naturräume, in die man eintauchen möchte. Jeanne Dees entwirft Freiräume aus Farben und Formen und Holzobjekten. aha offene Ateliertage Kirchenstr. 60 Rgb., 81675 München, angelaholzmann@.aha-illu.de Ausstellung »Figur & Illustration im Wechselspiel« Do 11.11. bis So 14.11.21, täglich 10-19 Uhr Die Illustratorin Angela Holzmann zeigt in ihrem Atelier ihre farbenfrohen, male- rischen Buchillustrationen, humorvolle Postkartenmotive und weihnachtliche Geschenkartikel. Diese suchen das »Gespräch« mit den ausdruckstarken Figuren von Angela Eberhard. Freuen Sie sich auf eine »unterhaltsame« Ausstellung zwi- schen Illustration, Skulptur und Ihnen. Angela Holzmann www.aha-illu.de Angela Eberhard www.figurenwerk.com Orangerie im Englischen Garten Englischer Garten 1a, 80538 München »Coming Up« aus dem KünstlerSpectrum Drei Maler Anette Treinies, Ingrid Walter-Ammon und Klaus Haslinger, dazu kommen zwei Bildhauer Veronika Lallinger und Peter Stellmach Eröffnung: 31.8., 19 Uhr, 1.9.-6.9.21, 11-18 Uhr Eine Vielfallt an Objekten und Malerei, die miteinander kommunizieren und sicherlich viele Denkanstöße und Erlebnisse wiedergeben. Die Künstler sind im Wechsel anwesend und freuen sich auf den Austausch mit den Besuchern. Bitte unbedingt die Corona-Vorschriften einhalten und sich trotzdem amüsieren. info@ingrid-walter-ammon.de Klaus Haslinger Ingrid Walter-Ammon ( 38 ) M:ART Ausstellungsanzeiger 4/2021

Bayern Abenberg Museen Burg Abenberg Burgstr. 16, 91183 Abenberg, Tel. 09178-90618, www.museen-abenberg.de Di-So 11-17 Uhr SpitzenART V – Kunst und Spitze im Dialog, 26.9.-31.10.21 Eröffnung: 26.9., 11 Uhr. Zur Eröffnung spricht Barbara Leicht, Kunsthistorikerin Acht Künstlerinnen und Künstler zeigen ihre Verbindungen zur (Klöppel-)Spitze. Sie lassen sich von der Spitzentradition zu einer individuellen künstlerischen Antwort inspirieren. Alle zwei Jahre öffnet sich das Klöppelmuseum Abenberg so für neue Sichtweisen auf das traditionelle Kunsthandwerk. Es entsteht ein Dialog, ein kommunikativer Prozess zwischen der Kunst und dem Kunsthandwerk, aber auch zwischen den Kunstwerken und den Betrachtenden. Marianne Geißendörfer, Uffenheim – Gabriele Grohmann, Berlin – Birgit Härtel, Dresden – Hubertus Hess, Nürnberg – Petra Naumann, Stein – Stefanie Pöllot, Nürnberg – Gertrud Riethmüller, St. Wendel – Susanne Ruoff, Berlin – mit Projekt - präsentation des Dt. Klöppelverbandes »Schmückendes um Hals und Schulter« Ausstellungsrundgang und Künstlergespräch mit Besuch im Klöppelmuseum am 6.10. und am 20.10., Treffpunkt jeweils um 19 Uhr im Klöppelmuseum Unsere Veranstaltungen stehen unter Vorbehalt des weiteren Verlaufs der Covid-19- Pandemie und damit verbundener Maßnahmen und Auflagen. Bitte informieren Sie sich vorab auf der Homepage über die tagesaktuellen Regelungen. links oben: Petra Naumann, Astwerk aus der Reihe »Zeitlauf« (Detail), 2017, links unten: Susanne Ruoff, o.T., 2021 rechts: Erdmute Wesenberg, Spitzenumhang, geklöppelt Hubertus Hess, Pilger, 2014, Aluminiumguss, 90 x 120 x 3 cm Altötting Stadtgalerie Altötting Papst-Benedikt-Platz 3, 84503 Altötting, Tel. 08671-5062-38 stadtgalerie@altoetting.de, Mi-Sa 14-17, Sonntag/Feiertag 11-16 Uhr Ausstellung begleitend zum Festival des Neuen Heimatfilms der Biennale Bavaria International die vom 15. bis 19. September 2021 stattfindet. Heimat, 3.9.-17.10.21 Wie sehen zeitgenössische Künstler den Heimatbegriff? Wie stellt man Heimat auf einer Leinwand dar, im Foto oder als Skulptur? Ist es so einfach, braucht es nur ein Foto oder ein Gemälde einer schönen Landschaft, oder steckt da doch mehr dahinter? Die Künstlerinnen und Künstler der Münchener Secession stellen in der Stadtgalerie Altötting ihren Blick auf die Heimat aus. Dabei lässt sich jeder von seinen persönlichen Motiven leiten und die Bandbreite reicht von der Orts - definition, dem dargestellten Einfamilienhaus oder dem Edelweiß über ein Post - paket bis hin zu einem Heimatversuch, den das KingKongKunstkabinett entwirft. Die Münchener Secession – Die Künstlervereinigung gründete sich 1892 als Abspaltung von der eingeengten und konservativen Kunstauffassung in der Mün- chener Künstlergenossenschaft und der gewählte Name »Secession« wurde bald zum Begriff für Freiheit in der Kunst. Gleich einer Kulturrevolution gründe- ten sich in ganz Europa neue Secessionen und ausgehend von der Münchner Gruppe brachte sie die gesamte bildende Kunst Europas und Amerikas in Wallung und bereitete den Boden für die Moderne. Heute zählt die Münchener Secession 72 aktive Mitglieder und ist immer wieder auch mit Sonderausstellungen in der Stadtgalerie Altötting zu Gast, zuletzt im Jahr 2014 mit dem Thema »Herz«. KingKongKunstkabinett, Secession, »Heimatversuch«, 2019 ( 40 ) M:ART Ausstellungsanzeiger 4/2021

Bayern Kunsthalle Jesuitenkirche Pfaffengasse 26, 63739 Aschaffenburg, www.museen-aschaffenburg.de Di 14-20, Mi-So 10-17 Uhr Man Ray. Magier auf Papier und der Zauber der Dinge, bis 24.10.21 Man Ray (1890–1976) erzielte seinen größten Bekanntheitsgrad durch seine inszenierten Porträtfotografien zeitgenössischer Künstler aus der Hochphase des künstlerischen und literarischen Lebens im Paris der 1920/30er Jahre. In der berühmten Fotoserie »Érotique voilée« stand ihm Meret Oppenheim Modell. Schon früh versuchte er sich in unterschiedlichen künstlerischen Aus- drucksformen, verweigerte bewusst eine »Handschrift«. Neben der Ölmalerei und Zeichnung experimentierte er mit Objekten, die auch Verwendung in seinen fotografischen Arbeiten finden konnten. Mittels Fotogrammen, Solarisationen und Mehrfachbelichtungen erhob er die Fotografie zur Kunst und integrierte die resultierenden neuen Inspirationen später in seine wieder aufgenommene Malerei. Man Ray, Le Violin d´Ingres, 1924/71, Silbergelatineprint, 39 x 29,5 cm, ahlers collection, © Man Ray Trust 2015, Paris/VG Bild-Kunst, Bonn 2021, Foto: ahlers collection Kunsthalle Jesuitenkirche Pfaffengasse 26, 63739 Aschaffenburg, www.museen-aschaffenburg.de Di 14-20, Mi-So 10-17 Uhr Hermann Nitsch – Mythos Passion. Mit Werken aus der Sammlung Jaegers, 20.11.21-27.2.22 Hermann Nitsch (*1938) ist einer der bedeutendsten Vertreter des Wiener Aktio- nismus. International bekannt und vieldiskutiert wurden seine seit Ende der sechziger Jahre in den USA und Deutschland durchgeführten Orgien-Mysterien- Theater; während der siebziger Jahre folgten zahleiche Aktionen in Europa und Nordamerika. Nitsch deutet das Leben als Passion, den Malprozess als verdichte- tes Leben und damit als Inbegriff der Passion. Häufig finden sich an zentraler Stelle im Gemälde seine eingefügten Malhemden, sodass der Künstler in seinen Werken präsent bleibt und zum Mittler zwischen seinem künstlerischen Werk und dem Betrachter wird. In diesem Jahr wurde Nitsch von den Wagner-Festspielen in Bayreuth eingeladen, das Bühnenbild der Walküre-Inszenierung zu gestalten. Hermann Nitsch, Schüttbild mit Malhemd, 2010, Öl mit Blut auf Jute, 200 x 300 cm, Sammlung Jaegers, © Hermann Nitsch, VG Bild-Kunst, Bonn 2021, Foto: Nitsch Foundation, Wien ( 42 ) M:ART Ausstellungsanzeiger 4/2021

Bayern Bayreuth Altes Barockrathaus und Ausstellungshalle im Neuen Rathaus Barockrathaus: Maximilianstr. 33, 95444 Bayreuth, Di-So 10-17 Uhr Ausstellungshalle: Luitpoldplatz 13, Mo-Do 9-17, Fr 9-15, So 12-16 Uhr info@kunstmuseum-bayreuth.de, www.kunstmuseum-bayreuth.de neu und wild: Baselitz, Immendorff, Lüpertz, Penck und die anderen, bis 17.10.21 In diesem Sommer zeigt das Kunstmuseum Bayreuth im Alten Barockrathaus und in der Ausstellungshalle im Neuen Rathaus Originalzeichnungen und Graphiken von Baselitz, Immendorff, Lüpertz, Penck, Salomé und anderen Vertretern der so ge- nannten »Neuen Wilden« aus dem eigenen Bestand, aus einer süddeutschen Privat- sammlung und aus der Sammlung Ströher im Museum Küppersmühle Duisburg. Die achtziger Jahre des zwanzigsten Jahrhunderts waren durch eine boomende Kunstszene geprägt. Alles schien möglich! Doch trafen die Bilder der so genannten »Neuen Wilden« die Kunstkritik wie ein Schock: Die totgesagte Malerei lebte! – Unbekümmert und oft in riesigen Formaten zitierten Baselitz, Immendorff, Lüpertz, Penck und die anderen Künstlerinnen und Künstler der »Neuen Wilden« Genres und Motive, Kunststile und Interpretationsformen, die man für historisch über - wunden gehalten hatte. – Malerei selbst war das Thema. Dies wird auch in den Papierarbeiten dieser Ausstellung deutlich. Das Rheinland und Berlin, der Brenn- punkt des geteilten Europas waren die Hotspots dieses neuen Expressionismus, der verstärkt auch deutsch-deutsche Themen aufgriff. Zu sehen sind Originalzeichnungen und »Systembilder« von Penck, »Künstleraffen« und die Mappe »Die Naht« von Immendorff (mit Text von Penck), Lüpertz‘ Holz- schnitt-Serie »Männer ohne Frauen – Parsifal« nach Hemingway und Wagner, Salomés »Götterdämmerung« sowie großformatige Linolschnitte und eine Serie von 24 »Schlafenden Hunden« von Baselitz. Markus Lüpertz, Männer ohne Frauen (Parsifal), 1994, Holzschnitt, Öl auf Packpapier, 182 x 156 cm, MKM, Museum Küppersmühle für Moderne Kunst, Duisburg, Sammlung Ströher, © VG Bild-Kunst, Bonn 2021 A.R. Penck, Mann und Affe, 1985, Lithographie, 67,5 x 49,5 cm, Kunstmuseum Bayreuth, © VG Bild-Kunst, Bonn 2021 Bernau Galerie MarahART Chiemseestr. 20, 83233 Bernau, Tel. 0172-4864956 kunst@galeriemarah.art, www.galeriemarah.ART Di 14-18, Do 10-12 und 14-18, Fr 14-18 Uhr …UND STETS DAS GUTE SCHAFFT…, Bilder, Skulpturen, Objekte Christa Bock-Köhler und Berit Opelt, 31.8.-29.10.21 Beim Versuch Grenzen zu überschreiten, um unbekanntes Terrain zu betreten, kann die Macht der Überzeugung, dass das Prinzip aus Goethes Umschreibung des Mephisto zum Tragen kommt und zu zeitgemäßen Ergebnissen führen kann, unterstützend wirken. Die Künstlerinnen machen Mut zum Experiment! WOHIN WERDEN WIR GEGANGEN SEIN? Objekte, Installationen, Performance Helmut Mühlbacher, 5.11.-4.12.21 Unterschiedliche Maßstäbe und Materialverwendungen verschmelzen mit einem stringenten konzeptionellen Ansatz, spielerischer Leichtigkeit und Herangehens- weise, bei gleichzeitiger inhaltlicher Intensität und Ernsthaftigkeit. Behandelt werden dabei nicht zuletzt brennende ökologische Fragen unserer Zeit. 7.11., 7-19 Uhr: Performative Skulptur im Kurpark von Helmut Mühlbacher »Schritte in die richtige Richtung – 12-Stunden Kreislauf« 10-19 Uhr: Galerie geöffnet anlässlich der »Eichenpflanzung zu Ehren von Joseph Beuys«, einem Projekt des Museums DASMAXIMUM KunstGegenwart, Traunreut, in Zusammenarbeit mit der Gemeinde Bernau, Galerie MarahART und dem Kunst - Kreis Bernau im Kurpark. 14.11., 11-14 Uhr: Matinee 28.11., 16-18 Uhr, geöffnet ab 13 Uhr: Künstlergespräch 4.12., 12-17 Uhr: Abschlussöffnung, der Künstler ist anwesend Berit Opelt: li., re. »Faust«, »Mephisto« Christa Bock-Köhler: Mitte, »Ist da jemand?« Helmut Mühlbacher, vorne: »Naturliebe«, hinten: »Running System« ( 44 ) M:ART Ausstellungsanzeiger 4/2021

Bayern Liebenweinturm – Künstlergruppe DIE BURG Burg 18, 84489 Burghausen, Tel. 08671-9245345, www.kuenstlergruppe-dieburg.de Mi 18-20, Fr 16-18, Sa 14-18, So 10-12 und 14-18 Uhr MANFRED BAUMGARTNER – ALLERHAND die Wirklichkeit, die bildnerische Sprache und die Erfindungen, 11.9.-3.10.21 Ich bin neugierig. Und fasziniert von der Wirklichkeit einerseits und von dem, was die Menschen tun, andrerseits. Meine Arbeiten entstehen im Spannungsfeld zwischen den Impulsen der Realität und der Organisation der formalen Verwirk- lichung. Die Themen spannen sich auf zwischen berührter Natur, also Natur, in die der Mensch eingegriffen und in der er Spuren hinterlassen hat, Architektur, Pressebildern mit gesellschaftlich-politischen Tagesgeschehen und Fotografien aus alten Alben meiner Vorfahren. Dazu kommen die »Erfindungen«, kleine, verspielte Bilder, die sich finden, wenn ich mich im Experimentiergarten der bild- nerischen Mittel tummle. Insgesamt so einiges: ALLERHAND eben. Manfred Baumgartner Liebenweinturm – Künstlergruppe DIE BURG Burg 18, 84489 Burghausen, Tel. 08671-9245345, www.kuenstlergruppe-dieburg.de Mi 18-20, Fr 16-18, Sa 14-18, So 10-12 und 14-18 Uhr Ros(t)ige Zeiten SILVIA MENZEL. HOLZDRUCKE – ROSTBILDER, 16.10.-7.11.21 Während die Holzdrucke durch REDUKTON, Schnitte ins Holz entstehen, ist der Prozess der Rostarbeiten die geführte OXIDATION des Eisens. Diese Gegen- sätze der Materialien und des kreativen Umgangs damit werden in der Bild - sprache sichtbar. Können sich Gegensätze durchdringen? Die Tittmoninger Künstlerin, aktives Mitglied in der Künstlergruppe DIE BURG, führt in eine kreative Welt der Antagonismen und durch eine Werkschau ihrer meist großformatigen, malerischen Holzdrucke der letzten 20 Jahre. Silvia Menzel m c 8 8 x 8 1 1 , 2 1 0 2 , t f a h c s d n a L e h c s i g e w r o N w w w . m a r g r i t k e l l e r - m u e n c h e n . d e ( 46 ) M:ART Ausstellungsanzeiger 4/2021

Bayern Zweckverband Dachauer Galerien und Museen Augsburger Str. 3, 85221 Dachau, Tel. 08131-5675-0 Aktuelle Informationen zu Laufzeiten, Führungen und Veranstaltungen unter www.dachauer-galerien-museen.de Bezirksmuseum Dachau Augsburger Str. 3, 85221 Dachau, Di-Fr 11-17, Sa, So, Feiertag 13-17 Uhr Von Elfen und Zwergen, Lichtgeistern und anderen Spukgestalten. Hell und Dunkel in Märchen und Sagen, bis 23.1.22 Überall in der Welt kennt man Märchen und Sagen. Die in ihnen verarbeiteten Phantasie- und Erfahrungswelten bieten ein großes Spektrum an Interpretations- möglichkeiten, vor allem bezüglich der Polaritäten Hell und Dunkel, das überall für Gut und Böse, Glück und Unglück, Erlösung und Verdammnis steht. Objekte, Bilder und medial unterstützte Installationen laden zu einer Reise in die Welt der Märchen und Sagen ein. Im Dialog mit fremden Kulturen werden sie in vielen Sprachen erzählt. Arbeitswelten – Geschichte(n) über Handwerk und Gewerbe, 28.10.21-18.9.22 In den letzten Jahrzehnten hat sich die Arbeitswelt tiefgreifend verändert, das be- trifft ganz besonders die Handwerksberufe. Die Geschichtswerkstatt im Landkreis Dachau ist auf Spurensuche gegangen und macht anhand von erzählter Geschich- te die Vergangenheit und Gegenwart des Arbeitslebens anschaulich. Gemäldegalerie Dachau Konrad-Adenauer-Str. 3, 85221 Dachau, Di-Fr 11-17, Sa, So, Feiertag 13-17 Uhr Licht, Luft und Farbe – Malerei süddeutscher Impressionisten, bis 10.10.21 Auch wenn man dem Impressionismus Ende der 1880er-Jahre im Deutschen Reich noch ablehnend begegnete, begannen immer mehr Künstler, sich mit der neuen, aus Frankreich kommenden Malerei auseinanderzusetzen. Auch im süd- deutschen Raum etablierte sich die neue Kunstrichtung. Ausgehend von den Kunst- und Akademiestädten München, Karlsruhe und Stuttgart versammelt die Ausstellung ca. 80 repräsentative Gemälde von bekannten, aber auch zu Unrecht weniger geläufigen Künstler*innen dieser Region. Natur und Idylle. Die Künstlerkolonie Kronberg, 26.11.21-13.3.22 Nahe bei Frankfurt a.M. liegt Kronberg, eine der bedeutendsten deutschen Künst- lerkolonien. Als ihr Gründer gilt der Maler Anton Burger, der sich 1858 dort niederließ. Weitere berühmte Maler, die das Taunusstädtchen aufsuchten, waren W. Trübner, H. Thoma und C. Morgenstern. Als die kunstsinnige Victoria von Preu- ßen dort ihren Witwensitz bezog, war es mit der romantischen Abgeschiedenheit vorbei. Mit dem Triumph des Impressionismus und nach dem Tod Burgers 1905 löste sich die Künstlerkolonie allmählich auf. Charles Vetter (1858-1936) Promenadeplatz in München, 1914 Öl auf Leinwand, 52 x 54,5 cm Privatbesitz Wilhelm Trübner (1851-1917) Blick auf Kronberg, um 1896 Öl/Lw., Museum Kronberger Malerkolonie Neue Galerie Dachau Konrad-Adenauer-Str. 20, 85221 Dachau, Di-So, Feiertag 13-17 Uhr Tempo? Reflexionen über Geschwindigkeiten, 17.9.-28.11.21 Lange Zeit verband man Geschwindigkeit mit Moderne und Fortschritt. Inzwischen wird am Sinn und Nutzen einer zunehmenden Beschleunigung vielfach gezwei- felt. Längst herrscht ein Bedürfnis nach zumindest zeitweiser Entschleunigung. 2020 erzwang die Corona-Pandemie einen Stillstand, der unser Zeitempfinden aufs Neue irritierte. Neun Positionen befassen sich mit unserem Empfinden verschiedener Geschwindigkeiten. Sie reflektieren die ständige Zeitknappheit, den Geschwindigkeitsrausch, aber auch das Warten. Mit Werner Alt, Caro Jost, Susanne Neumann, Stefan Rohrer, Verena Seibt, Aleksandra Signer, Clea Stracke, Stefanie Unruh und Olaf Unverzart Stefan Rohrer (*1968) Capri gegen Manta, 2018 Modellautos, Figuren, Stahl, Lack, 150 x 400 x 35 cm Olaf Unverzart (*1972) The Line, Grosser St. Bernhard, 2013 Courtesy Galerie Jordanow ( 48 ) M:ART Ausstellungsanzeiger 4/2021

Bayern Dießen am Ammersee Arbeitsgemeinschaft Dießener Kunst / Pavillon am See 86911 Dießen am Ammersee, Tel. 08807-8400 www.diessener-kunst.de, täglich 11-18 Uhr, der Eintritt ist frei. Der Pavillon der Arbeitsgemeinschaft Dießener Kunst ist das Forum der Dießener Künstler und Kunsthandwerker mit einer ständigen Verkaufsausstellung. 30 Dießener Werkstätten und Ateliers stellen dort ihre Werke aus. Sonderausstellung »100 Jahre Hudler-Keramik in Dießen am Ammersee« Eröffnung: 25.9., 25.9.-24.10.21 Keramik der Firma Hudler aus den Anfangszeiten. Kulturforum Blaues Haus Prinz-Ludwig-Str. 23, 86911 Dießen, www.das-kleine-format.de, Fr, Sa, So 14-18 Uhr JUBILÄUM: 10. Produzentenausstellung – »das kleine format« 2021 Eröffnung: 15.10., den jeweiligen Corona-Maßnahmen entsprechend, 16.10.-31.10.21 Wir laden Sie herzlich ein, bei den Dießener Kunsttagen in der Herbst- und Vor- weihnachtszeit 40 regionale und überregionale Künstler kennenzulernen, deren unterschiedliche Bilder und Skulpturen eines gemeinsam haben: Ein kleines Format in großer bildnerischer Qualität! Nue Ammann, Katharina Andress, Meike von Arndt, Gitte Berner-Lietzau, Angelika Böhm-Silberhorn, Nena Cermak, Jan Davidoff, Gisela Detzer, Dorothea Dudek, Dirk Eckert, Susanne Elstner, Annunciata Foresti, Christoph Franke, Oliver C. Grüner, Ernst Heckelmann, Petra Herrmann-Boeck, Angelika Hoegerl, Nico Kiese, Mary Kim, Andreas Kloker, Josef Lang, Moritz Richard Liebl, Gabriele Lockstaedt, Peter Mayr, Alzbeta Muller, Thomas Putze, Laura Ritthaler, Matthias Rodach, Gabriele Rothweiler, Steff Sanktjohanser, Katinka Schneweis, Emily Schreiber, Monika Supé, Klaus Strahlendorff, Nicki von Thurn, Stefan Wehmeier, Peter Wilson, Eva Zenetti, Bernd Zimmer Erlangen Kunstpalais Marktplatz 1, 91054 Erlangen, Tel. 09131-862735 und 862533 info@kunstpalais.de, www.kunstpalais.de, Di-So 10-18, Mi 10-20 Uhr Devan Shimoyama. All The Rage Zuzanna Czebatul. The Happy Deppy Ecstasy Institute bis 14.11.21 Mit »All The Rage« präsentiert das Kunstpalais bis 14. November die erste Aus- stellung des amerikanischen Malers Devan Shimoyama (*1989 Philadelphia, USA) in Europa. In seinen fulminanten Materialcollagen zeigt der Künstler Freund*innen, Idole und immer wieder auch sich selbst in Rollen mit mythologischem oder fan- tastischem Bezug. Er gibt damit Ausblick auf die Schönheit einer Gesellschaft, in der jeder seine Persönlichkeit individuell und frei leben kann – ungeachtet Haut- farbe, Religion und Gender. Zeitgleich ist im Untergeschoss Zuzanna Czebatuls (*1986 Mie˛dzyrzecz, Polen) erste institutionelle Einzelausstellung in Deutschland zu sehen. Unter dem Ausstellungstitel »The Happy Deppy Ecstasy Institute« stellt die Künstlerin Fragen nach Macht, ihrer symbolischen Verkörperung und danach, wie Machtverhältnisse unsere soziale Wirklichkeit strukturieren. Devan Shimoyama, »Sedusa«, 2020, Courtesy the artist, Foto: Tom Little Zuzanna Czebatul, »Probably a Robbery«, 2021, Courtesy the artist, Foto: Ludger Paffrath ( 50 ) M:ART Ausstellungsanzeiger 4/2021

Bayern Kulturverein Modern Studio Freising e.V. Altes Gefängnis Freising, Obere Domberggasse 16, 85354 Freising Tel. 08161-63619 oder 08165-8533, Fr 15 - 19, Sa, So 11 - 19 Uhr u.n.V. Wiederaufnahme vom November 2020 Ulrike Möltgen – »Ich bin nicht mehr, was ich gestern war ...« Zeichnen gegen den Strom – Illustrationen und freie Arbeiten Eröffnung: 11.11., 14-19 Uhr, 12.11.-5.12.21 Ulrike Möltgen studierte in ihrer Heimatstadt Wuppertal Kommunikationsdesign und schloss ihr Studium bei dem renommierten Illustrator Wolf Erlbruch mit Diplom ab. Mutige experimentelle Vielfalt zeichnet Ulrike Möltgens Illustrations- kunst aus. Sie bebildert sowohl Klassiker wie Gottfried Keller, Theodor Storm, O. Henry und Rudyard Kipling als auch neueste Kinder- und Jugendliteratur. Dabei reichert sie ihre materialbetonten, bravourösen Collagen mit wechselnden malerischen und zeichnerischen Mitteln an. So erzählt sie parallel zu den von ihr illustrierten Texten immer eine je eigene verzaubernde Bildgeschichte. Ulrike Möltgens Bücher sind vielfach ausgezeichnet worden. Bitte informieren Sie sich über die aktuellen Pandemiebestimmungen auf unserer Homepage www.modern-studio.de Beide Bilder sind aus dem Buch: Theodor Storm, »Der kleine Häwelmann« (Insel-Bücherei) © Ulrike Möltgen Fürstenfeldbruck Kulturwerkstatt HAUS 10 Fürstenfeld 10 b, 82256 Fürstenfeldbruck, kulturwerkstatthaus10.de Fr 16-18 Uhr, Sa, So und feiertags 10-18 Uhr »Grenzenlos« Malgruppe Oksana Medved »Grenzenlos – Im Malen ist etwas Unendliches«. V.v. Gogh Eröffnung: 3.9., 19.30 Uhr, 4.9.-19.9.21 »Bildräume. Raumbilder« Eröffnung: 24.9., 19.30 Uhr, 25.9.-10.10.21 In drei Positionen wird äußerer und innerer Raum erforscht, reflektiert und erfahren. Angelika Hoegerl, Plastik – Katrin Kratzenberg, Holzschnitt – Charlotte Panowsky, Malerei. 3.10., 18 Uhr Werkstattkonzert, Johannes Öllinger, Konzertgitarre, und Sascha Henkel, E-Gitarre, verschränken Bachs D-Moll-Partita mit Kompositionen des Bebop-Vaters Thelonious Monk zu einer Meta-Suite. »Impressionen in Holz und Textil« Birgit Kleinert, Textil – Wolfgang Lynen, Holz. Eröffnung: 15.10., 19.30 Uhr, 16.10.-31.10.21 Preisträger des Kunstpreises 2019 des Landkreises Fürstenfeldbruck Peter Weber, Veronika Dräxler, Michael Köhle. Eröffnung: 5.11., 19.30 Uhr, 6.11.-21.11.21 »Im Grunde Nichts«. David John Flynn, Malerei – Sabine Straub, Skulptur Ulrike von der Osten, Malerei. Eröffnung: 26.11., 19.30 Uhr, 27.11.-12.12.21 Der Prozess der Werk- und Bildfindung ist das zentrale Thema der Zusammenarbeit. Bildräume. Raumbilder. Von links: Katrin Kratzenberg, Holzschnitt, Angelika Hoegerl, Plastik, Charlotte Panowsky, Malerei KURZ NOTIERT Das Knauf-Museum Iphofen zeigt die Ausstellungen »Prunkstücke aus Edelstein« und »Als Franken fränkisch wurde – Archäologische Funde der Merowingerzeit«, bis 7.11.21 Am Marktplatz, 97343 Iphofen, www.knauf-museum.de ( 52 ) M:ART Ausstellungsanzeiger 4/2021

Bayern Großweil Freilichtmuseum Glentleiten des Bezirks Oberbayern An der Glentleiten 4, 82439 Großweil, Tel. 08851-185-0, www.glentleiten.de Di-So 10-17 Uhr Montags geöffnet an Feiertagen, während der bayerischen Ferien, an Kirchweih sowie von Juni bis Ende September. »Sauberkeit zu jeder Zeit. Hygiene auf dem Land«, bis 28.11.21 Im 19. Jahrhundert begann das Zeitalter der modernen Hygiene. Die Ausstel- lung nimmt die seitdem ange stoßenen Verbesserungen rund um Wasserversor- gung, Körperpflege und Hygiene in den Blick. Ausgehend von der Frage »Was ist sauber?« zeigt sie die ganze Bandbreite der Hygiene auf dem Land – vom Wäschewaschen über den Stall bis zur Vorratshaltung und der medizinischen Versorgung. Neben spannenden Einzelstücken ist ein voll eingerichteter histori- scher Frisörsalon ein Highlight der Ausstellung. Waschtag auf dem Bauernhof um 1935 Hauzenberg Kunstprojekte Sigrun C. M. Leyerseder Grubweg 3, 94051 Hauzenberg, geöffnet nach tel. Vereinbarung 08586-979805 25 Jahre Balda, Baselitz, Benati, Brehm, Dittlmann, Förg, Grossmann, Jank, Kaiser, Kirchner, Kirkeby, Kristen, Li, Lüpertz, Muhr, Penck, Pozzi, Rainer, Rehm, Richter Tom Kristen – Malerei, bis 19.9.21 Spital Hengersberg, Passauer Str. 38, 94491 Hengersberg, Sa, So 14-17 Uhr Barbara Muhr – Malerei und Graphik, 15.10.21 bis Januar 22 Praxis Dr. Göttl, Dr. Adjan, Spitalhofstr. 94, 94032 Passau, geöffnet zu den Praxiszeiten Hohenkammer Schloss Hohenkammer Schlossstr. 18-25, 85411 Hohenkammer, Tel. 08137-934-0 www.schlosshohenkammer.de. Soweit die Corona-Maßnahmen es gestatten, ist die Ausstellung an den Werktagen und am Wochenende von 11-20 Uhr frei zugänglich. Zwischen Blau und Blau Eva Maria Kränzlein, Malerei und Objekte, Michael Eckle, Malerei, bis 26.9.21 Schloss Hohenkammer Schlossstr. 20, 85411 Hohenkammer www.schlosshohenkammer.de, täglich geöffnet Vom Meer weit entfernt Drei Künstlerinnen – drei Positionen – drei Medien Gisela Birkenthal Holzdruck – Cordula Hofmann-Molis Installation und Video Margret Kube Malerei, 3.11.-21.12.21 Vernissage: 12.11., 18.30 Uhr um Anmeldung wird gebeten Stauff@schlosshohenkammer.de, kontakt@kube-kunst.de, gisela@birkenthal.de, adico@t-online.de Künstlergespräch: Sonntag 21.11.21, 15 Uhr Gisela Birkenthal sucht Licht, Horizonte, Weite und Tiefe weit entfernt von der Wasseroberfläche. Cordula Hofmann-Molis sieht das Meer als eine Gefahr, denkt dabei an Naturgewalten und aktuelle Geschehnisse. Margret Kube begibt sich in die Einsamkeit, an entfernte Orte, unerreichbar ist das Meer, die Sehnsucht bleibt. ( 54 ) M:ART Ausstellungsanzeiger 4/2021

Bayern Johannesberg Galerie Angelika Metzger Hauptstr. 18, 63867 Johannesberg, Tel. 06021-460224, info@galerie-metzger.de www.galerie-metzger.de, Mi 14.30-19, Sa 14.30-18, So 11-17 Uhr u.n.V. Karl Fulle – Renée Reichenbach – Antje Scharfe, 24.10.-14.11.21 Kallmünz KunstraumAtelierWigg / Ott-Haus Vilsgasse 24, 93183 Kallmünz, Tel. 0170-2853115 info@kunstraum-atelier-wigg.de, www.kunstraum-atelier-wigg.de Ott-Haus, Alte Regensburger Str. 7, 93183 Kallmünz info@kunst-in-ostbayern.de, www.kunst-in-ostbayern.de Sa, So 14-17 Uhr oder nach Anmeldung »Kallmünz von Künstlern neu entdeckt«, 4.9.-17.10.21 Zu dieser Ausstellung sind 20 regionale und überregionale Künstler eingeladen, sich mit Kallmünz neu zu befassen, sich inspirieren zu lassen und den Ort für die Kunst unserer Tage neu zu entdecken. Die entstandenen Werke werden anschlie- ßend im genannten Zeitraum an beiden Orten der Öffentlichkeit präsentiert. Ab dem 18.09.2021 findet im Alten Rathaus in Kallmünz die Ausstellung unter dem Titel »Kallmünz.01 – wie alles begann« statt, vom Bergverein Kallmünz zusam- mengestellt und dem Künstler Charles Palmié gewidmet, der als »Entdecker« des Ortes als Künstlerkolonie gilt und dem im Laufe des 20. und 21. Jahrhunderts viele namhafte Künstler folgten. Somit wird für den Betrachter der Bogen ge- spannt zwischen Einblicken in die künstlerische Geschichte des Ortes und Aus - blicken auf seinen Einfluss auf die Kunst unserer Tage. Das »Ott-Haus« öffnet für die Besucher zu dieser Ausstellung zum ersten Mal seine Türen. Das unter Denkmalschutz stehen - de, noch nicht renovierte, ehemals bäuerliche Anwe- sen aus dem 18. Jahrhun- dert liegt im Ortskern der Marktgemeinde, gegen- über der Naabmühle, am Ufer der Naab. Künstler: Alois Achatz, Pauline Adler, Wigg Bäuml, Katja Barinsky, Jürgen Böhm, Frischwassergrenze, Stefan Führnrohr, Rudi Hurzlmeier, Notburga Karl, Tom Kristen, Franziska Luber, Nora Matocza, Susanne Neumann, Lena Schabus, Christian Schnurer, Barbara Stefan, Herbert Stolz, Birgit Szuba, Herta Wimmer Knorr, Liz Zitzelsberger Kallmünz © Wigg Bäuml KunstraumAtelierWigg Vilsgasse 24, 93183 Kallmünz, Tel. 0170-2853115 info@kunstraum-atelier-wigg.de, www.kunstraum-atelier-wigg.de Sa, So 14-17 Uhr oder nach Anmeldung »Hurzlmeier in Kallmünz«, 31.10.-28.11.21 Meerschweinchen, © Rudi Hurzlmeier ( 56 ) M:ART Ausstellungsanzeiger 4/2021

Bayern Kochel Franz Marc Museum Franz Marc Park 8-10, 82431 Kochel am See, www.franz-marc-museum.de Di-So, Feiertage, April – Oktober 10-18 Uhr, November – März 10-17 Uhr ICH BIN MEIN STIL. Künstlerbildnisse im Kreis von Brücke und Blauem Reiter bis 3.10.21 JOSEPH BEUYS UND FRANZ MARC. Empathie für das Tier Zum 100. Geburtstag von Joseph Beuys, Kabinettausstellung, bis 10.10.21 HORST ANTES ZUM 85. GEBURTSTAG. Eine Hommage, ab 10.10.21 Landsberg am Lech Galerie Gebhard Salzgasse 136 (Eingang gegenüber der »Kolping Akademie« Adolph-Kolping-Str. Nr. 130 C), 86899 Landsberg am Lech, Tel. 08191-33630 galerie-gebhard-landsberg@t-online.de, Sa 14-18 Uhr u.n.V. »Graphit und Eisen (Zeichnung & Plastik) im Werk von Ludwig Gebhard« 16.10.-27.11.21 »Für Cora« »Vegetation« »Zedergalerie« des Galerievereins Landsberg am Lech e.V. Zederpassage, Hauptplatz 155, 86899 Landsberg am Lech während der Öffnungszeiten: Tel. 08191-989787, info@galerieverein.de www.galerieverein.de, Do 15-17, Fr 15-18, Sa 12-15 Uhr u.n.V. »BELLEVUE« mit der Bildhauerin Ariane Kipp und dem Maler Victor Kraus, bis 25.9.21 Das Motiv verwandelt Victor Kraus durch sein inneres Empfinden in einer Weise, die es fast in der Abstrak- tion landen lassen. Somit kann »Realität zur Magie mutieren«, wie der Künst- ler es selbst formuliert. Malen und Übermalen, Schicht für Schicht, Col - lagieren. Expressiv und sehr gestisch. Spontan und impulsiv. Der Grundgedanke der ausgestellten Werke von Ariane Kipp: Form schaf- fen durch Aneinanderrei- hung einzelner gleicher oder ähnlicher geometri- schen Elemente – Stäbe, Ringe, Stahl-Dreiecke. Dabei ist ihr die daraus entstehende Leichtigkeit wichtig. »Die Arbeiten müssen für mich entwe- der schwerelos, wie ein - gefroren, im Moment oder dynamisch wirken«, so die Künstlerin. Landshut Rathausfoyer Altstadt 315, 84028 Landshut, Di-So 14-17 Uhr 40 Jahre Städtepartnerschaft Landshut – Schio, 9.10.-31.10.21 Große Rathausgalerie Altstadt 315, 84028 Landshut, Di-So 14-17 Uhr Jahresausstellung des Kunstvereins, 20.11.-12.12.21 Kleine Rathausgalerie Altstadt 315, 84028 Landshut, Di-Fr, So 13-17, Sa 11-17 Uhr Carmen Valeanu. Momente in Farbe, 15.10.-7.11.21 ( 58 ) M:ART Ausstellungsanzeiger 4/2021

Bayern LAProjects Galerie für Gegenwartskunst, Kirchgasse 239, 84028 Landshut Tel. 0176-45662416, jwludwig@laprojects.de, www.laprojects.de Do 18-21, Fr 11-18, Sa 11-15 Uhr, Eintritt frei Riveder le stelle – Die Sterne wieder erblicken Eine Hommage an Dante Alighieri mit Bildern von Mimmo Paladino 11.11.21-9.2.22 (außer 27.-1.1.22) Wir beschließen das Jahr der Pandemie mit einer Hommage an Dante Alighieri, dem »sommo poeta« der italienischen Nation. Italien und die Welt feiern in diesem Jahr den 700. Todestag eines der ersten Dichter Italiens und eines der größten Dichter Italiens. »Il Mio Dante è una porta sulla bellezza« schreibt Mimmo Paladino, einer der bedeutendsten Künstler Italiens. Mimmo Paladino, wie kaum ein anderer Künst- ler, verkörpert die grenzenlose Phantasie und expressive Kraft, die auch das Werk des großen Dichters prägen. Dante Alighieri, Portrait Kunstverein Landshut e.V. Galerie: Herrngasse 375, 84028 Landshut, www.kunstverein-landshut.de Do-So 14-17 Uhr Jahresausstellung der Künstlerinnenvereinigung GEDOK München »Ein ungeschriebener Roman« Eröffnung im Rahmen des 16. Landshuter Kunstwochenendes: 10., 11., 12.9.21, 14-19 Uhr, 10.9.-3.10.21 Theresia Hefele, Fotografie, Malerei – Anna Kiiskinen, Malerei Eröffnung: 8.10., 19.30 Uhr, 9.10.-31.10.21 Stefan Lenhart, Malerei Eröffnung: 12.11., 19.30 Uhr, 13.11.-5.12.21 51. Jahresausstellung der Mitglieder in der Großen Rathausgalerie Eröffnung: 19.11., 19 Uhr, 20.11.-12.12.21 Anna Kiiskinen, Winterbeeren, 2018, Acryl auf Baumwollgewebe, 120 x 160 cm Stefan Lenhart, Price of time, 2020, Öl auf Nessel, 60 x 45 cm BARBARA WESTERNACH | www.barbarawesternach.com ( 60 ) M:ART Ausstellungsanzeiger 4/2021

Bayern Lindau Kunstmuseum Lindau Maximilianstr. 52, 88131 Lindau (B) kunstmuseum@kultur-lindau.de, www.kultur-lindau.de Zeitfensterreservierung: reservation.kultur-lindau.de Lindauer Kunstmuseum zeigt Marc Chagall – Paradiesische Gärten bis 31.10.21 Mit seiner diesjährigen Sonderausstellung gewährt das Lindauer Kunstmuseum seinen Besucher:innen einen Einblick in das Paradies: Vom 1. Mai bis 31. Oktober sind auf der Bodenseeinsel unter dem Titel »Paradiesische Gärten« Werke des beliebten Malerpoeten Marc Chagall zu sehen. Die Lindauer Kunstausstellung zeigt Chagalls berühmte Illustrationen der antiken Liebesgeschichte »Daphnis und Chloe«, darüber hinaus werden rund 25 herausragende Originalwerke gezeigt, die zum Teil aus dem Besitz der Familie Chagall stammen – die Besu- cher:innen können sich auf ein wahres Fest der Farben und der Fantasie freuen. Marc Chagall, 1955, Foto: Philippe Halsman © Halsman Archive / Magnum Marc Chagall, Finale Studie zum Decken- gemälde der Opéra Garnier, 1963, Gouache auf Papier, 140 x 140 cm, Privatbesitz © VG Bild-Kunst, Bonn 2021 Manching kelten römer museum manching Im Erlet 2, 85077 Manching, Tel. 08459-32373-0 info@museum-manching.de, www.museum-manching.de Di-Fr 9.30-16, Sa, So und Feiertage 10-17 Uhr Kunst in Miniatur – Antike Gemmen aus Bayern, bis 6.2.22 Die Sonderausstellung widmet sich farbigen Schmucksteinen aus dem antiken Bayern, in die filigrane Miniaturbilder eingeschnitten sind. Sie zeigen vielfältige Motive – etwa Götter, mythologische Szenen und Tierbilder. Als Ringsteine dien- ten diese Gemmen nicht allein der Zierde ihrer Träger, sondern auch zum Siegeln von Dokumenten, zum Schutz vor bösen Mächten oder als Liebesgeschenke. Bemerkenswerterweise sind für die präsentierten Gemmen aus der Archäolo - gischen Staatssammlung jeweils ihr bayerischer Fundort und meist sogar der archäologische Kontext belegt. Auch im mittelalterlichen und neuzeitlichen Bayern waren antike Gemmen hochgeschätzt und wurden vielfach nachgeahmt. Die Ausstellung zeigt beeindruckende Leihgaben aus dem kirchlichen und höfi- schen Kontext, beleuchtet die Aspekte Forschen und Sammeln und stellt auch einen modernen Gemmenschneider aus Passau näher vor. Gemme mit Eisenring aus dem römischen Vicus von Eining: Büste der Minerva oder Roma mit Helm. © Archäologische Staatssammlung München/ Foto: Stefanie Friedrich Die M:ART-Ausgabe 1 Dezember 2021 bis Februar 2022 erscheint Anfang Dezember. Redaktionsschluss ist am 29. Oktober. ( 62 ) M:ART Ausstellungsanzeiger 4/2021

Bayern Münnerstadt Galerie Thomas Pfarr im Heimatspielhaus, Hafenmarkt 1, 97702 Münnerstadt, Tel. 0173-2327071 thomas-pfarr@galerie-pfarr.de, www.galerie-pfarr.de Di-Fr 14-17, So 14-17 Uhr u.n.V. Zeitgenössische Kunst – Bilder, Skulpturen, Schmuck Präsentiert werden Werke und Arbeiten von Heinz Altschäffel, Herbert Hamak, Norbert Kleinlein, Heike Kleinlein, Willi Grimm, Kurt Grimm, Robert Sturm, Günter Wermekes u.a. »Nivard II« – Kunst am Rindhof, Malerei, Skulpturen, Installationen Eröffnung: 12.9., 14 Uhr, 12.9.-10.10.21 Haus Nivard, Rindhof 1, 97702 Münnerstadt / Maria Bildhausen, Di-So 14 -17 Uhr Murnau am Staffelsee Schloßmuseum Murnau Schloßhof 2-5, 82418 Murnau am Staffelsee, Tel. 08841-476-207 schlossmuseum@murnau.de, www.schlossmuseum-murnau.de Di-So 10-17 Uhr, Mo geschlossen, an Feiertagen geöffnet PUNKT, LINIE, FLÄCHE. Die Kinderzeichnung und der Expressionismus, bis 7.11.21 Das Schloßmuseum Murnau widmet sich in dieser Ausstellung einem Thema, mit dem sich bereits Wassily Kandinsky, Paul Klee, Pablo Picasso, Asger Jorn und weitere bedeutende Künstler der Klassischen Moderne intensiv auseinandersetz- ten. Im Almanach »Der Blaue Reiter« formulierte Wassily Kandinsky in seinem Beitrag »Über die Formfrage« bereits die Bedeutung der Kinderzeichnung für die Kunstentwicklung. Zusammen mit Gabriele Münter besaß er ein Konvolut von etwa 300 Kinderzeichnungen. Das kindliche Universum, die Parallelität von Phantasie- welt und Realität, die Spontaneität und nicht zuletzt die Unbeschwertheit im Um- gang mit Größenverhältnissen, Gesetzen der Schwerkraft und das hohe Abstrak - tionsvermögen gaben der Malerei damals wie heute Impulse. Mit Werken u.a. von Wassily Kandinsky, Gabriele Münter, Paul Klee und Lyonel Feininger stehen in Murnau die Künstlergruppen Cobra und SPUR ebenso im Mittelpunkt wie Arbeiten von Arnulf Rainer und A. R. Penck, die die Wege und Methoden der nachfolgenden Generation dokumentieren. Paul Klee, Waldvogel, 1920, 81, Aquarell und Bleistift, Privatsammlung, © Foto: Nikolaus Steglich, Starnberg KURZ NOTIERT Das Herkomer Museum zeigt die Dauerausstellung »A Man of Many Parts« Von-Kühlmann-Str. 2, 86899 Landsberg am Lech herkomer-museum@landsberg.de, www.herkomer.de Mai bis Oktober: Di-So 13-18 Uhr, November bis April: Sa, So 12-17 Uhr ( 64 ) M:ART Ausstellungsanzeiger 4/2021

Bayern KUNSTKREIS JURA NEUMARKT e.V. Foyer im historischen Reitstadel Residenzplatz, 92318 Neumarkt i.d.OPf., Tel. 09181-460469 www.kunstkreis-jura.de, Mi-So 14-17 Uhr, freier Eintritt Ausstellung der Mitglieder 2021 Werkschau der künstlerisch arbeitenden Mitglieder und Vergabe des KKJ-Atelierförderpreises 2021 Vorstellung der Jahresgabe 2021 Eröffnung: 3.9., 19 Uhr, 3.9.-26.9.21 Jahresgabe 2021, Donata Oppermann, (Förderpreisträgerin 2020), Aquarelldrucke a 21 x 15 cm Fotos: Donata Oppermann Nürnberg BBK Nürnberg Mittelfranken e.V. / Projektraum Hirtengasse Hirtengasse 3, 90443 Nürnberg, Tel. 0911-2396884, www.bbk-nuernberg.de Mi und Do 14-18 Uhr Sonderöffnungszeiten zu GOHO und Art Weekend: Do 7.10., 14-18 Uhr, Fr 8.10., 14-18 Uhr, Sa 9.10., 13-18 Uhr, So 10.10., 13-18 Uhr Jan Gemeinhardt – »violently dreaming« Eröffnung: 17.9., 17 Uhr, 17.9.-29.10.21 Der Künstler Jan Gemeinhardt entführt den Betrachter in Bildwelten, von denen Faszinierendes, Verblüffendes, aber auch Bedrohliches ausgeht. Seine Bilder mi- schen sich mit wach werdenden Erinnerungen, auch Ängsten und Befürchtungen fast wie Spiegel innerer Welten oder tief in uns verankerte Bilder. Szenarien von Träumen oder Tagträumen bewegen sich am schmalen Grat zwischen Traum und Albtraum. Sie konfrontieren sinnbildlich mit den Herausforderungen des Lebens, denen sich jeder von uns stellen muss. Dieser Balanceakt findet sich auch im ak- tuellen Ausstellungstitel »violently dreaming« (heftig träumen) mit seinen zwei konträren Begrifflichkeiten wieder. Sascha Banck – Lichtprojektionen und digitale Malerei Eröffnung: 19.11., 17 Uhr, 19.11.21 bis Januar 22 Sascha Banck, Kulturförderpreisträgerin der Stadt Fürth und Künstlerin des Monats der Metropolregion Nürnberg hat mit ihren großformatigen farbintensiven Fassadengestaltungen schon frühzeitig auf sich aufmerksam gemacht. Als Male- rin arbeitet sie sowohl mit Pinsel und Farbe als auch digital mit dem iPad und erschafft faszinierend irisierende Gemälde und Lichtinstallationen voller Kraft und Bewegung. Jan Gemeinhardt, sad but true Öl auf Pappe, 14,7 x 21 cm, 2021 Jan Gemeinhardt, bad playground, Acryl/Öl/Leinwand, 40 x 30 cm, 2020 KURZ NOTIERT In Oberschleißheim zeigt das Deutsche Museum ca. 70 Flugzeuge und Hub- schrauber sowie zahlreiche Hängegleiter, Flugmotoren und Flugsimulatoren. Sonderausstellung: Wasser – wie es unsere Erde formt Luftbilder von Bernhard Edmaier, bis 28.11.21 Flugwerft Schleißheim, Ferdinand-Schulz-Allee, 85764 Oberschleißheim www.deutsches-museum.de, tägl. 9-17 Uhr ( 66 ) M:ART Ausstellungsanzeiger 4/2021

Bayern Kunsthaus im KunstKulturQuartier Königstr. 93, 90402 Nürnberg, Tel. 0911-231-14678 kunsthaus@stadt.nuernberg.de, www.kunstkulturquartier.de/kunsthaus Di, Do-So 10-18, Mi 10-20, Mi 18-20 Uhr freier Eintritt, Mo geschlossen shift/walls – Raum für urbane Kunst, 5.10.-23.10.21 Günter Derleth … immer viel Licht! Eine Retrospektive mit Bildern der Camera obscura und anderer Apparaturen Eröffnung: 19.11., 19 Uhr, 20.11.21-13.2.22 Günter Derleths (*1941, Nürnberg) Fotografien mit der Camera obscura, der Loch- kamera, sind international bekannt. Er zeigte mit Hilfe der Lochkamera Venedig in einer bis dahin unbekannten Ruhe, Menschenleere und Würde, dass es schwer vor- stellbar ist, dass dies die touristisch bis vor kurzem wohl meistbesuchte Stadt der Welt war. Er fuhr die alte Ruta de la Plata, die Silberstraße, mit seiner Lochkamera entlang und entlockte damit der spanischen Landschaft eine Anmutung, wie wir sie aus einem anderen Jahrhundert erwartet hätten. Längst aber ist der Fotokünstler Günter Derleth aufgebrochen, um das unperfekte Bild, die unperfekte Fotografie zu entdecken. Er zeichnet mit dem Fotopapier den Weg der Sonne nach und macht das Vergängliche in seinen Fotogrammen aus der Natur sichtbar. Die Attitüde kamera- technischer Extravaganzen wie Filter, Objektive, Brennweite interessieren ihn schon lange nicht mehr, und auch für das Posten eines Fotos auf sozialen Plattformen hat er nur mehr ein müdes Lächeln übrig. Er ist ein Suchender in der Zeit, nach der Zeit, mit Licht und mit Einfachheit und kreiert dabei ein Universum von unvergleichlicher Vielfalt und Faszination, das nur eins benötigt … immer viel Licht! Derleth erhielt u.a. den Sonderpreis Kultur der Stadt Fürth, 2018, den BFF-Award in Gold für die »Ruta de la Plata« und den Kodak-Fotobuchpreis für »Venedig. Camera obscura.« Wegen der aktuellen Corona-Bestimmungen behalten wir uns Änderungen vor. © Günter Derleth, »Corniglia (Detail)« © Günter Derleth, »Fondamente delle Zattere« fotoszene nürnberg e.V.* – forum freier fotografen im Atelier- und Galeriehaus Defet, Gustav-Adolf-Str. 33, 90439 Nürnberg vorstand@die-fotoszene.de, die-fotoszene.de, Sa, So 14-17 Uhr u.n.V. Die fotoszene nürnberg e.V. ist Kulturpreis-Träger 2016. In unserem Projekt- und Galerieraum bieten wir ein Forum für Fotografie jeden Genres. MARC PFEIFFER, 18.9.-14.11.21 GASTSPIEL, 20.11.-31.12.21 St. Lorenzkirche Nürnberg – südlicher Bauzaun Lorenzer Platz im Herzen Nürnbergs, 90402 Nürnberg Lorenzkirche INSIDE OUT-II – eine Ausstellung der fotoszene nürnberg* bis Ende November 21 fotoszene OPEN AIR_7, Ende November bis 22 Neues Museum Staatliches Museum für Kunst und Design in Nürnberg, Klarissenplatz 90402 Nürnberg, Tel. 0911-240200, www.nmn.de Di-So 10-18, Do 10-20 Uhr Keith Sonnier – Lightsome, 5.10.21-6.2.22 ART ATTACKS! 50 Jahre Kunst im öffentlichen Raum Nürnberg, bis 7.11.21 Foyer-Ausstellung, Eintritt frei Kunstautomat Sterngasse Hintere Sterngasse 25/27, 90402 Nürnberg, www.kunstautomat-sterngasse.de Kunstautomat Sterngasse 37. Staffel, bis 5.12.21 Kunst im Format einer Zigarettenschachtel Die beteiligten Künstler sind: Johannes Nürnberger, Iris Bomba, Anna Bien, Béla Faragó, Rita Kriege, Gerry Schmidt, Manuela und Felix Weber, Klaus Haas, Katharina Engel, Winfried Baumann Institut für moderne Kunst im Atelier- und Galeriehaus Defet Gustav-Adolf-Str. 33, 90439 Nürnberg, Sa, So 13-17 Uhr »This Line is Part of a very large Circle: Pipeline-Prinzipien – Wirtschaftskreisläufe als Ordnungsmacht« 19.9.-7.11.21 Beteiligte Künstler*innen: Tekla Aslanishvili, Sophia Eisenhut, Giorgi Gago Gagoshidze, Katharina Keller, Georg Kliesch, Ghislaine Leung, Alina Manukyan, Charlotte Posenenske, Ed Ruscha, Gili Tal ( 68 ) M:ART Ausstellungsanzeiger 4/2021

Bayern Oberammergau Oberammergau Museum Dorfstr. 8, 82487 Oberammergau, Tel. 08821-94136 www.oberammergaumuseum.de, Di-So 10-17 Uhr Bühnenform und Bühnenbild der Passionsspiele, bis 7.11.21 Im Mittelpunkt der Ausstellung stehen Theater-, Bühnen- und Bühnenbildmodel- le für die Passionsspiele seit dem 19. Jahrhundert bis heute. In unterschiedli- chem Maße waren sie über die Jahre verschmutzt und beschädigt worden. In den letzten Monaten war es möglich, sie reinigen und restaurieren zu lassen, um sie nun in einer Gesamtschau zu präsentieren. Die Modelle vermitteln uns, wie sich Theaterbau, Bühnenformen, Bühnenbild und die Art der Inszenierung über die Zeit verändert haben. Nicht zuletzt hat sich natürlich auch die Technik verän- dert, wie man ein Bühnenbildmodell baut. Zudem treffen hier zwei Traditionslini- en Oberammergaus zusammen – Passionsspiel und Bildhauerkunst. Teilweise erinnern die Modelle nachgerade an moderne Krippen. Durch Filmszenen der verschiedenen Inszenierungen der Passionsspiele und des Reformversuchs der Rosner-Prob können Planung und Umsetzung verglichen werden. Um die Oberammergauer Bürgerinnen und Bürger von ihren Ideen zu überzeu- gen, sind manche Inszenierungen vor einer Passion fast in allen Szenen in Model- len oder Bühnenbildentwürfen dargestellt worden. Nicht zuletzt sind sie damit Ausdruck des Ringens eines ganzen Ortes um die Form und Ausrichtung mit der die Oberammergauer ein bald 400-jähriges Gelübde erfüllen wollen. Blick in die Ausstellung, Oberammergau Museum Oberstdorf Galerie Oberstdorf neben der Nebelhornbahn, Oststr. 39, 87561 Oberstdorf, www.galerie-oberstdorf.de »Im Wandel« von Heike Hüttenkofer, Malerei, Porträts, www.art-malerei.org 3.9.-19.9.21, täglich 14-18 Uhr »Leichtes Leben« von Anja Flieda Fritzsche, Malerei, www.flieda.com 1.10.-17.10.21, täglich 13-17 Uhr »Antiparallel« von Ingrid und Daniel Bickel, Malerei, www.ingrid-bickel.de 22.10.-7.11.21, täglich 13-17 Uhr »SCHMÜCKENDES & SCHÜTZENDES«, Installation von Ilona Johanna Plattner www.ilonaplattner.de, 13.11.-28.11.21, täglich 13-17 Uhr Galerie Oberstdorf KURZ NOTIERT Kunstfenster Allgäu 2021 des BBK Allgäu/Schwaben-Süd ZURZEIT – Werkblock EIGENART.21 Vernissage voraussichtlich: 9.10.21, 18 Uhr, 10.10.-30.10.21 Gezeigt werden Bilder, Skulpturen und Objekte zum Thema Zeit, von Ingrid Kämmerle, Wolfgang Keßler, Elke Matthiesen, Hildegard Simon, Ingrid Städeli und Elke Wieland. Sie sind Mitglieder der Künstlergruppe EIGENART.21, die seit 1994 im Oberallgäu besteht. Kunsthalle Kempten, Memminger Str. 5, 87439, Kempten/Allgäu Fr 14-18, Sa und So 11-18 Uhr. Bitte informieren Sie sich über die aktuelle Corona- Situation: www.kunstinschwaben.de ( 70 ) M:ART Ausstellungsanzeiger 4/2021

Bayern Penzberg Museum Penzberg – Sammlung Campendonk Am Museum 1, 82377 Penzberg, Tel. 08856-813480, www.museum-penzberg.de Di-So 10-17 Uhr »Ringsum Schönheit« Campendonk, die Expressionisten und das Kunsthandwerk, bis 1.11.21 Erstmals kann im Museum Penzberg – Sammlung Campendonk die bedeutsame Wechselbeziehung von kunsthandwerklichen Arbeiten und moderner Malerei anhand zahlreicher Werke von Vertreter*innen des Blauen Reiter, der Brücke und der Rheinischen Expressionisten nachverfolgt werden. Heinrich Campendonks Ausbildung an der Kunstgewerbeschule Krefeld und sein Bezug zum Kunsthand- werk stehen im Zentrum der Ausstellung. Künstlerinnen und Künstler wie Gabriele Münter, Wassily Kandinsky, Maria Franck-Marc und Franz Marc, Fifi Kreutzer, August und Helmuth Macke oder Ernst Ludwig Kirchner verarbeiteten die in der expressionistischen Malerei gewonnenen Erkenntnisse an Form und Farbe auch im Dekor und Schmuck kunstgewerblicher Arbeiten. Neben hochkarätigen Leihga- ben wird die Schau Holzschnitte und Hinterglasbilder Heinrich Campendonks aus dem eigenen Hause fokussieren. Illusionistische Rauminstallationen sollen das »Leben« im gestalteten Kunstwerk erlebbar machen. Die Ausstellung im Museum Penzberg – Sammlung Campendonk findet im Rahmen der Ausstellungsreihe »Avantgarde in Farbe. Blauer Reiter, Brücke, Expressionismus« der MuSeen- Landschaft Expressionismus statt, die auch ins Buchheim Museum in Bernried am Starnberger See, ins Schloßmuseum Murnau, ins Franz Marc Museum in Kochel am See und ins Lenbachhaus in München führen wird. Heinrich Campendonk, Pferd, Gems und Kuh, Stickerei, um 1913, © VG Bild-Kunst, Bonn 2021 Wassily Kandinsky, Reiter, um 1909, Öl auf Holz, Privatsammlung Wien Pfaffenhofen a.d.Ilm Finanzamt Schirmbeckstr. 5, 85276 Pfaffenhofen a. d. Ilm, Tel. 08441-77220 www.finanzamt.bayern.de/Pfaffenhofen unter der Rubrik »Über uns« Mo-Fr 8-12.30, Do bis 17.00 Uhr (ggf. abweichend nach Pandemielage) 65. Kunstausstellung im Finanzamt raum . FREUDE . raum, Ralf Hanrieder, Bilder und Grafiken Eröffnung: 30.9.-30.9.-31.12.21 (ggf. abweichend nach Pandemielage) MAGISCHE QUADRATE – Die Ursprünge des magischen Quadrats liegen in der chinesischen Legende. Die Legende (Lo Shu) erzählt, dass eine Schildkröte aus dem legendären Fluss Lo auf ihrem Rücken neun in einem Quadrat angeordnete Zahlen trug, das war etwa im 3. Jahrtausend v. Chr. STRICHDIAGRAMM – Entstehung des Strichdiagramms: Durch die unzähligen Wie- derholungen des immer gleichen Musters entsteht eine dichte Struktur. Die Anord- nung und Ausführung der Strichsetzung in verschiedenen Größen und Farben folgt dem Prinzip des Magischen Quadrats. In Folge der zum Zentrum des Bildes hin sich verkleinernden und präzise ausgeführten Strichdiagramme entsteht eine ganz bestimmte Signatur, der Künstler bezeichnet sie als energetische Signatur. Der Künstler setzt die Tätigkeit beim Malen dieser Diagramme gleich mit der Kontemplation, die etwa beim Wiederholen von Mantren oder Gesängen entsteht. Eine ähnliche Umsetzung finden wir bei Erik Satie und seiner Komposition »Vexation«, eine ständige Wiederholung einer Akkordreihe. (Atelier: Ralf Hanrieder »Stockmann-Haus«, 1. Stock / links, Münchner Straße 38, 85221 Dachau, Telefon: 08131-54755, hanrieder@magischesquadrat.de, www.magischesquadrat.de) »Hommage an Faberge B«, 60 x 80 cm, Mischtechnik/Holzplatte »Meduse«, 110 x 90 cm, Mischtechnik/Aluminiumplatte ( 72 ) M:ART Ausstellungsanzeiger 4/2021

Bayern Regensburg Kunstforum Ostdeutsche Galerie Dr.-Johann-Maier-Str. 5, 93049 Regensburg, Tel. 0941-29714-0 www.kunstforum.net, Di-So 10-17, Do bis 20 Uhr Sigmar Polke. Dualismen, 9.10.21-16.1.22 Sigmar Polke, einer der wichtigsten Gegenwartskünstler Deutschlands, ist unter anderem durch seine Technik des Raster-Bildes und durch den Begriff des »Kapitalistischen Realismus« bekannt geworden. Die Retrospektive führt Polkes tiefsinniges, experimentierfreudiges Schaffen vor Augen, das zugleich durch Leichtigkeit und Witz besticht. Die Zusammenschau von rund 90 Gemälden, Zeichnungen, Fotografien sowie Objekten und Künstlerbüchern bietet einen um- fassenden Einblick in sein Werk. Vielschichtig, voller Bezüge und Verweise auf Kunstgeschichte, Literatur oder tagespolitische Ereignisse und gesellschaftliche Beobachtungen lädt Sigmar Polkes Kunst ein, seinen eigenen Assoziationen nachzugehen, den eigenen Blick zu schärfen und Sichtweisen zu überprüfen. Sigmar Polke »Wochenendhaus« (Plakat zur Ausstellung »Grafik des Kapitalistischen Realismus«) Siebdruck (Plakat), 1968, KOG, Dauerleihgabe der Freunde und Förderer des Kunstforums Ostdeutsche Galerie in Regensburg e. V., © VG Bild-Kunst, Bonn 2021 Galerie Erdel artspace & Schaulager Fischmarkt 3 & Am Schallern 4, 93047 Regensburg, Tel. 0941-702194 www.erdel.de, Do, Fr 11-17 Uhr, Sa 11-15 Uhr u.n.V. HEINER RIEPL. malen – drucken – schreiben, 2.9.-16.10.21 artspace Erdel, Fischmarkt 3 Den heiteren Ernst seiner Kunst schöpft Heiner Riepl aus seinem lebenslangen Studium der Kunst und der Philosophie. Aber nicht nur die Malerei ist ihm Raum der Freiheit, auch in seinem vielfältigen sozialen Engagement als jahrzehntelanger Lei- ter eines Künstlerhauses und eines artist-in-residence-Centers und als Vorsitzender des Berufsverbandes Bildender Künstler Bayern setzt er sich für die Freiheit künst- lerischen Schaffens durch Bewahren und Erneuern ein. Heiner Riepl gehört zu den Vertretern der konkreten Malerei. Er hat aber die konkrete Kunst durch seinen sinn- lichen Ansatz erweitert und so den Freiraum geschaffen, den Begriff der konkreten Malerei als Diskussion der Kräfte und der Grenzen des Mediums neu auszuloten. »Sommer der Fantasie«, 9.9.-1.10.21 Schaulager Erdel, Am Schallern 4, Tel. 0941-702194, www.erdel.de Do, Fr 11-17 Uhr, Sa 11-15 Uhr u.n.V. Auch Tiere können träumen, aber mit wachem Verstand Bilder zu entwickeln, die das Jetzt und das Hier durch die Fantasie überwinden, ist vielleicht die wich- tigste, aber auf jeden Fall die menschlichste von all unseren Fähigkeiten. Diese Imaginationen in Bilder zu fassen, dazu haben sich vier Künstlerinnen und Künst- ler zusammengefunden: Katharina C. Dobner, Wolfgang Domröse, Tom Kristen, Barbara Stefan & Fidelia Schlegl. Mit Arbeiten, die Spaß machen und die ein Lächeln ins Gesicht zaubern. Heiner Riepl, Komposition, Öl auf Leinwand, 50 x 60 cm, 2021 ( 74 ) M:ART Ausstellungsanzeiger 4/2021

Bayern Rödental Europäisches Museum für Modernes Glas im Park von Schloss Rosenau, 96472 Rödental, Tel. 09561-8790 glasmuseum@kunstsammlungen-coburg.de, www.kunstsammlungen-coburg.de täglich 9.30-13 und 13.30-17 Uhr Vom Sockel zur Wand – Zur Positionierung der Kunst aus Glas, bis 7.11.21 Die Ausstellung richtet den Blick gezielt auf Wand-Objekte. Gezeigt werden 30 Objekte von den 1970er Jahren bis heute. Zu sehen sind frühe dekorative Glasar- beiten und Objekte, die optischen Phänomenen nachspüren und mit Licht und Spiegelungen arbeiten. Neben Werken, die Geschichten erzählen und Botschaften vermitteln, finden sich auch Landschaften und abstrakte Wandbilder. Rosenheim Städtische Galerie Rosenheim Max-Bram-Platz 2, 83022 Rosenheim, Tel. 08031-3651447 galerie@rosenheim.de, galerie.rosenheim.de Di-So 13-17 Uhr, 3. Oktober 13-17 Uhr, montags geschlossen Dreiklang! Christian Heß, Christine Ott, Bernhard Paul, 24.9.-31.10.21 Im »Dreiklang« präsentiert die Künstlergruppe Christian Heß, Bernhard Paul, Christine Ott ihre zeitgenössischen Werke. In ihren künstlerischen Positionen sind alle drei eng miteinander verbunden; thematisch, strukturell und formell eng verwandte Ansätze führen in Umsetzung aber zu reizvollen Unterschieden, die in der Ausstellung einander gegenüber gestellt werden. Zwei- und drei - di mensionale Zeichnungen, Bildkästen sowie Malerei – auch großformatig – er- obern gemeinsam mit Skulpturen und verschiedenen Performances den Raum. Systematiken werden individuell ausgereizt, mathematische Poesie entsteht und erklingt in einem vielstimmigen Miteinander. Christine Ott, espaces.14.007, 2014, Tusche auf Papier, geschnitten, 38 x 38 x 5 cm Kunstverein Rosenheim Klepperstr. 19, 83026 Rosenheim, Tel. 08031-12166 www.kunstverein-rosenheim.de, Do, Fr, Sa, 14-17.30, So 11-17.30 Uhr Termine siehe Homepage ( 76 ) M:ART Ausstellungsanzeiger 4/2021

Bayern Ruhpolding Galerie Kaysser Andrea Kaysser, Hauptstr. 28, 83324 Ruhpolding Tel. 08663-3559798, mobil 0170-4204108 Andrea.Kaysser@Galerie-Kaysser.de, www.Galerie-Kaysser.de Mi-Fr 10-12 und 15-18, Sa 10-13 und 15-17, So 11-13 und 15-17 Uhr und nach telefonischer Vereinbarung »Unterwegs« Gemälde und Fotografien von Gabriele Johanna Steffen Eröffnung: 18.9., 10-13 Uhr. Die Künstlerin ist anwesend. 18.9.21-16.1.22 Gabriele Johanna Steffen, Kimono, 1990, Öl, 47 x 35 cm Galerie Kaysser Andrea Kaysser, Hauptstr. 28, 83324 Ruhpolding Tel. 08663-3559798, mobil 0170-4204108 Andrea.Kaysser@Galerie-Kaysser.de, www.Galerie-Kaysser.de Mi-Fr 10-12 und 15-18, Sa 10-13 und 15-17, So 11-13 und 15-17 Uhr und nach telefonischer Vereinbarung »Eindrücke« Monotypien von Eva Maria Stolba Eröffnung: 18.9., 10-13 Uhr. Die Künstlerin ist anwesend. 18.9.21-16.1.22 Eva Maria Stolba, »o.T.«, Monotypie Schöngeising Bauernhofmuseum Jexhof 82296 Schöngeising, Tel. 08153-93250, www.jexhof.de Di-Sa 13-17, So und Feiertage 11-18 Uhr Lichtspiele. Kino und Film im Brucker Land von den Anfängen bis zum Siegeszug des Fernsehens, bis 30.10.21 ( 78 ) M:ART Ausstellungsanzeiger 4/2021

Bayern Schwandorf Oberpfälzer Künstlerhaus + Internationales Künstlerhaus, Große Kreisstadt Schwandorf Fronberger Str. 31, 92421 Schwandorf, Tel. 09431-9716 opf.kuenstlerhaus@schwandorf.de, www.oberpfaelzer-kuenstlerhaus.de Di, Mi, Do 13-17 Uhr u.n.V., So 11.30-17 Uhr Eintritt frei Richard Vogl: Malerei, 19.9.-31.10.21 Einzelausstellung des wichtigen Malers der Gegenwart mit neueren Werken auf Leinwand und Papier. www.kebbelvilla.de/richard-vogl Kulturschatz: Künstlernachlässe und Künstlerinitiativen, 14.11.-19.12.21 Do 25.11., 19 Uhr »Künstlernachlass: Methoden und Modelle«, Podiumsdiskussion Werke aus dem Nachlass von Karl Aichinger, Susanne Böhm, Max Bresele, Kevin Coyne, Ludwig Gebhard und Wolfgang Keuchl. Künstler*innen schaffen kreative Konzepte, Objekte, Orte und Erinnerungen – bleibende Werte, von denen erwartet wird, dass sie von der Nachwelt bewahrt werden. Mit einer repräsentativen Auswahl von sechs Künstlernachlässen aus der Region stellt das Oberpfälzer Künstler- haus die Frage, wie künstlerisches Erbe erhalten wird. Verschiedene Lösungsan- sätze und Nachlassmodelle komplementieren die Werkauswahl im Zusammenhang. Ko-kuratiert von Stefan Voit und Dr. Christina Lanzl. www.kebbelvilla.de/kulturschatz Richard Vogl: Nachklang, 2016. Öl auf Leinwand, 130 x 160 cm, Foto: Herbert Stolz Schweinfurt Museum Georg Schäfer Brückenstr. 20, 97421 Schweinfurt, Tel. 09721-514825/30 mgs@schweinfurt.de, www.museumgeorgschaefer.de, Mi-So 10-17, Di 10-20 Uhr »Rendezvous der Bilder« Meisterwerke aus der Neuen Pinakothek im Museum Georg Schäfer Seit 26.6.21 »Neue Wahrheit? Kleine Wunder!« Die frühen Jahre der Fotografie, 19.9.21-9.1.22 An Schnappschüsse war noch nicht zu denken. Die frühe Fotografie war nicht nur in der Herstellung zeitaufwendig, sie musste auch gut vorbereitet sein. Daher wurde sie umso mehr als Sieg des menschlichen Intellekts über die Kräfte der Natur zelebriert. Das erste praktikable Verfahren zur Herstellung von Fotografien entwickelte 1839 Louis Daguerre (1787-1851) mit der nach ihm benannten »Daguerreotypie«. Sie gilt auch heute noch als das ästhetisch vollkommenste Stadium der Fotografie-Geschichte. Die Ausstellung zeigt das Schönste einer großen Privatsammlung – nicht nur frühe Portrait- und Architekturfotografien aus Deutschland, Frankreich und England, sondern auch Akte, Stillleben und Landschaften. Darüber hinaus runden technische Objekte wie eine originale Daguerreotypie-Kamera aus den 1840er Jahren und zahlreiche Karikaturen die Präsentation ab. Auguste Bruno Braquehais: Odaliske, ca. 1854, kolorierte Stereodaguerreotypie, Private Sammlung © Collection H. G. Hermann Carl Eduard Biewend: Ich und mein Luischen, um 1848, kolorierte Daguerreotypie, Private Sammlung © Collection H. G. ( 80 ) M:ART Ausstellungsanzeiger 4/2021

Bayern Selb / Hohenberg a. d. Eger Porzellanikon Selb / Porzellanikon Hohenberg Werner-Schürer-Platz 1, 95100 Selb Schirndinger Str. 48, 95691 Hohenberg a. d. Eger, www.porzellanikon.org »KUNST TRIFFT TECHNIK. Keramik aus dem 3D-Drucker«, bis 3.10.21, Selb »FORMVOLLENDET – Keramikdesign von Hans-Wilhelm Seitz«, bis 9.1.22 Hohenberg an der Eger Starnberg SCHALTERHALLE, Kulturbahnhof am See Bahnhofsplatz 5, 82319 Starnberg, Fr 16-18, Sa, So 14-18 Uhr Ausstellungsreihe nah-fern Veranstalter: Stadt Starnberg in Zusammenarbeit mit den Kuratorinnen Katharina Kreye, Ulrike Prusseit, Ursula Steglich-Schaupp 55! ... Oh, là, là ! Eröffnung: 4.9., 18 Uhr, 4.9.-3.10.21 Finissage: 3.10., ab 16 Uhr 55. Ausstellung mit Beiträgen von allen Künstler*innen der letzten acht Jahre Jubiläums- und Abschlussveranstaltung der Ausstellungsreihe nah-fern Nähere Informationen zu den Veranstaltungen: Termine: www.ulrike-prusseit.de, Kulturbahnhof: www.starnberg.de Katharina Kreye, Ulrike Prusseit, Ursula Steglich-Schaupp Foto: Hans Kreye Staudach-Egerndach Atelierfenster Bahnhofstr. 31, 83224 Staudach-Egerndach, tägl. bis 23 Uhr beleuchtet »Der Maler Ernst Haas – zum 100. Geburtstag« Bilder aus dem Chiemgau, 12.9.-31.10.21 »Madonna – neu formuliert« Skulptur und Plastik von Carsten Lewerentz, 14.11.21-6.1.22 Carsten Lewerentz, »Meine Madonna« ( 82 ) M:ART Ausstellungsanzeiger 4/2021

Bayern Tiefenbach/Opf. Museum Ludwig Gebhard Hauptstr. 23, 93464 Tiefenbach/Opf., poststelle@tiefenbach-opf.de www.tiefenbach-opf.de, jederzeit nach telefonischer Vereinbarung: 09673-92210 Ludwig Gebhard: ALLES ZEICHNUNG – von der Skizze über die Feder, den Bleistift und den Buntstift zur Graphit-Lasur-Zeichnung, bis Ende 21 Ludwig Gebhard, »Bäume« Traunstein Kulturforum Klosterkirche Traunstein Ludwigstr. 10, 83276 Traunstein, Tel. 0172-8907443 info@kulturforum-traunstein.de, www.kulturforum-traunstein.de Mi-Fr 11-17, Sa, So 13-18 Uhr Ausstellung »Botschaft« Marco Bruckner, 15.9.-29.9.21 Der Holzbildhauer Marco Bruckner stellt Skulpturen von Menschen aus, die eine Botschaft für die Menschheit hatten oder haben. Marco Bruckner, Luther 2021, 1,60 x 0,40 x 0,40 m Foto: Regine Richter KURZ NOTIERT Electrine! Die Künstlerin Electrine von Freyberg 1839 zur Badekur in Partenkirchen Die Ausstellung zeigt einen Querschnitt durch Electrines Schaffen mit Schwer- punkt auf den Landschaftszeichnungen, die sie in ihrer »Partenkirchener Zeit« anfertigte. Ein großer Teil dieser Zeichnungen wird zum ersten Mal der Öffentlich- keit präsentiert. Die Ausstellung begibt sich auf die Spuren dieser geschätzten Malerin der Goethezeit, bis 7.11.21 Museum Aschenbrenner, Loisachstr. 44, 82467 Garmisch-Partenkirchen www.museum-aschenbrenner.de ( 84 ) M:ART Ausstellungsanzeiger 4/2021

Bayern Städtische Galerie im Kulturforum Klosterkirche Traunstein Ludwigstr. 12, 83278 Traunstein, Tel. 0861-164319, galerie@stadt-traunstein.de Mi-Fr 11-17 Uhr, Sa und So 13-18 Uhr IM EIS Fotoausstellung Stefan Hunstein, 12.11.-31.12.21 Von seinen Reisen in die Arktis im Jahr 2012 und 2014 hat der Künstler Stefan Hunstein magische Bilder von unberührten Landschaften mitgebracht. In ihrer Majestät und Schönheit, ihrer Unermesslichkeit und Einsamkeit vermitteln sie eine Poesie, die an Sujets der Malerei und Literatur – insbesondere der Romantik – anknüpft. In einer Zeit, in der Klimawandel und die daraus folgenden Natur - katastrophen dramatische Wirklichkeit geworden sind, wächst den Fotografien von Stefan Hunstein eine zusätzliche, mahnende Dimension zu. Stefan Hunstein: aus der Serie Ice, 2012-2014, UV-Direct Print auf geätztem Glas, 110 x 150 cm Spielzeug- und Stadtmuseum Traunstein Stadtplatz 2-3, 83278 Traunstein, Mo-Sa 10-15 Uhr, So 10-16 Uhr Vom Antlitz zum Selfie | Vergangenheit und Gegenwart im Dialog 12.10.-21.11.21 Die Ausstellung kombiniert Porträtdarstellungen der Vergangenheit mit Werken zeitgenössischer Kunst. Aus dem Fundus des Traunsteiner Stadtmuseums stammen die Menschendarstellungen vergangener Zeiten, aus dem Kreis heute schaffender Künstlerinnen und Künstler werden signifikante Beispiele ausge- wählt, die das Menschenbild der Gegenwart spiegeln und reflektieren. Durch die Gegenüberstellung erfahren Besucherinnen und Besucher viel über Werte und Normen der Vergangenheit und Gegenwart. Alina Schweizer: SELFIE, 2020, Archival Pigment Print, 84,1 x 60 cm Malen! lernen vom Profi Martin Wagner (Akademie der Bildenden Künste München) im Atelier München-Feldmoching, im Kulturzentrum München-Riem in Gerolsbach, Lkrs. PAF Telefon 089 -140 18 68 ( 86 ) M:ART Ausstellungsanzeiger 4/2021

Bayern Weiden Internationales Keramik-Museum Zweigmuseum der Neuen Sammlung – The Design Museum München Luitpoldstr. 25, 92637 Weiden, Tel. 0961-814242, www.ikmweiden.de Di-So und Feiertage 11-17 Uhr, Mo und 24./25.12. sowie 31.12. geschlossen Es gilt die jeweilige Pandemieverordnung. Permanente Beiträge der Münchner Staatsmuseen Europäische Keramik und Porzellan des 20./21. Jahrhunderts, Keramik aus dem antiken Griechenland, Lateinamerika, Asien, dem Vorderen Orient und dem Östlichen Mittelmeer Sonderausstellungen: »Porzellan aus China – Die Donation Maria Seltmann« Neuaufstellung ab Oktober 21 (geplant) »Offene Schülerwerkstatt – Kunst am Bau«. Ein Kooperationsprojekt mit dem Freundeskreis Die Keramischen e.V. und Weidener Schulen 28.11.21 bis Frühjahr 22 Schülerinnen und Schüler mehrerer Weidener Bildungseinrichtungen setzten sich im Rahmen eines Projekts anlässlich des 30-jährigen Jubiläums des Museums mit dem Werkstoff Keramik in ihrer Stadt auseinander. Im Mittelpunkt stand das neu errichtete Gebäude des Nordoberpfalz Centers (NOC) mit seiner Außenhaut aus keramischen Elementen. Alle bildgebenden Techniken, ob Fotografie, Ton - modell oder Installation waren möglich und sind in der Ausstellung zu sehen. Foto: Renate Kühling Rotfiguriges Mischgefäß (Glockenkrater); Abschied eines Kriegers; aus Athen; um 430 v. Chr.; H 25,8 cm; Ton, Griechenland Foto: Angela Bröhan Ein Paar Deckeltöpfe, Aufglasurmalerei »famille verte«, Porzellan, Kangxi-Ära (1662-1722), China Würzburg BBK Unterfranken Oskar-Laredo-Platz 1, 97080 Würzburg verband@bbk-unterfranken.de, www.bbk-unterfranken.de Galerie: Fr, Sa 15-18, So 11-18 Uhr Künstlerhaus/Druckwerkstatt: Mi, Do 9-18, jeden 2. Fr im Monat 14-18 Uhr TOP100 / 100 Kunstwerke von Matthias Braun Eröffnung (voraussichtlich): 10.9., 19 Uhr, 11.9.-17.10.21 BBK Kunstmarkt / art to go, 23.10.-24.10.21, 11-18 Uhr Unter dem Motto »das kleine Format« präsentieren BBK-Mitglieder ihre Werke und bieten diese zum Verkauf an. BBK Doppelausstellung / Zeichnen zur Zeit V / Unbekannte Flugobjekte Eröffnung (voraussichtlich): 5.11., 19 Uhr, 6.11.-12.12.21 BBK-Sommerausstellung 2021 im Kloster Bronnbach, bis 5.9.21 Bronnbach 9, 97877 Wertheim, Mo-Sa 10-17.30, So 11-17.30 Uhr Gila Stolzenfuß o.T., Acryl auf Leinwand, 1,50 x 2 m, 2020, Foto: Wilfried Petzi www.stolzenfuss.de ( 88 ) M:ART Ausstellungsanzeiger 4/2021

Baden-Württemberg Aalen Galerie im Rathaus Aalen Marktplatz 30, 73430 Aalen, www.aalen.de Mo-Mi 8.30-17, Do 8.30-18, Fr 8.30-12, 14-17, Sa 10-13, So 14-17 Uhr Hannes Möller. Brandbücher I Aschebücher, 23.9.-1.11.21 Die Bilderzyklen »Brandbücher« und »Aschebücher« von Hannes Möller geben Einblick in eine beispiellose Zerstörung. Anlass für die Werkreihen war der ver- heerende Brand in der Herzogin Anna Amalia Bibliothek 2004 in Weimar. Noch in ihrer Versehrtheit strahlen die Bücher eine gewisse Ästhetik aus, die Hannes Möller künstlerisch aufnimmt. In einer Mischtechnik aus Aquarell-, Gouache- Malerei und Rußpigmenten, die teilweise von den verbrannten Büchern selbst stammen, komponiert der Künstler Buchporträts. Durch die künstlerische Ge- staltung erhalten Buchruinen eine neue Bedeutung. Als Symbole der Zerbrech- lichkeit weisen sie zugleich auf die Bedeutung von Bibliotheken als ursprüngliche Orte für Kultur und Wissen hin. Hannes Möller. Aschebuch II, 15 x 12 cm, Bibliothek_AQ_093_HAAB-Weimar © Hannes Möller Albstadt KUNSTMUSEUM ALBSTADT Kirchengraben 11, 72458 Albstadt (Stadtteil Ebingen), Tel. 07431/160-1491 kunstmuseum@albstadt.de, www.kunstmuseumalbstadt.de JÜRGEN PALMTAG – Panorama produktiver Abschweifungen, bis 7.11.21 ALBSPAZIERGANG – Gegenwart und Landschaftsblick, bis 16.1.22 Touristenströme und Truppenübungsplätze, die Durchdringung der Natur durch wachsende Ortschaften, Straßen, Industriebauten und -brachen prägen heute das Landschaftsbild. Als Verkehrsteilnehmer nehmen wir Landschaft anders wahr. Und zusammen mit Flüchtlingen, die es auf die Schwäbische Alb verschla- gen, muss die Frage nach Heimat neu gestellt werden. Das Landschaftsbild der Schwäbischen Alb aus der eigenen Zeit heraus zu entdecken, dazu haben sich Künstlerinnen und Künstler immer wieder neu herausgefordert gesehen. Das Kunstmuseum Albstadt schreibt in seiner Spezialsammlung die Kunstgeschich - te in die Gegenwart fort und legt in der aktuellen Ausstellung einen Schwerpunkt auf die letzten vierzig Jahre. ELEMENTAR! Feuer, Wasser, Erde, Luft Familienausstellung im »jungen kunstraum« (Wiederaufnahme), bis 14.11.21 HIP TO BE SQUARE – Figur und Abstraktion im 20. Jahrhundert Voraussichtlich 9.10.21-27.2.22 CHRISTIAN KOSMAS MAYER – Zwischen Tagseite und Nachtseite, 19.11.21-13.2.22 ZEIT-ZEUGEN – DER HOHENSTAUFEN UND DIE KAISERBERGE, 19.11.21-13.2.22 Jürgen Palmtag Panorama produktiver Abschweifungen, (Detail) 2021 Caroline von Grone, Der fliegende Teppich, 2020, Öl auf Leinwand Michael Papenhoff, Albstadt III, Anfang 1980er Jahre, Industriefarben, Tempera auf Leinwand Baden-Baden Museum Frieder Burda Lichtentaler Allee 8 b, 76530 Baden-Baden, www.museum-frieder-burda.de Di-So 10-19 Uhr, feiertags (auch Mo) geöffnet Katharina Sieverding. Die Sonne um Mitternacht schauen, bis 9.1.22 Museum LA8 / Museum für Kunst und Technik des 19. Jahrhunderts Lichtentaler Allee 8, 76530 Baden-Baden, www.museum.la8.de, Di-So 11-18 Uhr SCHÖN UND GEFÄHRLICH: Die hohe See im 19. Jahrhundert, bis 27.2.22 Staatliche Kunsthalle Baden-Baden Lichtentaler Allee 8 a, 76530 Baden-Baden, www.kunsthalle-baden-baden.de Di-So 10-18 Uhr State and Nature, bis 31.10.21 ( 90 ) M:ART Ausstellungsanzeiger 4/2021

Baden-Württemberg Eberdingen-Nussdorf KUNSTWERK – Sammlung Klein Siemensstr. 40, 71735 Eberdingen-Nussdorf, Tel. 07042-3769566 kunstwerk@sammlung-klein.de, www.sammlung-klein.de, Mi-Fr, So 11-17 Uhr Hängung #23: Zwischenzeit, bis 19.12.21 Die Ausstellung »Zwischenzeit« bietet mit einer Auswahl von Neuerwerbungen und Klassikern der Sammlung Klein einen Resonanzraum für unsere Erfahrun- gen im Zeichen der Pande- mie. Mit welcher Haltung begegnen wir der Situation völliger Ungewissheit und Offenheit? Welche Räume der Wahrnehmung eröff- nen sich losgelöst vom gewohnten Tun? Vermögen wir daraus eine neue Kraft zu schöpfen, die uns im »normalen Leben« weiter trägt? Gezeigt werden Werke u.a. von Michelin Kober und Thomas Müller (Ebene 1), Michelangelo Pistoletto, Arnulf Rainer, Spandita Malik und Erdmut Bramke (Ebene 2), David Schnell, Chun Kwang Young, Günther Uecker und Anna Krammig (Ebene 3). Thomas Müller, Ohne Titel, 2018, Bleistift, Ölfarbe, Tusche auf Fabriano Bütten, 196 x 140 cm, © Thomas Müller Eningen unter Achalm HAP Grieshaber Halle Betzenriedweg 24, 72800 Eningen unter Achalm Jeden ersten Sonntag im Monat 14-17 Uhr, Sondertermine möglich Kontakt: Förderverein Eninger Kunstwege, www.kunstwege-eningen.de Ausstellung Riccarda Gregor-Grieshaber, Gemälde, Poesie bis einschließlich Dezember 21 Esslingen am Neckar Stadtmuseum im Gelben Haus Hafenmarkt 7, 73728 Esslingen am Neckar, www.museen-esslingen.de Di-Sa 14-18, So, Feiertag 11-18 Uhr Eberhard Weber. Colours of Jazz, bis 24.10.21 Desaster Geschichten. Katastrophen in Esslingen Intervention in die Dauerausstellung zur Geschichte der Stadt, 1.10.21-9.1.22 Museum im Schwörhaus Marktplatz 12, 73728 Esslingen am Neckar, www.museen-esslingen.de Di-Sa 14-18 Uhr (bis 12.9.: 11-18 Uhr) So, Feiertag 11-18 Uhr Streng geheim! Detektive, Geheimagenten & Spione, bis 10.10.21 Ettlingen Museum Ettlingen / Schloss 76275 Ettlingen, www.museum-ettlingen.de, Mi-So 11-18 Uhr It’s teatime – Teegenuss in Messing, 1.10.21-27.2.22 Wenn die Tage kürzer und kälter werden, verbindet man mit einer schönen Tasse Tee serviert aus einer goldschimmernden Messingkanne ein intensives Gefühl von Behaglichkeit. Das Museum Ettlingen widmet sich in Kooperation mit dem Deutschen Messingmuseum für angewandte Kunst in Krefeld in der Ausstellung »It’s teatime« der Geschichte des Tees und seines Genusses. Im Zentrum stehen die unterschiedlichsten Messing-Objekte rund um das Thema Tee: Von der Dröp- pelminna bis zum Samowar, vom barocken Teeservice bis hin zu neuzeitlichen Kännchen – die Ausstellung »It's tea time« gibt einen erzählerischen Überblick über 300 Jahre Teekultur in Europa. Jack Spurling, ARIEL & TAEPING, China Tea Clippers Race Kranenkanne ( 92 ) M:ART Ausstellungsanzeiger 4/2021

Baden-Württemberg Heidelberg Skulpturenpark Heidelberg Schlierbacher Landstr. 200 a, 69118 Heidelberg auf dem Gelände der Ortho - pädischen Universitätsklinik Heidelberg, www.skulpturenpark-heidelberg.de Junge Kunst – Skulpturenpreise 2021, bis Oktober 21 Heidenheim KUNSTMUSEUM HEIDENHEIM Picasso Plakate- und Druckgraphiksammlung Marienstr. 4, 89518 Heidenheim, Tel. 07321-3274810 kunstmuseum@heidenheim.de, www.kunstmuseum-heidenheim.de Di, Do, Fr, Sa, So und Feiertag 11-17, Mi 13-19 Uhr Picasso Plakate- und Druckgraphiksammlung, Dauerausstellung REINER MARIA MATYSIK Institut für postevolutionäre Lebewesen, bis 24.10.21 Die Ausstellung im Kunstmuseum Heidenheim vereint mehrere Werkgruppen des Künstlers Reiner Maria Matysik. Dieser arbeitet im Grenzbereich von Kunst und Naturwissenschaften und beschäftigt sich mit der Zukunft der Welt. Deutlich wird dies an den ausgestellten Werkgruppen, die vor allem Modelle neuartiger Lebensformen zeigen. Mit seinen Werken aus unterschiedlichen Materialien fragt der Künstler nach Folgen und Möglichkeiten von Gentechnik und der Positionie- rung des Menschen gegenüber seiner Umwelt. ANNE CARNEIN – Von Wurzeln und Blüten, bis 24.10.21 Wachsende Formen – Naturprozesse in der Kunst, 13.11.21-6.3.22 Waldeslust – Landschaftsdarstellungen aus der Sammlung, 13.11.21-6.3.22 Reiner Maria Matysik, 00045 udicola turgida (geschwollene Nassbewohnende) Verschiedene Materialien, 2006, © VG Bild-Kunst, Bonn 2021 Karlsruhe Städtische Galerie Karlsruhe im ZKM-Gebäude, Lorenzstr. 27, 76135 Karlsruhe, Tel. 0721-133-4401/-4444 www.staedtische-galerie.de, Mi-Fr 10-18, Sa, So 11-18 Uhr Hermann Landshoff – Porträt, Mode, Architektur Fotografien 1930–1970, 23.10.21-30.1.22 Mit der Ausstellung von über 200 Fotografien Hermann Landshoffs präsentiert die Städtische Galerie Karlsruhe in Kooperation mit dem Münchner Stadtmuseum – Sammlung Fotografie einen der bedeutendsten Porträtisten des 20. Jahrhun- derts. Aufgrund seiner jüdischen Abstammung zur Emigration gezwungen, lebte der aus München stammende Mode- und Porträtfotograf ab 1933 in Paris, um dann nach New York überzusiedeln, wo er für Illustrierte wie »Mademoiselle« ar - beitete. Neben seinen Modeaufnahmen, die eine Generation von Fotografen wie Richard Avedon maßgeblich beeinflusst haben, ist in der Ausstellung Landshoffs zwischen 1945 und 1955 entstandener Porträtzyklus der bekanntesten Fotografen des 20. Jahrhunderts zu sehen. Andere Bildnisse zeigen Albert Einstein, Karl Valentin, Eva Hesse und den Kreis der Surrealisten in New York. Hermann Landshoff, Mode in Bewegung, Modell Ruth Seller, 1960, © Münchner Stadtmuseum, Sammlung Fotografie, Archiv Landshoff ( 94 ) M:ART Ausstellungsanzeiger 4/2021

Baden-Württemberg Künzelsau Museum Würth Reinhold-Würth-Str. 15, 74653 Künzelsau Tel. 07940-15-2200, www.kunst.wuerth.com, täglich 11-18 Uhr 24. und 31. Dezember geschlossen. 25. und 26. Dezember und 1. Januar von 12-17 Uhr geöffnet. Eintritt frei Geometrie – Wahrnehmung – Einfühlung. Lun Tuchnowski in der Sammlung Würth, bis 9.1.22 Mit der retrospektiven Ausstellung würdigt das Museum Würth einen Künstler, der sich in vielerlei Hinsicht um die Sammlung Würth verdient gemacht hat und letztlich so eng wie wohl kein Zweiter mit ihr verbunden war. Lun Tuchnowski (1946–2018) war Meisterschüler, Assistent und bald auch Freund des bedeuten- den dänischen Eisenplastikers Robert Jacobsen (1912–1993) und wurde ihm ein ebenbürtiger künstlerischer Dialogpartner. Der Bildhauer, der lange in München lebte und hier sein Atelier hatte, führt in seinen Skulpturen zwei un - terschiedliche bildhauerische Auffassungen des 20. Jahrhunderts zusammen: Geometrisch orientierte Formen gehen eine Synthese mit figurativen Formen ein. Grundmaterialien in seinem Werk sind vornehmlich Metalle, aber auch Holz, Beton, Kunststoff und Gips werden variantenreich verwendet. Eindrucks - voll halten seine Arbeiten die fragile Balance zwischen Ruhe, Kraft und Dynamik. Gezeigt werden über 200 Skulpturen, Gemälde und Zeichnungen, die den Statio- nen des beeindruckenden gesamtkünstlerischen Wirkens Tuchnowskis folgen. Einblick in die Ausstellung. Foto: Julia Schambeck Museum Würth 2 im Carmen Würth Forum, Am Forumsplatz 1, 74653 Künzelsau Tel. 07940-15-2230, www.kunst.wuerth.com April – September, täglich 11-19 Uhr, Oktober – März, täglich 11-18 Uhr 24. und 31. Dezember geschlossen. 25. und 26. Dezember und 1. Januar von 12-17 Uhr geöffnet. Eintritt frei Weitblick. Reinhold Würth und seine Kunst, seit 28.6.20 Mit rund 18.500 Werken zählt die an Vielfalt und Besonderheiten reich bestückte Sammlung Würth zu den großen deutschen Privatsammlungen und dokumen - tiert die persönliche Sicht des Sammlers Reinhold Würth auf die Entwicklungen der Kunst vom ausgehenden 19. Jahrhundert bis zur Kunst unserer Tage. »Weitblick« folgt deshalb zwar sammlungsimmanent zentralen, jedoch keinen ausgetretenen Pfaden. Vielmehr ist sie das Ergebnis ausgedehnter sammleri- scher Streifzüge durch die Kunstwelt der Moderne, die sich hier in drei Themen- feldern zusammenfügt: Aspekte der Abstraktion, Natur und Landschaft und schließlich Metamorphosen der Figur. Darunter sind Klassiker wie Max Beck- mann, Pablo Picasso, Ernst Ludwig Kirchner, darüber hinaus Werke von Georg Baselitz, David Hockney, Anish Kapoor, Anselm Kiefer und von vielen anderen mehr. Sie alle sind im Wortsinn Herzstücke der Sammlung Würth und verbinden den Sammler mit seiner Kollektion. Der weitläufige Skulpturenpark um das Carmen Würth Forum wird vom umfang- reichen bildhauerischen Bestand an internationalen bildhauerischen Positionen der letzten 40 Jahre von Eduardo Chillida über Anthony Caro, Tony Cragg, Antony Gormley bis zu Niki de Saint Phalle bespielt und ist frei zugänglich. Einblick in die Ausstellung. Foto: Andi Schmid ( 96 ) M:ART Ausstellungsanzeiger 4/2021

Baden-Württemberg Reutlingen Kunstmuseum Reutlingen | Spendhaus Spendhausstr. 4, 72764 Reutlingen, Tel. 07121-3032322 kunstmuseum@reutlingen.de, www.kunstmuseum-reutlingen.de Di-Sa 11-17, Do 11-19, So, Feiertag 11-18 Uhr, Do Eintritt frei Jordan Madlon – Diagrammatisch, Holzschnitt-Förderpreis 2021, 11.9.-14.11.21 Ins Licht – Highlights der Gemäldesammlung, bis 27.2.22 Alice Haarburger und Franz von Lenbach, Gude Schaal und Wilhelm Laage, Vera Leutloff und Dieter Mammel: rund 50 Gemälde von Künstler*innen des 19. bis 21. Jahrhunderts, die für gewöhnlich im schützenden Dunkel des Museums - depots Rücken an Rücken oder über- und untereinander hängen, werden in der Ausstellung »Ins Licht. Highlights der Gemäldesammlung« im Kunstmuseum Reutlingen | Spendhaus wortwörtlich in ein neues Licht gerückt. Dieses Licht ist es, das – vom Pigment reflektiert – die Grundlage jeder Seherfahrung darstellt und im Kontrast von bildlicher Fläche und Durchsicht(en) das ästhetische Ver - gnügen der Betrachter*innen hervorruft. Die vorübergehende, essayistisch- spielerische Vereinigung der Werke zeigt die große Bandbreite der Gemäldebe- stände des Kunstmuseums Reutlingen. Wilhelm Laage, Septemberabend (1924), Öl auf Leinwand, 55,5 x 69,9 cm, Kunstmuseum Reutlingen, Städtische Kunstsammlung, Foto: Kunstmuseum Reutlingen Dieter Mammel, Ins Licht (2013), Tusche auf Leinwand, 40 x 30 cm, Kunstmuseum Reutlingen, Städtische Kunstsammlung © VG Bild-Kunst, Bonn 2021, Foto: Kunstmuseum Reutlingen Kunstmuseum Reutlingen | Galerie Wandel-Hallen, Eberhardstr. 14, 72764 Reutlingen, Tel. 07121-3032322 kunstmuseum@reutlingen.de, www.kunstmuseum-reutlingen.de Di-Sa 11-17, Do 11-19, So, Feiertag 11-18 Uhr, Do Eintritt frei Wanted: Woodcuts – Die neuen Holzschnitte für die Sammlung, bis 6.3.22 Kunstmuseum Reutlingen | konkret Wandel-Hallen, Eberhardstr. 14, 72764 Reutlingen, Tel. 07121-3032322 kunstmuseum@reutlingen.de, www.kunstmuseum-reutlingen.de Di-Sa 11-17, Do 11-19, So, Feiertag 11-18 Uhr, Do Eintritt frei Peter Buggenhout: nicht geheuer, bis 12.9.21 Gianni Caravaggio: Als Natur jung war, 1.10.21-30.1.22 Schorndorf Q Galerie für Kunst Schorndorf Karlstr. 19, 73614 Schorndorf, Tel. 07181-4823799, www.q-galerie.de Di, Mi, Fr 14-18 Uhr, Do 14-20 Uhr, Sa, So und Feiertage 11-18 Uhr between beyond – Simone Fezer I Yvonne Brückner mit einer Klanginstallation von Ele Runge, 7.9.-8.11.21 Wie eine Woge brechen aufgetürmte Räume und Verhausungen über die Q Galerie herein, bedrohlich in ihrer Wucht, den Klimawandel und seine Folgen heraufbe- schwörend. Simone Fezers Installation ist Ausgangs- punkt vieler Verflechtun- gen zwischen den Kunst- werken der drei Künstle- rinnen. Bildschirme zeigen die Performances der Künstlerin, begleitet von Klangkompositionen von Ele Runge. Yvonne Brückner greift wiederum filmisch Teile der Installa- tion von Simone Fezer auf. Das Aufzeigen der Zer- brechlichkeit und Vergäng- lichkeit in dieser Welt, sowohl der gesellschaft - lichen und politischen Sys- teme wie auch der mate- riellen Dinge und Gedan- ken, ist zentrales Anliegen der Künstlerinnen. Der Mensch steht dabei im Mittelpunkt. Abb.: Installation von Simone Fezer Foto: Sven Bauer ( 98 ) M:ART Ausstellungsanzeiger 4/2021

Baden-Württemberg Tübingen-Hirschau Atelier & Galerie Beylich Hakenweg 42, 72070 Tübingen-Hirschau, www.galeriebeylich.de Beitrag in der Artuethek: http://kulturnetz-tuebingen.de Besichtigung nach vorheriger Absprache per E-Mail: eru.beylich@t-online.de Udo Beylich – Malerei »Der Kürbisstrunk«, 2019, 100 x 100 cm Ulm Kunsthalle Weishaupt Hans-und-Sophie-Scholl-Platz 1, 89073 Ulm, Tel. 0731-161-4360 www.kunsthalle-weishaupt.de, Di-Fr 11-17, Sa und So 11-18 Uhr Beat Zoderer – Visuelle Interferenzen 1990-2020, bis 10.10.21 Fasziniert von Phänomenen vermeintlich unauflöslicher Widersprüche erkundet Beat Zoderer (*1955) die Gleichzeitigkeit von Alltagswelt und Kunst. Dabei über- rascht der Schweizer Künstler durch ein ironisches Spiel mit der Strenge und Rationalität der Konkreten Kunst. Für seine Werke nutzt er einfache Materialien. So schichtet und collagiert er z.B. Haftetiketten, Blech oder PVC-Folie und lässt daraus vielfarbige Reliefs und Skulpturen entstehen. Die Ausstellung wurde von Beat Zoderer selbst kuratiert. Dabei folgt sie keiner strengen Chronologie, son- dern zielt vielmehr auf das eindrückliche Zusammenspiel einzelner Werke ab. Von Raum zu Raum wird der freie Umgang des Künstlers mit Form, Farbe, Raum und Material erlebbar. Beat Zoderer, Freistehendes Doppelpentagramm N° 1, 2017 © VG Bild-Kunst, Bonn 2021, Foto: Daniel Scheffold KURZ NOTIERT Bernar Venet – Reliefs Die Galerie der Stadt Tuttlingen präsentiert bis zum 12.9.2021 eine retrospektiv angelegte Ausstellung mit den Relief-Arbeiten des bekannten französischen Künstlers Bernar Venet (geb. 1941), der in diesem Jahr seinen 80. Geburtstag feiert. Der Rückblick reicht zurück in die 60er Jahre, als Venet begann, sich als ein Pionier der Konzeptkunst hervorzuheben. In den vergangenen Jahrzehnten hatte Venet Einzelausstellungen in Europa, den USA, Südamerika und Asien und er war auf der Kasseler Documenta (1977) sowie den Biennalen von Paris, Venedig und São Paolo vertreten. www.tuttlingen.de ( 100 ) M:ART Ausstellungsanzeiger 4/2021

Baden-Württemberg Waldenbuch MUSEUM RITTER Sammlung Marli Hoppe-Ritter, Alfred-Ritter-Str. 27, 71111 Waldenbuch Tel. 07157-535110, info@museum-ritter.de, www.museum-ritter.de Di-So 11-18 Uhr, Montag geschlossen Heinz Mack. Werke im Licht (1956-2017), verlängert bis 10.10.21 Der ZERO-Mitbegründer, Maler und Bildhauer Heinz Mack hat in rund 70 Schaf- fensjahren ein fulminantes Werk entwickelt. Eindrucksvoll ist allein der mediale Facettenreichtum seines Œuvres, das Zeichnung und Malerei ebenso umfasst wie Plastik und Skulptur, Lichtkunst, kinetische Arbeiten und Land-Art. Trotz der Fülle an Ausdrucksmitteln konzentriert sich Heinz Mack mit bemerkens - werter Beständigkeit in seiner Kunst auf Themen, die er früh für sich entdeckte: auf die Erforschung des Lichts und die dynamische Kraft von Strukturen. Die Ausstellung zum 90. Geburtstag von Heinz Mack würdigt ihn als einen großen Künstler unserer Zeit. Sie gibt einen weitgefassten Einblick in sein Schaffen und vereint rund 60 Werke, deren poetische Schönheit im Licht aufscheint. Neue Ausstellung: Linie. Werke aus der Sammlung Marli Hoppe-Ritter, ab 7.11.21 Heinz Mack, »Ohne Titel«, 2010 © VG Bild-Kunst, Bonn 2021, Foto: Archiv Heinz Mack Heinz Mack, »Ohne Titel«, 2016 © VG Bild-Kunst, Bonn 2021, Foto: Archiv Heinz Mack Wertheim Grafschaftsmuseum Wertheim Grafschaftsmuseum, Rathausgasse 7,10, 97877 Wertheim www.grafschaftsmuseum.de, Tel. 09342-301512 Di-Fr 10-12 und 14.30-16.30, Sa 14.30-16.30, So und Feiertag 14-17 Uhr »Gepflegt. Gesegnet alt werden.« 13.10.-28.11.21 Ein Fotokunstprojekt der Kirchengemeinde Wertheim in Kooperation mit der Evangelischen Sozialstation Wertheim und dem Diakoniezentrum Wertheim GmbH. Fotografin: Gülay Keskin. Die Ausstellung erzählt Geschichten aus der Pflege, Pflegekräfte der Evangelischen Sozialstation Wertheim und aus dem Wohnstift Hofgarten berichten von ihrem Berufsalltag. Gezeigt werden in berührenden großformatigen Schwarz-Weiß-Bildern der Fotografin Gülay Keskin Momente von Zwischenmenschlichkeit, Kollegialität und dem Kampf gegen die Uhr. Immer wieder sind es auch Momente des füreinan- der Daseins – Momente, ohne die eine Gesellschaft nicht leben kann, in der die Menschen immer älter werden. Das Begleitprogramm ist über unsere homepage www.grafschaftsmuseum.de abrufbar. Gülay Keskin KURZ NOTIERT 14. Skulpturen.SCHAU! in Weikersheim Mit Plastiken von Marco Flierl, Berlin, bis 19.9.21 Weikersheim stellt seit 2008 die figürliche Kunst ins Zentrum und zeigt jährlich eine Ausstellung in den Sommermonaten im öffentlichen Raum. In diesem Jahr wurde Marco Flierl (geb. 1963) aus Berlin ausgewählt. Er absolvierte eine Ziseleur- lehre in einer Kunstgießerei. Anschließend studierte er Plastik an der Kunsthoch- schule Weißensee und wurde 1989 in den Verband Bildender Künstler aufgenommen. Seine Skulpturen aus Bronze sind geprägt von klarer Frontalität, die Oberfläche ist in plastischen Prismen und Kuben gelegt und strahlen eine besondere Ruhe aus. In Weikersheim stellt er 18 Großplastiken aus. Ein Rundweg führt zu den einzelnen Werken. www.weikersheim.de ( 102 ) M:ART Ausstellungsanzeiger 4/2021

Sachsen Herrnhut Völkerkundemuseum Herrnhut (VMH) Staatliche Kunstsammlungen Dresden, Goethestr. 1, 02747 Herrnhut Tel. 0351-4914-4261, voelkerkunde.herrnhut@skd.museum, www.skd.museum Fr-So 9-17 Uhr Dauerausstellung: Ethnographie und Herrnhuter Mission: Die Dauerausstellung zeigt die historische Kultur der Völker, bei denen die Missionare der Evangeli- schen Brüder-Unität wirkten. Sonderausstellung: Der Mond hinter den Wolken – Die Ästhetik der japanischen Teekultur, bis 6.2.22 Zahlreiche Elemente, die wir als typisch japanisch betrachten, haben sich im Laufe der Jahrhunderte aus einer vom Zen-Buddhismus inspirierten Ästhetik heraus entwickelt. Untrennbar damit verbunden ist die Teekeramik aus Japan. Die Sonderausstellung zeigt Teeschalen aus Japan, Korea und China sowie um- fangreiches Zubehör, welches bei einer traditionellen Zusammenkunft im Tee- haus verwendet wird. Japanische Rollbilder und Beispiele zeitgenössischer, regionaler Keramik ergänzen die Präsentation. Diese Objekte stammen aus der Werkstatt des Berliner Künstlers Thomas Riedinger sowie des Keramikers Hendrik Schöne aus Wittgendorf. Blick in die Ausstellung »Der Mond hinter den Wolken«, Völkerkundemuseum Herrnhut, Foto: Johanna Funke Leipzig GRASSI Museum für Völkerkunde zu Leipzig Staatliche Kunstsammlungen Dresden, Johannisplatz 5-11, 04103 Leipzig Tel. 0341-9731-900, mvl-grassimuseum@skd.museum, www.grassimuseum.de www.skd.museum, Di-So 10-18 Uhr REINVENTING GRASSI.SKD 2021-23 Bis 2023 wird das Museum im Rahmen des von der Kulturstiftung des Bundes ge- förderten Programmes »Initiative für ethnologische Sammlungen« seine gesam- te Ausstellung und noch vieles mehr erneuern. Auf Grund dessen ist das Museum geschlossen und öffnet ab dem 2. Dezember 2021 schrittweise mit einer neuen Präsentation. Dieses Projekt macht Platz für neue Perspektiven und Präsentationen. Es gewährt aber auch während der bevorstehenden Umbauphase Einblicke. Das analoge sowie das digitale Programm soll auch weiterhin Themen des Museums offen vermitteln und Möglichkeiten der Verhandlung sowie Diskussion bieten. Neueinrichtung der Ausstellungsräume, GRASSI Museum für Völkerkunde, Juli 2021, Foto: Tom Dachs Alte Handelsschule Aula, 2. OG, Gießerstr. 75, 04229 Leipzig, Tel. 0341-2123877, www.arsavanti.de NISCHEN-KOSMOS. Malerei, Raumzeichnung, Objekt, VR-Installation Heidi Baudrich, Markus Färber, Fabrice Luck, Luzia Rux, Mahali Wingender 7.9.-12.9.21, täglich 16-19 Uhr TRIAL TABLEAU. Malerei, Fotografie und Video – Frank Berendt, Rolf Arnold 24.9.-10.10.21, Mo-Do 9-11.30, Fr-So 16-19 Uhr u.n.V. XX. Offene Ateliers Leipzig, 3.10.21, 14-19 Uhr, www.offene-ateliers.de HIN & WEG. Malerei, Zeichnung, Installation – Peter Busch, Carmen Deininger, Elena Engels, Steffen Griebsch, Niels Hanisch, Sebastian Harbort, Manja Kölpin, Wiebke Liebetrau, Konrad Masiero, Markus Petersen, Sandbichler, Kathleen Schletz 6.11.-21.11.21, Mo-Do 9-11.30, Fr-So 16-19 Uhr u.n.V. G 1. Malerei, Grafik, Objekt, Alexander Prokogh, Lena Inosemzew, Nadja Generosow 27.11.-12.12.21, Mo-Do 9-11.30, Fr-So 16-19 Uhr u.n.V. ( 104 ) M:ART Ausstellungsanzeiger 4/2021

Sachsen Museum für Druckkunst Leipzig Nonnenstr. 38, 04229 Leipzig, Tel. 0341-231620, www.druckkunst-museum.de Mo-Fr 10-17, So 11-17 Uhr, Sonderregelungen an Feiertagen From Futura to the Future. International Letterpress Workers, bis Herbst 21 Ton – Holz – Blei. Die Anfänge der Schriftherstellung in Ostasien und Europa bis 12.9.21 RevierWechsel. Hochdruck Trinational, bis 12.9.21 Let’s print in Leipzig 4, 19.9.-14.11.21 36. Leipziger Grafikbörse. Hortus secretus – der geheime Garten, 10.10.-21.11.21 Deutsches Buch- und Schriftmuseum / Deutsche Nationalbibliothek Deutscher Platz 1, 04103 Leipzig, www.dnb.de Di-So 10-18, Do 10-20, Feiertage 10-18 Uhr Zeichen – Bücher – Netze: Von der Keilschrift zum Binärcode, Dauerausstellung Unendliche Weiten – Gutenberg-Preis der Stadt Leipzig 2021, bis 30.1.22 Störenfriede. Kunst, Protest und das Ende der DDR, bis 30.12.21 ÜberSetzen – von Babylon nach DeepL. Das Europa der Sprachen, bis 30.1.22 Torgau Schloss Hartenfels Flügel D, Schloßstr. 27, 04860 Torgau, www.schloss-hartenfels.de täglich außer montags 10-18 Uhr, Eintritt bis 17 Jahre frei Sonderausstellung Verlorene Orte. Braunkohleabbau und Strukturwandel im Delitzscher Revier bis 31.10.21 Der Braunkohleabbau in den 1960er- bis 80er -Jahren führte in der Region zwi- schen Bitterfeld und Leipzig zu markanten Landschaften und hatte weitreichende wirtschaftliche und soziale Folgen. Im Zentrum der Ausstellung stehen die Ge- schichten und 3D - Druckmodelle von sieben Dörfern, die zwischen 1976 und 1992 dem Braunkohleabbau zum Opfer fielen. Multimedial werden die Abbautechniken, die strukturellen Veränderungen und die mit der Umsiedlung verbundenen menschlichen Schicksale beleuchtet. Und natürlich ist auch Schloss Hartenfels selbst mit seinem imposanten Innenhof, dem Großen Wendelstein und den bei- den Dauerausstellungen »STANDFEST. BIBELFEST. TRINKFEST.« und »Torgau. Residenz der Renaissance und Reformation« immer eine Reise wert! Ausstellungsansicht »Verlorene Orte«, Foto: LRA/Klöppel Thüringen Eisfeld Museum »Otto Ludwig« Eisfeld Marktplatz 2, 98673 Eisfeld, Tel. 03686-300308 www.museum-eisfeld.info, Di-Fr 10-16, Sa und So 13-17 Uhr »Eisfeld rasiert die Welt« – 100 Jahre Rasierklingenherstellung in Eisfeld. verlängert bis 21.12.21 Seit 13. Dezember 2020 bis 21. Dezember 2021 zeigt das Museum die Geschichte der Rasierklingenherstellung in Eisfeld. Vom Ritzma-Werk 1920 zum Global Player »Harry‘s« 2020 werden nicht nur die Produkte aus 100 Jahren wie Rasier- klingen, Rasierapparate, Haarschneidemaschinen oder Spitzmaschinen gezeigt, sondern auch die Geschichte der Rasur und die Rolle des Eisfelder Betriebes von Ritzma über Feintechnik Eisfeld bis heute »Harry‘s« beleuchtet. Und ganz Mutige dürfen auch zur Klinge greifen… Rasierklingen Eisfeld 2020 © alle Bilderrechte Museum Eisfeld Plakat zur Sonderausstellung ( 106 ) M:ART Ausstellungsanzeiger 4/2021

Thüringen Kunsthalle Erfurt im Haus zum Roten Ochsen, Fischmarkt 7, 99084 Erfurt, Tel. 0361-6555666 www.kunstmuseen.erfurt.de, Di-So, Feiertage 11-18 Uhr, Do 11-22 Uhr »KONTINENT – Auf der Suche nach Europa«, 24.10.21-23.1.22 Eine Ausstellung von OSTKREUZ – Agentur der Fotografen und der Akademie der Künste Die Mitglieder der Ostkreuz – Agentur der Fotografen erforschen in ihrem Ge- meinschaftsprojekt die europäische Gegenwart. In 22 Positionen nehmen die Fo- tografinnen und Fotografen verschiedene Aspekte des Miteinanders in Europa – persönliche, gesellschaftliche und politische Phänomene – in den Blick. Mit The- men wie Identität und Sicherheit, Renationalisierung, Migration und Integration, Demokratie und Meinungsfreiheit finden sie dabei Zugang zu komplexen Inhalten immer über Bilder vom Menschen und seiner Umgebung. Gleichzeitig legen sie den Finger in die Wunde dieser Utopie einer kosmopolitisch-internationalen Ge- meinschaft, die Europa genannt wird. Heinrich Voelkel, »Deutschland – Österreich; Grenzübergang Tittmoning«, aus der Serie »No Easy Way Out«, 2020, © Heinrich Voelkel/OSTKREUZ Annette Hauschild, »Die Crew beobachtet das Meer, Mission Lifeline, zivile Seenotrettung auf dem Mittelmeer«, aus der Serie »Die Helfer«, 2016–2018, © Annette Hauschild/OSTKREUZ Galerie Waidspeicher im Kulturhof »Zum Güldenen Krönbacken«, Michaelisstr. 10, 99084 Erfurt Tel. 0361-6551610, www.galerie-waidspeicher.de, Di-So, Feiertage 11-18 Uhr #weiblich #jüdisch #künstlerin | Positionen zeitgenössischer Kunst 23.9.-28.11.21 Die Gruppenausstellung #weiblich #jüdisch #künstlerin möchte gegenwärtiges jüdisches Leben und Wirken im heutigen Deutschland sichtbar und erlebbar machen. Im Rahmen der ACHAVA Festspiele und des Themenjahres »1700 Jahre jüdisches Leben in Deutschland« stellt sie Fragen nach der Rolle der Frau im Judentum und zeigt die Auseinandersetzung junger jüdischer Künstlerinnen mit der eigenen Identität, Kultur und Religion. Eine Gruppenausstellung mit Beiträgen von Natascha Borodina, Daniela Bromberg, Zohar Fraiman, Toni Mauersberg, Anna Nero, Ofra Ohana, Shanee Roe und Shira Wachsmann. Shanee Roe, Bathtub, 2021, Öl auf Leinwand, 90 x 105 cm. Foto: Gustav Franz Ofra Ohana, Still life and a glance in the mirror, 2020, Tempera auf Leinwand, 90 x 70 cm. Foto: Gustav Franz ( 108 ) M:ART Ausstellungsanzeiger 4/2021

Thüringen Greiz Staatliche Bücher- und Kupferstichsammlung mit SATIRICUM Sommerpalais, Fürstlich Greizer Park, 07973 Greiz, Tel. 03661-70580 info@sommerpalais-greiz.de, www.sommerpalais-greiz.de Oktober – März 10-16 Uhr, April – September 10-17 Uhr, montags geschlossen 10. Triennale der Karikatur im Sommerpalais Greiz »Das ist jetzt nicht wahr, oder?«, bis 3.10.21 Unter dem Titel »Das ist jetzt nicht wahr, oder?« greift die Ausstellung ein The- ma auf, das in den letzten Jahren immer häufiger und immer hitziger diskutiert wurde – die Infragestellung von wissenschaftlichen oder mathematischen Er- kenntnissen, von Grundwahrheiten und Tatsachen. Die vielen Möglichkeiten, die Wirklichkeit zu sehen oder sie anders zu sehen oder sie so lange zu kneten, bis sie den eigenen Vorstellungen entspricht, ist Gegenstand der Karikaturen, die Künstlerinnen und Künstler für die 10. Triennale geschaffen haben. Cartoons und so… von Cleo-Petra Kurze, 9.10.21-9.1.22 Das Satiricum zeigt vom 9. Oktober 2021 bis 9. Januar 2022 eine Ausstellung von Cleo-Petra Kurze mit Werken ihres künstlerischen Schaffens der letzten 45 Jahre. Dazu stellt die Künstlerin ihre Zeichnungen aus ihrem privaten Depot zur Verfü- gung. Ergänzt wird die Schau aus dem Bestand der Sammlung im Sommerpalais. Cleo-Petra Kurze studierte von 1970-1975 an der Hochschule für Grafik und Buchkunst in Leipzig. Von da an war sie freiberuflich tätig als Illustratorin und Cartoonistin. Seither war sie regelmäßige Teilnehmerin an den Biennalen und den Triennalen der Karikatur im Greizer Sommerpalais. Kittihawk Cleo-Petra Kurze Jena Kunstsammlung Jena Markt 7, 07743 Jena, Tel. 03641-4982-61, kunst@jena.de www.kunstsammlung-jena.de, Di, Mi, Fr 10-17, Do 15-22, Sa, So 11-18 Uhr Künstlerbücher aus der Sammlung Opitz-Hoffmann Fotografische Porträts von Renate Brandt, 4.9.-21.11.21 Bei der Sammlung Opitz-Hoffmann handelt es sich zum größten Teil um Arbeiten auf Papier, um Zeichnungen, Drucke, Fotografien, Künstlerbücher und Multiples. Viele dieser Künstlerinnen und Künstler teilen eine Leidenschaft für Bücher. Oft sind es Auflagenobjekte, die im Offset produziert, konzeptuell geprägt sind. Die Werke verlangen Zeit und Aufmerksamkeit. Viele Künstlerinnen und Künstler der Ausstellung wurden von der Bonner Foto- grafin Renate Brandt begleitet und porträtiert. Die Fotos sind quadratisch, oft schwarzweiß und belegen den sensiblen und auf das Essenzielle zielenden Blick der Fotografin. So gesehen erweisen sich die Fotos von Renate Brandt als kom- plexe poetische Signaturen, die vor allem eines sind; empathische Huldigungen an die Künstlerinnen und Künstler der Ausstellung. Rosemarie Trockel, »Jedes Tier ist eine Künstlerin«, 1993. © VG Bild-Kunst, Bonn 2021 Fritz Schwegler, 4 Effeschiadenstücke zum Glücke, 1970-72. © VG Bild-Kunst, Bonn 2021 Zella-Mehlis Galerie im Bürgerhaus Louis-Anschütz-Str. 28, 98544 Zella-Mehlis, Tel. 03682-482840 galerie@zella-mehlis.de, Mo, Mi, Fr 10-12, Di 10-17, Do 10-14 Uhr Die 100 Pokale von Zella-Mehlis – Ein Jahrhundertprojekt, 9.9.-19.9.21 Des IRRE@bauhaus – das Institut für Regionale Realitätsexperimente an der Bauhaus Universität Weimar – Experimentelle Malerei und Zeichnung Kunst im öffentlichen Raum, Leitung Prof. Jana Gunstheimer Kunstverein Löhma – 19 Künstler aus Thüringen, 24.9.-6.11.21 Elke Pollack, Berlin, Arbeiten auf Papier, 12.11.21-15.1.22 ( 110 ) M:ART Ausstellungsanzeiger 4/2021

#weframeyou Prannerstraße 7, München (Parkplätze im Innenhof) www.rahmen-ruetz.de Mo bis Fr 10 – 19, Sa 10 – 18 Uhr SCHACHINGER KÜNSTLERBEDARF seit 1877 Josephspitalstraße 6 80331 München Lassen Sie sich inspirieren www. schachinger-muenchen.de